中國台灣的攝影師柯錫傑，1929年出生于台南，1959年赴日本學習攝影。1960年代移居美國紐約，是少數能在美國商業攝影界獲得肯定的亞裔攝影師之一。1979年開創了造型簡潔、風格獨特的“心象攝影”，開辟了極簡主義新攝影風格，以罕見的技術精準度和美感直覺，傳達出文學“詩的意境”和美學“畫的質感”。柯錫傑2020年6月5日逝世，享年90歲。
中國台灣攝影師柯錫傑（來源網絡）
1979年，柯錫傑再度放下在紐約好不容易建立起來的事業，隻帶着一部相機與兩個鏡頭，便飛抵荷蘭開始他重新擁抱世界的返璞歸真之旅，足迹踏遍北非、南歐、希臘、意大利、中國西北等地。正是這段被他稱作“流浪之旅”的時光，許多優秀作品由此誕生，如《等待維納斯》《樹與牆》《行》《曲牆》等後來被東西方都加以肯定的傑作，這不但是柯錫傑個人攝影生涯上最大的突破，也為他的國際攝影地位奠定了基礎。
柯錫傑攝影集子《心的視界》
柯錫傑的主要攝影作品都在《心的視界》裡，雖然集子寫的是攝影美學，也是柯錫傑先生的人生哲學。他總結自己的攝影曆程，“走自己的路”、“大量閱讀”、“不要浪費時間看不好的東西”、“鏡頭後面的人道主義”、“對拍攝者的愛”這樣富有哲理的小标題書中比比皆是，展現他的生活價值觀。在《心的視界》裡記錄了攝影大師柯錫傑的攝影心得和成長曆程，同時又凸顯了柯錫傑對大自然的無比熱愛和深厚的人文底蘊。是以，真正的攝影家是藝術家，更是哲學家。讀着柯錫傑優美、簡潔更悠遠無邊的照片，感受着人生的哲學。
在《等待維納斯》的配文中，攝影師寫道：
《等待維納斯》1979 希臘
離開意大利時，我憑着好手氣，在賭場籌足了去希臘的旅費。但是我并不知道，即将在希臘邂逅影響我一生的場景。
那是夏天的愛琴海，我在海色、天色和白牆之間，徘徊了二十多分鐘。我知道那裡有我想要的東西，但快門怎麼也按不下去。隻好到附近轉一轉，看看海，在那裡呆坐了幾分鐘。終于我回去按了快門。
平常我們從相機的視窗看出去，隻是一個小小的image，但是等到透過幻燈機把它放大來看的時候，那一刹那，是優秀作品或一般水準，一目了然。回來後看着這張放大的照片，我知道我突破了自已，畫面如此單純、幹淨，沒有任何多餘的東西。甚至到現在，我自認為仍沒有一張作品能超越這張。（但是這張照片從“底片”肩“作品”，卻曆經了十多年漫長的歲月。因為受限于當時的沖洗技術、照片中窗戶上的五條紅線、牆壁上的細節、海和天的層次，始終無法清楚地呈現，即使使用轉染法，它的難度仍比《樹與牆》高出很多。一直等到1995年，才終于沖洗出我心目中完美的照片。）
後來詩人鄭愁予聽了這張照片的故事，他說：“啊，愛琴海是維納斯出現的地方，你在等待維納斯。”
在《行》的配文中，攝影師寫道：
《行》1979 突尼西亞
那是突尼西亞的一個小村落，在前往撒哈拉的路上，我在車裡突然看到這個女人，騎着驢走，風聲烈烈，鼓脹着她的一身白衣。不知為何，我看到她，竟仿佛看到我自己，也如這宇宙間孤零零唯一的存在，幾秒鐘後又不知道會靜悄悄地消失在何方。
我車子一停，馬上反身一把抓起車後座的望遠鏡頭，來不及搖下車窗，腳架一架就按了快門。等我跑出車外想再多拍幾張時，這個騎驢的女人已經遠遠而去，消失在地平線的盡頭。然而，那風聲從未逝去，數十年來，每當我看着這張照片，耳邊總是依稀還聽得到那隐隐約約的，風的聲音，輕輕訴說着當年那顆悠悠漂泊之心。
《心的視界》裡柯錫傑的攝影作品，有好多幅是我一看到就很喜歡的，如《唐吉可德走了》《老祖母瑪麗亞》《兩支》《葡萄牙房子》《藍與黃》《黃衫客》《米諾斯教堂》《三毛》等。
《唐吉诃德走了》1979 西班牙
《老祖母瑪麗亞》1979 葡萄牙
《兩支》1979 西班牙
《葡萄牙房子》1979 葡萄牙
《藍與黃》1989 中國台灣
《黃衫客》1983 美國紐澤西州
《米諾斯教堂》1979 希臘
《三毛》1980 中國台灣
在柯錫傑的攝影集子《心的視界》裡記錄了攝影師柯錫傑的攝影心得和成長曆程，同時又凸顯了柯錫傑對大自然的無比熱愛和深厚的人文底蘊。大部分攝影作品是我沒有接觸過的對象和内容，隻能攝影師拍什麼，我就看什麼，攝影師寫什麼，我就信什麼。
不過在《心的視界》裡，有一張元陽梯田的照片《雲起南方》，這個我卻有些發言權了。2005年76歲的柯錫傑2005年才第一次看到雲南存在1300多年的元陽梯田，此時已是攝影師的“風燭殘年”，在青春年少時，那些橫溢的才華都“浪費”在流浪中了，在集子中他這樣寫道：
《雲起南方》2005 中國雲南
第一次看到它的時候，心想，這個地方太美了！世界上怎麼會有這樣一個地方，從上到下有那麼多的層次！每一次移動步伐，那些美麗的線條就改變了韻律，那麼一大片，在雲霧缭繞間，仿佛有超凡脫俗的仙女即将出現。如果有人告訴我這裡是仙境，我怎麼會懷疑。
位于雲南南方的元陽梯田，是聯合國制定的世界自然文化遺産。每個到這裡觀光的人，都跟我一樣，覺得很美，不停地按着快門。因為大自然本身就這麼漂亮，你有數位相機也好，傳統相機也好，很容易就可以拍出一大堆漂亮的照片。但是，如果沒有camera eye,面對大自然的美景，我們其實是很盲目的。我們要用另一種眼睛去看，才會得到“自己的”照片。
是以我不會選那種典型的漂亮照片當我的作品，拍照對我而言并不是為了寫實，我想呈現的是它的線條獨特的美感。當然很多人拍的照片也有線條的趣味，但是故意“美”的時候，沒有留給觀者想象空間，藝術性就會減少很多。
在這裡拍了幾百張照片，其中幾張我等到雲霧漫過來的時候，遮掩住大部分的空間，豐富的層次在雲霧中若隐若現，才按下快門。這裡頭沒有所謂的梯田的美，但有一種繪畫性和精神性的東西，能表現出大地和大自然的能量。
是以盡管是攝影大師，我也認為柯錫傑沒有拍出元陽梯田的所有美來，也不是一張兩張照片就能夠代表元陽梯田的，我倒很好奇柯錫傑攝影師拍攝的其它幾百張照片的樣子是什麼，可惜看不到，也沒地方可以查。
2023年1月9日和10日的22:00，由中共中央宣傳部指導、中央廣播電視總台統籌、中共雲南省委宣傳部出品、中共紅河州委宣傳部協同拍攝的《人類的記憶——中國的世界遺産》之《紅河哈尼梯田》紀錄片上集《農耕篇》和下集《保護篇》在央視中文國際頻道CCTV4驚豔亮相。《人類的記憶——中國的世界遺産》之《紅河哈尼梯田》記錄片中，多是從空中俯覽壯觀的梯田，因為現在無人機和航拍裝置的便利，成為有經費支撐的團隊制作的主要工具。元陽梯田我去過五次了，像我這樣的攝影愛好者隻能從地面上來拍元陽梯田，又因為航拍的照片是我工作的主要對象，工作時天天面對，還是有些“厭煩”的，是以喜歡找些地面上的樂趣！
央視紀錄片截圖（來源網絡）
央視紀錄片截圖（來源網絡）
央視紀錄片截圖（來源網絡）
元陽梯田位于雲南省紅河州元陽縣的哀牢山南部，是哈尼族人世世代代留下的傑作，梯田随山勢地形變化，規模宏大，氣勢磅礴。2013年6月22日在第37屆世界遺産大會上紅河哈尼梯田被成功列入世界遺産名錄，成為中國第45處世界遺産。元陽梯田規模最大、最集中的三個片區是老虎嘴、壩達、多依樹。
元陽梯田美景
元陽梯田美景
元陽梯田美景
元陽梯田美景
元陽梯田美景
元陽梯田美景
1300多年來，哈尼族人民用雙手在大自然中“打磨”和精心“雕琢”的哈尼梯田，是一種無與倫比的大地藝術，其線條、韻律、節奏無不浸透着人文之美和自然之美。青翠碧綠，金色滿園，這隻是它的表象，它所傳承下來的生态智慧才是人類不可磨滅的記憶，是屬于中華民族這一農耕民族的寶貴文化遺産。
元陽梯田美景
元陽梯田阿者科美景
元陽梯田阿者科美景
元陽梯田阿者科美景
看柯錫傑的攝影作品，感覺很沒有歸屬感，這與台灣尴尬的位置是分不開的。台灣的很多藝人是才華橫溢的，吃的是中國五千年的“草”，擠出來的“奶”和“血”卻隻是孤懸海外的彈丸之地台灣的元素，想要否認自己是中國人，可從皮膚、眼睛到骨髓和靈魂都是中國人，卻又不能夠在中國遼闊的大好河山上來展現。76歲的柯錫傑才第一次看到雲南存在1300多年的元陽梯田，此時已是攝影師的“風燭殘年”，在青春年少時，那些橫溢的才華都浪費在流浪中了，是以《心的視界》雖然形式很美，可“靈魂”卻不是很“正宗”，這也是很多台灣藝人的悲哀，時代使然！用現在的話說，離開了平台，你什麼也不是！
在《心的視界》中對《包容》這幅攝影作品作文時，攝影師也寫道：台灣是個海島，先天上少了寬廣與宏大。我們活在這塊土地上，更應該保有包容。懂得包容，心的視野就會寬廣，很多東西就會進來，從前體會不到的，立刻就能想通。用心去看一切，讓自己不要受到有形的局限，你會抓住宏觀的最佳視野。
《包容》1997 中國台灣
不管怎麼說。《心的視界》還是一本很好的攝影集子，自從看過以後，我在攝影的過程中，潛移默化地就借鑒了集子中作品的構圖方式、拍攝對象等。我生長在雲南，也沒有多少機會去“流浪”，雲南卻幾乎跑遍了，是以拍的照片大部分都是雲南的，越是去拍，越感覺到雲南是攝影天堂，這攝影天堂的構成，一方面是大自然鬼斧神工賦予雲南特殊的地理位置“肩挑兩洋，面向三亞”形成的特殊氣候，進而造就雲南“植物王國”“動物王國”的美譽。另一方面是千百年以來，樸實美麗、善良勤勞的雲南各族人民創造的搖曳多姿的民族文化和民族風情。
《梅裡雪山在望》20161004 雲南梅裡雪
《綠吓吓的獨龍江水》20151003 獨龍江
《老牛》20151014 雲南彌渡
《香格裡拉的藏族民居》20161004雲南
《香格裡拉的藏族民居》20161004雲南
雲南的這一切是拍不盡的内容，《梅裡雪山在望》構圖上就有《等待維納斯》的影子，《綠吓吓的獨龍江水》與《行》也很相似，不過卻沒有那種孤獨的感覺，《老牛》可以看做《老祖母瑪麗亞》的局部，《香格裡拉的藏族民居》就是在《兩支》《葡萄牙房子》啟發下拍的，《撫仙湖邊上的漁網》又何嘗不是《包容》的翻版呢！
《撫仙湖邊上的漁網》20191019雲南玉溪
我熱愛雲南這片神奇的故土，與《心的視界》相比，我雖然沒有“流浪”的機會，卻也在“無奈”中正好造就了我的“靈魂”是很“正宗”的！這些是我比中國台灣攝影師幸運的地方！