《流浪地球2》上映2天，第一波口碑已經爆棚。截止到發稿時間，票房8.35億，為春節檔目前的票房第一位。
後續相信會随着口碑的發酵，繼續保持住這個好成績！曾經的小破球終于出息了，現在它是大大大球啦。
從第一波的回報來看，大家提到最多的關鍵詞是“震撼”。
沒錯，第二部的科幻畫面有了更多的突破，太空電梯的模樣首次出現在觀衆眼前，看《三體》時無法想象的高科技場景，在電影中有了具象。
更驚豔的是一鏡到底的呈現手法，觀衆仿佛自己也乘坐在其中一個轎廂中急速升空，這種感覺不要太爽了（配合巨幕食用效果更佳）。
潮汐淹沒了城市地标建築，悉尼歌劇院在水底，自由女神像被隕石砸中……人類看不到月亮，也很難見到飛鳥，一邊是滿目瘡痍地表，一邊是尖端科技彙聚的基地。
各種後現代的武器裝備、功能機器人等等，在視覺上極大滿足了科幻迷，又因為片中背景時間離我們并不遠，讓人十分有代入感，仿佛這些就是未來會發生的事情。
在鏡頭方面，《流浪地球2》不負衆望，比第一部加入了更多的硬核科幻，細節拉滿，僅憑此項就可以獲得高分評價。
通常科幻類型的電影，男性觀衆會比較多。
那麼在女性觀衆的視角中，《流浪地球2》的觀感如何呢？
我是女性，我來答。
科幻是硬體，情感是靈魂
科幻電影大多用故事去講人，《流浪地球2》則是用人來講故事。貫穿全片的情感線，就像是給它賦予了靈魂，令整個故事變得更加豐滿動人。
如果拿科幻電影比作一個AI機器人，它設計得有多精密，功能有多強大，也隻是冷冰冰的機器而已，能讓他發揮最大功效的，是AI程式。
沒有AI程式的機器人是無功效的，沒有人性光輝的科幻片，是冰冷的。
就如上面觀衆所說的一樣，感情線的加入讓這部片的風評不斷，但也恰恰是這幾條感情線，使之有了溫度和次元。
2條情感線的解讀
劉培強和家人
在《流浪地球》第一部裡，劉啟表現得十分抗拒爸爸劉培強，從全家福摳掉爸爸的頭像就可看出來，這恨意有多深。
第二部裡，完美揭開了前作的懸念。
吳京飾演的劉培強，曾經也是一個經常超速被師傅罵“開慢點”的愣頭青，成了父親之後，他變得穩重了，帶着老婆開飛機去已成廢城的上海，還被老婆催促“開快點”。
為了給兒子争取到進入地下城的名額，他參加了飛行員面試，被觸及到底線時忍不住發火，可又馬上妥協。
關于地下城名額，“莫斯”系統給了他一個最優解。
然而無論哪種解決方式，他都會撕心裂肺。
而且把這樣的問題抛給他在現場做出解答，誰能不崩潰？
理智上我們當然會選擇莫斯的答案。情感上，誰能接受與自己相濡以沫的夫妻，在難以生存的地表帶着病痛孤獨死去。
他的痛苦抉擇，是這個末日場景下的一個小小縮影，地下城隻能容納一半的人口，可以想象，有多少個家庭會面臨這種生死離别……
起初，他做飛行員的初衷是：“我隻想讓我的家人活下去”
後來，他想讓人類都活下去，哪怕兒子再也見不到他。
為家庭而戰的個人英雄主義，和為人類而戰的集體英雄主義——格局的升華在劉培強這個人物上有了厚重展現。
圖恒宇和女兒
細心的觀衆會發現，劉德華扮演的圖恒宇，在片中是有兩種狀态的，一種是年輕時的他，一種是“現在”的他。
圖恒宇是研究數字技術的工程師，數字技術同樣也運用在了演員身上，完美重制了劉德華二三十歲的模樣（吳京也是如此）。
圖恒宇這條線，是片中最有科幻味道的。
是拿着通行證進入地下城避難，從此與女兒切斷“聯系”，還是“陪伴”女兒，坐視人類被毀滅，隻剩下數字世界。
馬兆給出了解答：沒有人的文明，毫無意義
片中有這樣一句台詞（大意）：我可不想死了之後，意識放到機器狗上被人使喚。
圖恒宇潛心研究的數字世界，帶來了一個意想不到的反轉結局。
通過他和女兒的親情糾葛，引出“數字生命和人類文明”的思考——這無疑是一個很好的切入點，尤其是對科幻設定不太了解的觀影人群，十分通俗易懂，并且有代入感。
有深度也有溫度的科幻大片
女性天生情感就比較細膩，對于科幻片除了視覺上看得爽快之外，更容易共情到具體的人物和細節上，比如韓朵朵自拍後迫不及待的要修圖掩蓋病容，師傅喜歡用兩根手指戳劉培強的額頭……
這些小細節，品一品都是淚點。
《流浪地球2》不僅僅隻有硬科幻的震撼，還有血肉豐富的情感貫穿全片，若無這些情感線的鋪墊和穿插，“50歲以上的，出列”這句台詞，恐怕都沒有現在這麼激蕩人心。
把希望交給更年輕的人去傳承，把火種留到下一代，從家庭觀念到集體主義價值觀，每個人物都在成長和升華。
“人類的勇氣可以跨越時間，跨越曆史和未來”
《流浪地球2》的科幻感，有深度，也有溫度。這就是我，作為女性觀衆視角下的觀點。