2023年開年兩個月，對于影視行業來說是一段值得銘刻的日子。
《流浪地球2》、《滿江紅》、《無名》等賀歲大片引領票房市場，把全民話題度拉滿。據國家電影局初步統計，2023年春節檔（1月21日至1月27日）電影票房為67.58億元，觀影人次為1.29億。
而網劇《狂飙》更是一舉成為國民爆款，全劇平均收視率1.54%，單日全端播放量首次突破3億，集均過億打破熱度天花闆，愛奇藝平台記錄破11800，取得了幾乎斷層式第一的成績。
相較于影視行業的“熱鬧”，這個開年音樂行業就冷清多了。乃至于有行業人士私下感歎，“影視行業内容回暖品質起飛，音樂行業好山好水好無聊”。
哀歎歸哀歎，實際上，開年這兩個月，音樂行業也沒有停下努力的腳步。音樂作為幕後從業者，和劇情、演員的表演及影視工業從業者一起，共同為作品增光添彩。
實際上，對于大部分觀影觀衆來說，推廣曲、主題曲和配樂往往也會成為大家在社交媒體熱議的重點話題之一，并非毫無關注度。
從熱播劇《狂飙》和《三體》劇中彈幕常常飄過與主題曲和配樂有關的評論，我們也可窺見配樂品質在打造年輕一代觀衆觀劇觀影體驗中的重要功能性。
這一次，讓我們一起走進熱映電影及熱播電視劇中的OST，感受在音符和旋律中表達的故事和世間百态。
01
《流浪地球2》
唱世界唱宇宙裡的宏大與微小
1月22日，《流浪地球2》電影原聲大碟上線，#導演最後非得讓作曲加的#、#開啟新征程和流浪地球的适配度#、#萬精油型 放在哪裡都能用#等一個個“熱搜”的背後，是經由網友主動或被動參與熱烈讨論後發酵出來的“梗”。
《流浪地球2》原聲大碟由電影音樂制作人阿鲲打造，專輯收錄了電影中的38首配樂，用音樂的力量助推影片科技質感，呈現人類永恒的情感主題。
阿鲲在這一次《流浪地球2》的配樂中延續了他拿手的旋律主題式的寫法，并在前作的基礎上發展創作了多個新的音樂主題。
“550W/Moss”曲中的那些交響和電子音色的對峙與融合；“單程票”悲壯的旋律；“月球危機應對方案”的科技感和堅定感；“星辰 起航”裡的流浪地球系列主題回歸與感動；“開啟新征程2remix”的電子律動......阿鲲用原聲帶給我們呈現了豐富的畫面感以及震撼的聽覺體驗。
此外，由周深演唱的主題曲《人是_》也廣受好評。
這首歌曲由唐恬作詞，錢雷作曲并擔任制作人，選取站在“人/人類”這一特别視角展開探讨與創作。經由歌手周深極緻演繹，最終定義主題曲《人是_》擁有了極具震撼人心的力量，将影片核心高度濃縮傳遞給觀衆。歌曲先抑後揚的巧思設計，以及在後半段猛烈爆發的真聲高音，尤其讓人熱血沸騰，無限回味。
而關于“人是什麼”這一歌名抛出的問題，通過歌曲和影片，每個人都會找到自己的答案。
02
《深海》
走心治愈，獻給走過長夜的你
動畫電影《深海》由導演田曉鵬打磨七年，片子真誠地建構了一個不同于以往的全新海底世界，講述了少女參宿在神秘海底世界中追尋探索，邂逅一段獨特生命旅程的故事。
《深海》将内容打磨和創新做到了極緻，不僅展現在開拓性的視效技術上，更展現在突破限制的題材想象力上，而其電影原聲音樂，也為電影增色不少，值得推薦。
電影《深海》全片原創配樂由著名作曲家、音樂制作人窦鵬為之量身定制，耗時三年，用極具想象力及實驗性的創新創作沉浸式打造了一個神秘夢幻、絢麗多彩又史詩恢弘的深海世界。更用極緻細膩又情感濃郁的動人創作，讓聽衆深深走進了南河與參宿充滿愛與勇敢的内心世界。
此次電影原聲大碟收錄了23首電影精選配樂作品，并邀請到享譽國際樂壇的大提琴演奏家王健先生傾情演繹了全片重要配樂片段《心之所往》《我不怕你們》《過去的過去》《湮滅》《深海夢幻曲》。同時，國際首席愛樂樂團也為全片奉獻了精彩絕倫的管弦樂演奏。
此外，《深海》還有4首人聲作品也給電影增色不少，包括片尾曲《星辰》、插曲《小白船》(翻唱)、微笑曲《小醜》和告别曲《再見深海》。
其中，“微笑曲”《小醜》由毛不易溫暖獻唱，展現影片對“小醜”這一經典銀幕形象的重塑。
不同于西方流行文化中的“邪惡怪誕”，影片對西方經典銀幕形象“小醜”進行重塑，賦予“小醜”以堅韌、樂觀、善良等人文核心，緻敬每一個不被關注的平凡英雄，沒人在乎但也能是自己的超級英雄。
03
《滿江紅》
豫劇+電子音樂，帶來穿越千年的回響
前不久，由張藝謀執導的懸疑喜劇電影《滿江紅》電影原聲音樂專輯上線，收錄31首曲目。此次除演唱電影片尾曲之外，韓紅還解鎖全新身份，首次擔任電影配樂作曲。
韓紅認為，《滿江紅》是一個純中國人制作的電影，中國人的電影配樂，也一定要讓中國人聽得懂，同時能夠感受得到中國樂器的無限魅力與力量。
此次韓紅邀請了河南豫劇院首席闆胡琴師李洪超和洛陽知名樂隊斑馬森林聯合制作，在全片貫穿使用了笙、笛、琴、筚篥、唢呐等傳統樂器進行演奏，将音樂很好地融入故事的表達中。
電影中使用的豫劇配樂改編自《探陰山》《包公辭朝》《包青天》《穆桂英挂帥》《下陳州》等河南經典豫劇唱段，韓紅特意邀請了有着“中原第一女醜”稱号的張曉英配唱。《滿江紅》還釋出了片尾曲《望》MV，由韓紅本人獻唱。
這一次，韓紅将傳統樂器的聲音、豫劇配唱和電子音樂交織在一起，就好似跨越千年的回響，向觀衆悠悠地展開了一幅幅令人笑中帶淚的曆史畫卷。
04
《三體》
高燃的不止劇情，還有氛圍音樂
開播不久“三體首播收視率”、“一口氣炫完了四集三體”、“于和偉張魯一三體對手戲”、“三體首播口碑”、“三體原聲台詞”等話題紛紛登上熱搜，可見觀衆對于三體的關注度持續高漲。
作為科幻題材中的超級IP，劉慈欣的科幻小說《三體》擁趸衆多，劇版《三體》自首次公布影視化消息，到與觀衆見面，曆時7年，觀衆自然期待滿滿。
在劇集打造上，劇版《三體》在力求尊重原著，不僅緻敬了小說中的經典語錄，用心還原小說細節，在劇集的OST也與畫面的極度适配而備受矚目，讓觀衆在享受聽覺盛宴的同時，也沉浸式地感受了三體世界的神秘與悲怆。
《三體》電視劇的出品方包括企鵝影視、三體宇宙、靈河文化等，其中三體宇宙同時還是《三體》的版權方。此前電視劇《三體》影視原聲專輯已上線，這張專輯由OST匠心團隊焱樂傳媒為電視劇《三體》量身定制，整張原聲專輯共收錄6首原創歌曲及45首精選配樂作品，分為兩張專輯分别上線，帶給觀衆看劇的同時更震撼的視聽享受。
據介紹，在曆時三年的項目制作過程中，《三體》音樂團隊橫跨三大洲，沖破多國、多地、多語言、多時區的限制條件，圓滿完成本次體量巨大、風格多變、挑戰性極高的創作任務。一個好的故事，讓音樂變成了一種通用的世界語言，把團隊凝結在一起。
在人聲OST上，造夢嘉音樂、制作人王嘉誠為《三體》制作了多首主題曲，如周深傾情演唱的主題曲《孤獨永恒》，大氣恢宏的編曲配合深深空靈婉轉的嗓音，令人仿佛置身于浩瀚無垠的宇宙中。
而由樂隊重塑雕像的權利創作的同名主題曲《THREE-BODY（三體）》，通過神秘幽深的旋律一步步帶領好奇者進入未知的三體宇宙，氛圍感十足，這也是重塑五年來首支新曲。跟随這首歌曲，在神秘宇宙空間中漂浮，我們随着旋律一起感受“整個宇宙将為你閃爍”。
05
《去有風的地方》
治愈年輕人的精神内耗
由劉亦菲主演的田園治愈劇《去有風的地方》講述了辭職後去雲南短住的許紅豆，意外邂逅了放棄高薪回鄉興業的謝之遙，她在入住有風小院後，還結識了帶着不同人生故事和經曆來到這裡的租客們，後選擇留在當地創業故事。
在這樣一部充滿治愈感的慢節奏電視劇裡，配樂充當了十分重要的氛圍渲染作用，其中，陳粒、郁可唯、金玟岐等歌手也都為電視劇獻唱歌曲。
其中，《日日（Days）》由歌手陳粒演唱，陳粒空靈獨特的嗓音與純淨悠揚的配樂互相交織，細述着對未來的美好期待。歌手金玟岐獻唱的《A Beautiful Smile》是一首溫暖美好的歌，傳達給聽衆一種帶着勇氣奔向新的人生方向，用一個笑臉來迎接更美好的明天的期許。
郁可唯的《去有風的地方》和陳粒的《日日》，在電視劇播出後也一度登上QQ音樂飙升榜前二。
顯然，作為國内首部備受關注的慢節奏電視劇，《去有風的地方》頗有日劇的美感，将美景、可愛的人和好聽的OST結合在一起，營造出一種舒緩的田園風，在音樂、美景和日常生活中治愈了年輕人的精神内耗。
06
《狂飙》
展現黑白較量與複雜人性
《狂飙》是由愛奇藝、留白影視出品，由中央政法委宣傳教育局，中央政法委政法綜治資訊中心指導，徐紀周執導，張譯、張頌文等主演的刑偵劇。
其中，《狂飙》片尾曲《藏無可藏》由那英演唱，由韶愔音樂娛樂聯合北京智慧大狗娛樂出品。
“夢魇會過去 傷口能痊愈/唯有信念 絕不能偏移/善惡不迷惘 選擇 從來都在/自己心裡”那英的演唱把歌曲的大氣和細膩結合得天衣無縫，開唱即定調，爆發度與聆聽度都恰到好處。
在那英極具辨識度的嗓音帶領下，《藏無可藏》為聽衆帶來一場聽覺盛宴，也将勇氣和愛意化作音符傳遞能量，也給這部劇添磚加瓦。
值得一提的是，《狂飙》音樂總監由四川音樂學院副教授，作曲博士胡小鷗擔任，整部片子中的大部配置設定樂由胡小鷗在成都的工作室完成。
根據資料介紹，《狂飙》音樂随劇情分為三個不同階段，每個階段适應當時的情景與風格。但是整體由固定的主題和樂器統一貫穿始終，如标志性的人聲與電吉他，合唱與交織的弦樂，口琴與小号的主題變奏等。無論劇情發展到哪一階段，這些主題和音色都牢牢依附在人物和劇情上。
胡小鷗将這次創作形容為一部三樂章交響曲式，在弘大的叙事裡保持着“大樂必易”的創作理念，最簡單的旋律往往是最具展開性和爆發力的動機。
OST作為影視工業的一部分，在這幾年成為熱門詞彙，也成為行業被看好的一個垂類行業。因為影視音樂既助推着劇情發展，傳遞作品的思想内容、情緒價值，同時也能成為強大的宣發資源，在沉浸式的劇情中與使用者建立在音樂上的情感連結，優質的音樂作品還能擔負延長影視IP生命力的功能（回顧：
首開先河，《隐秘的角落》中的獨立音樂 | OST觀察
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2023年轉瞬即逝，願你在新的一年安心工作，快樂不止。