汪軍書，安徽人，現居北京。中國美術家協會會員，中國人民大學畫院教授、導師。中國新南派花鳥畫研究院院長，中國水墨藝術研究院副院長，中國工筆畫學會會員，中國藝術視界書畫院副院長，首都畫院理事，阜陽市花鳥藝委會秘書長，颍上政協委員，孫其峰入室弟子。作品曾被中南海紫光閣收藏，多次在新加坡、馬來西亞、澳洲、日本、南韓、法國盧浮宮等國家的藝術館展出和收藏，并被贈予商界精英和國際友人！
藝術履曆 ：
2016年作品《鴻運當頭》入選晉京展；2016年作品《思念》入選榮寶齋雙年展；
2016年作品《故鄉不說再見》入選山東東營全國中國畫作品展；
2016年作品《為了遇見你》入選萬年浦江·全國中國畫展；
2017年作品《一路繁花盛開》入選慶祝香港回歸20周年全國中國畫展；
2017年作品《盛世年華》入選逐夢威海衛·全國中國畫作品展；
2017年作品《家山新綠》入選中國畫學會主辦吉祥五台山中國畫藝術作品展；
2018年作品《翰墨逸情》入選入蜀方知畫意濃全國中國畫作品展；
2018年作品《盛世福榮》入選第五屆全國中國畫線描展；
2019年作品《最喜南國聽蕉語》入選郵驿路全國中國畫作品展；
2020年作品《南國情濃》入圍江南詩意全國中國畫作品展；
2020年作品《溪山雲起時》入圍萬年浦江手卷全國中國畫作品展；
2020年作品《鳥語花香》在“白山黑水·美麗四平”全國中國畫作品展中獲入會資格獎；
2020年作品《毀于一旦》入選子恺杯全國漫畫展。
作品欣賞：
名家點評：
清筆玄墨 融合古今
——汪軍書寫意花鳥解讀
文/孫其峰
汪軍書吸引我的，是他對于寫意花鳥畫領域的探索，所達到的非同尋常的高度。他用筆的力度，和玄運靈明的境象裡透出一股大家的氣象。可見汪軍書藝術造詣的出類拔萃。
汪軍書強幹儒雅，勇于探索，又好學深思。他以渾厚蒼辣的骨法用筆，與墨會，與水和，與色融。以率性之至的筆墨勾花點葉，出枝寫鳥，并由此而追求寫意花鳥畫品質所持有的輕快，淡逸，潤澤，透明和典雅，實作了自我的審美創造。他的花鳥畫創作取材廣泛，有傳統題材的再創造，也有鳥語花香的新發現，有山花野卉的捕捉，也有田園小景的撷取；有荷塘清趣，梅開三度的幽邃，也有藤花綻放，丹桂飄香的璀璨；有柳絲怡蕩，蕉葉合唱的俊爽；也有枇杷垂金，石榴結子的惬意，還有雞冠花的紅豔，向日葵的碩壯，花葉樹石間有鳥的栖息，有雀的啾唧，有燕的飛舞，有鴨的凫遊，有雞的覓食，有鴛鴦的親密，有壽帶的隐喻……花有情，鳥有意，枝有韻，千變萬化，幅幅不同。曆曆在目的生動形象，無一例外地隐約在光風霁日之中，清如水洗，靜如天籁，似有若無，欲顯還隐，不但形簡神完，筆墨精妙，而且簡約疏淡，清奇開張，空靈虛靜，幽秀淡運。可以看出汪軍書的心目中，花鳥生命與宇宙自然是融為一體的。他追求的不僅僅是鳥鳴花放的神韻，更是借景抒情地寄托自己的遐想，特别緻力于作品精神境界的淨化和陶冶，無一不獨出心裁的表達人們共同向往的澄明之境和自己獨特的感受。 這是汪軍書的獨到之處，也是當代相當一部分花鳥畫家所忽略的。他使用的藝術語言，不是單一的,而是複合性的。他的寫意花鳥攜帶的資訊，既有大寫意花鳥，闊筆縱橫，大墨淋漓潇灑。也有小寫意花鳥，鮮活生動的造型，清麗可人的色彩。既有傳統折枝花鳥的“出新意于法度之中”，也有取西法構成的奇異章法。其出新之途便是“清筆玄墨,融合古今”。既堅持古典式的雅緻，又追求現代性的張揚；既鐘情于境界的單純，又迷戀視覺的豐富。他有時強調水墨幻化的淡逸，有時注重粗筆大墨的厚重，有時又着意于寫彩設色的雅化。有時精心于“形”的有生命力表現，有時又緻力于“意”的空間關系的描繪。他不拘一格的畫法，使他的筆下有多種”可能性”。——他可以工寫結合，彩墨一體，可以寫實與寫意并舉。沒骨與勾勒并用，也可以線面結合，從中又顯示出在取象、構境、寫情等方面繼承傳統又超越傳統，取法西方又變化融通的審美取向。
“寫”和“意”是傳統花鳥畫的兩大重要特征。所謂“意”是通過花鳥題材的選取，立文人精神操守的“意”，呈主觀個性才情的“意”。所謂“寫”就是通過個性化筆墨去闡釋所要表現的主題。它與“以書入畫”、“以書法演畫法”有關。“重寫”、“尚意”是中國畫的一個重要方面。因為“重寫”，是以用線的品質很重要，要重視用筆，讓線條富有力度和表現力，具有獨立欣賞的審美價值，但它又是一種與主題、意境、内容發生關聯的表現話語。因為“尚意”，是以達到一種極高的藝術境界。