賞清廷畫師郎世甯的花鳥畫

郎世甯，在清康熙五十四年來到中國，随即入皇宮任宮廷畫家，曆經康熙、雍正、乾隆三朝，在中國從事繪畫50多年，并參加了圓明園西洋樓的設計工作，為清代宮廷十大畫家之一。

郎世甯擅繪駿馬、人物肖像、花卉走獸，以及曆史題材的繪畫,風格上強調将西方繪畫手法與傳統中國筆墨相融合，受到皇帝的喜愛，也極大地影響了康熙之後的清代宮廷繪畫和審美趣味。

其主要作品有《十駿犬圖》《百駿圖》《乾隆大閱圖》《瑞谷圖》《花鳥圖》《百子圖》《聚瑞圖》《仙萼長春圖冊》《心寫治平圖》（《乾隆帝後妃嫔圖卷》）等。

清代的《歐缽羅室書畫過目考》中記載:“郎世甯,供奉内廷祗侯,畫馬兼勞工物屋宇,多從西法。張抑山處士藏有小墨馬尺幅,裝于鏡屏,為奉敕畫,聞歸延樹南尚書;又見有五貓相戲大幀,落花滿地,嫩草圍石,神趣宛真,所寫之貌蓋西種也,亦奉敕畫。”

清 郎世甯《仙萼長春圖之六黃刺幺與魚兒牡丹》

郎世甯的《仙萼長春圖冊》共含16幅圖畫。分四時花卉，各幅間并綴以巨石、翎毛、小草，為融合中西畫法的難得傑作，每幅均寬28.4公分，高33.7公分。16幅依序為：牡丹、桃花、芍藥、海棠與玉蘭、石竹、黃刺幺與魚兒牡丹、虞美人與蝴蝶花、櫻桃、罂粟、紫白丁香、百合花與纏枝牡丹、翠竹牽牛、荷花與慈姑花、豆花、雞冠花、菊花。其畫法加入西洋光影透視，着色敷彩至為濃豔，予人真實而生動，當為郎世甯中國的早期作品。

郎世甯的花鳥畫因其形象逼真，惟妙惟肖，可以作為生物課挂圖。郎世甯一生差不多都是作為清廷畫師而度過的，他的畫大多是“進禦”而作，均顯得精工細描，謹小慎微。

清 郎世甯《松鶴圖》

郎世甯中西結合的繪畫形式的确比較适合于花鳥類作品風格，但此類風格的中國畫隻有郎世甯一人為代表，最終也未能蔚然成風，究竟原因，可能就在于過分寫實，不是中國畫之風。而後世西學東漸時，這樣的枝葉改進也不足為訓了。

郎世甯《松鶴圖》參照西洋繪法，皴擦不明顯，但有較好的立體感。畫面上兩隻鶴的形體動态極為生動，似乎正在談情說愛。蒼松立于兩鶴之間，巨石（由唐岱繪）挺立于蒼松之後，古松蒼勁挺拔，幹枝彎曲，松根裸露而且盤根錯節，松枝倒挂，松針狀如針刺，神态生動逼真，地面畫有各種花草，各具其态。此畫其用筆、用墨、敷色等與傳統中國繪畫有較大的差别。畫作蘊含松鶴延年，富貴長壽之美譽。

清 郎世甯《午瑞圖》

《午瑞圖》中，青瓷瓶内插着蒲草葉、石榴花和蜀葵花，托盤裡盛有李子和櫻桃，幾個粽子散落一旁。圖中的粽子、蒲草等物暗示此畫是為中國的傳統節日“端午節”而繪制的。就構圖而言，畫中物品聚散有緻，呈正三角形布局，給人的視覺以穩定感。而繪制方法，則采用色彩深淺及光影明暗的變化展示花葉、水果和瓷瓶的立體感；尤其是瓷瓶肩部，多見于歐洲繪畫的“高光”手法，能令觀者清晰地體會到西方油畫的技巧。

根據清内務府造辦處的檔案記載，此圖應作于雍正十年（1732年），屬郎世甯在中國的早期作品。

清 郎世甯《嵩獻英芝圖》

《嵩獻英芝圖》作于雍正二年（公元1724），是為祝賀雍正皇帝生日繪制。作品是很明顯的西方解剖、透視等理念的運用。

畫面中古松枝幹虬曲，松針茂密，幾塊奇石慘差錯落立于溪流中。一白鷹傲然立在高石上，回首眺望。石間或樹根處長有靈芝。松樹、靈芝均寓意吉祥、長壽之意。筆法工穩精密，設色絢麗，注重明暗變化，富有強烈立體效果，是郎世甯的巨幅佳作。

彎曲盤旋的松樹枝葉掩映，樹皮斑駁，居中挺立的白鷹則極為突出，羽毛的質感很強，呼之欲出。

中國畫并不僅是将山水動植物當作自然存在之物，而是要賦予所繪對象某種喻意。在色彩上，鷹白、松綠、芝棕紅、土坡绛色和藤蘿花粉紫，也是不同于中國傳統的，典型的郎世甯風格的鮮明、絢麗和濃重。圖中所繪蒼松、雄鷹、靈芝、山石、流水，在中國文化中多寓意強健、長壽和吉祥。

清 郎世甯《仙萼長春圖之一牡丹》

《仙萼長春圖之一牡丹》是郎世甯工筆重彩畫的代表作。畫面非常寫實，筆緻工整而有突兀感。此圖工筆設色，充分展現了西畫技法的特點。郎世甯在創作上汲取了前人的諸多優長，創立了自己獨特的風貌。即以此幅為證，在花卉的技法上，花朵采用周之冕“勾花點葉法”的技巧，而花葉又加以恽壽平“沒骨花”的畫法，隻以尖細的線條勾出葉脈。

清 郎世甯《孔雀開屏圖》

《孔雀開屏圖》表現了繁花盛開的庭院内，一隻雄孔雀正展開美麗的尾羽，向另一隻雄孔雀炫耀。這是一幅充分表現中西繪畫技法融為一體的作品。山石采用中國傳統的“青綠山水”畫法，并細加點苔，樹木枝幹以及孔雀的身體又采用歐洲的明暗畫法，以突出立體感和細部的結構變化。牡丹花則采用中國傳統工筆畫法，而玉蘭和海棠卻又采用西方繪畫的明暗變化，葉片上有彩影的折射，質感突出。地面也以色彩全部鋪滿，不似傳統技法中的留白，空間上透視感強。

清 郎世甯《十駿犬之啖星狼》

郎世甯在清宮畫中開創了一種不同于中國傳統繪畫的新穎方法，用中國的毛筆、紙絹和色彩，以歐洲的繪畫方式來诠釋動物的結構、體積感立體效果強。在這幅作品中駿犬的描繪用素描式的方法，通過光影明暗的變化，來達到栩栩如生的效果，但環境的描繪卻遵循中國繪畫的傳統技法，勾、皴、點、染，兼工帶寫，以工為主，營造出中國花鳥畫所特有的清秀明麗的韻味及皮毛的質感，使得動物造形準确、生動。畫作由大學士稽璜書寫，題為《十駿犬圖》，既表達了乾隆皇帝的對愛犬的寵愛，還暗含十全（犬）十美（駿）之意，故又稱《十全十美圖》。

清 郎世甯《花鳥圖》

清代美術史家胡敬在《國朝院畫錄》中記載:“世甯之畫本西法,而能以中法參之,其繪花卉具生動之姿,非若彼中庸手之詹詹于繩尺者比。然大緻不離故習,觀愛鳥罕四駿,高廟仍命金廷标仿李公麟筆補圖,于世甯未許其神全,而第許其形似,亦如數理之須合中西二法,義蘊方備,大聖人之衡鑒,雖小道心審察而善終兩端焉。”

《花鳥圖》所繪花卉，畫法精工,設色豔麗。充分展示了郎世甯的西畫功底。此圖造型準确、精細，以素描和明暗效果使圖中物象具有比較強烈的凹凸立體感。

清 郎世甯《百蝶圖》

《百蝶圖》的畫面用西方油畫的技法，用色大膽妍麗。畫中蝴蝶，翩翩起舞，斑爛的色彩令人眼花缭亂，亮麗，逼真、寫實的手法将一百多隻蝴蝶描繪的栩栩如生。

雖然郎世甯工整華麗的院體畫在當時得到了皇帝及達官貴人的賞識，卻也遭到後世文人的鄙薄，他們嘲笑這些繪畫逃脫不了工匠畫的嫌疑。

清 郎世甯《竹陰西猞圖》

《竹陰西猞圖》工筆設色繪，苦瓜藤繞翠竹。瓜藤下有一獵犬，昂首垂尾。獵犬皮毛光澤，骨骼肌肉皆顯逼真質感。右下落款：“臣郎世甯恭繪”。上钤“怡親之寶”一印，可知此圖為怡親王允祥收藏。

清 郎世甯《聚瑞圖》

郎世甯先後分别于雍正元年及三年畫過兩幅《聚瑞圖》軸，早期的一幅上郎世甯雖用的是中國畫的顔料、技法，但卻強調了造型的立體感及質感，尤其加入了西方繪畫中所強調的光影變化，本質上，更接近于西方靜物畫。而後一幅則遵循中國傳統工筆重彩花卉技法，淡化了光的明暗變化，以顔色的深淺表現層次感和空間感。但在青瓷花瓶的描繪中，加入了“高光”來強調花瓶晶瑩圓潤的質感，是一幅中西結合的佳品。

清 郎世甯《海棠玉蘭圖》

《海棠玉蘭圖》中，玉蘭、海棠花盛開，兩隻禽鳥栖于玉蘭枝頭，一上一下，一俯一仰，互相呼應，禽鳥情态形象逼真，海棠、玉蘭造型準确，反映出畫家郎世甯寫生功力的精湛。景物莫布置細巧，且賓主呼應得宜，可謂兼融中西畫法之難得傑作。

清 郎世甯《仙萼長春圖之二桃花》

《仙萼長春圖之二桃花》，不但描繪桃花還極為寫真地描繪了兩隻春燕。雙燕相依偎，身姿妩媚矯健，極富生趣。桃花為中國繪畫所常用的折枝畫法。桃花自古以來即有象征人緣、事業暢旺之意，而燕子也代表吉祥富貴、夫妻相親相愛，以及新居築成或安居高位的含意。

清 郎世甯《吉祥富貴花鳥圖》

《吉祥富貴花鳥圖》的畫面中兩隻雀鳥，重點描繪了羽毛的質感表達，雀鳥的眼睛中用白粉點出“高光”；樹木的樹幹斑駁，畫出了受光的一面和背光的一面，顯示出了明暗的差別；畫幅上部的花朵、花瓣具有一定的厚度，質感也很強。畫面構圖甯靜和諧，色彩豔麗飽滿，寓意吉祥富貴，國泰民安。畫作雖然還保持着傳統中國繪畫的基本格局，但是在畫法上依然處處可見歐洲繪畫的特點，即郎世甯繪畫風格。

畫面的左下角有畫家屬款：“臣郎世甯恭畫”六字，表明這幅作品是郎世甯在宮廷中專門為皇帝而畫的。此畫無論從寓意上，還是藝術欣賞上，都深受多位皇帝喜愛，上面钤有乾隆、嘉慶兩位皇帝的禦覽之寶，還有三希堂、石渠寶笈等的收藏印章，足見郎世甯在宮廷繪畫中的地位。

清 郎世甯《仙萼長春圖之七虞美人與蝴蝶花》