相信有很多樂高粉絲或看過樂高大電影的朋友（無論是大朋友還是小朋友），都曾幻想過自己可以縮小 10 倍，走進一個萬物皆由積木拼成的樂高世界。
那裡的馬路大街由灰色的顆粒方塊組成，街邊是樂高城市系列的銀行和百貨商店，走在路上都是樣式各異的樂高小人仔，不時還有布加迪樂高跑車、騎着掃把的魔術師呼嘯而過。
如果你也曾有個類似的幻想，那麼恭喜你，你的願望将很快變成現實。
樂高邁過元宇宙大門
在《堡壘之夜》開發商 Epic 于 4 月 7 日釋出的一則官方公告中提到，Epic 與樂高将建立起長期的夥伴關系，并攜手合作為兒童打造一個安全、有趣的元宇宙（Metaverse）。
一些對元宇宙等「科技黑話」過敏的朋友這時可能開始有點搞不懂了：怎麼樂高好端端的做着玩具，突然要摻一腳元宇宙？
樂高集團 CEO Niels B Christiansen 對此解釋稱，孩子們喜歡在數字和現實世界中遊玩，并樂于在兩者之間無縫切換，他相信孩子們可以通過數字型驗來發展包括創造、協作和溝通等終身受益的技能。
是以，樂高和 Epic 想為所有年齡段的孩子們建立一個充滿沉浸感和創造性的數字世界，而孩子們的安全會是這個數字世界所圍繞的核心，為此他們拟定了三條原則：
優先考慮兒童的幸福和安全，保護兒童的遊戲權将兒童的利益放在首位，保護兒童的隐私使用可讓兒童和成人控制數字型驗的工具為兒童和成人賦能
目前樂高和 Epic 沒有公布關于樂高元宇宙的任何細節，但結合起公告提到的兒童、元宇宙、數字化體驗等關鍵詞，我們也許不難想象這個元宇宙的形态——一個由樂高積木搭成的「Roblox」。
如今提到兒童元宇宙，注定繞不開 Roblox。
去年 3 月 DPO 上市的 Roblox 用一紙招股書開啟了元宇宙一整年的爆火之路，人們一度将集社交、遊戲、創造于一體的 Roblox 視作元宇宙的雛形。
Roblox 是一款為 6 到 12 歲的孩子開發的沙盒遊戲，但和另一款風靡世界的沙盒遊戲 Minecraft 不同，Roblox 更像是一個類似 4399 的遊戲平台，玩家可以在上面自由地創造并釋出自己的遊戲，給其他玩家遊玩。
也就是說，在 Roblox 上使用者既是「開發者」也是「玩家」，這種獨特的 UGC（使用者生産内容）模式産生了強大的使用者粘性。
根據 Roblox 公開的資料，目前 Roblox 平台上已經有超過 4000 萬個小遊戲，美國活躍使用者平均每天在 Roblox 平台上花費的時間為 2.6 小時，超過 Facebook、Twitter 等社交媒體。
差別于普通的 MMO 網遊，Roblox 設計了一套獨特的經濟系統，玩家們可以用真實貨币按比例購買虛拟貨币 Robux，然後用 Robux 在遊戲中購物、交易、以及為遊戲關卡付費等，開發者則從中賺取收益，通過這種方式，Roblox 巧妙地将「開發者」和「玩家」兩種身份捆綁在一起。
相對完善的經濟系統不僅幫助 Roblox 吸引了足夠多的開發者為其豐富遊戲玩法，還吸引了 Gucci、Nike、Vans 等品牌參與到其中，提供虛拟服務，玩家們可以在 Roblox 用比現實低得多的 Robux 購買到這些品牌的虛拟物品，通過 VR 眼鏡帶來身臨其境的體驗。
Roblox 對元宇宙的初步嘗試證明了虛拟世界所蘊藏的經濟潛力，一時間元宇宙的賽道上擠滿了 Meta、微軟等參賽選手，而樂高則是這條人滿為患的賽道上的最新玩家。
樂高也是遊戲公司
熟悉樂高的朋友也許知道，除傳統塑膠玩具以外，樂高在影視、電子遊戲等領域的探索也相當積極。
就在上周，樂高最新釋出的《樂高星球大戰：天行者傳奇》還成功登頂 Steam 銷量周榜，結束了《艾爾登法環》保持六周的連冠紀錄。
樂高與遊戲結緣已經有近 30 年時間。樂高首款遊戲是 1995 釋出在世嘉 Pico 平台上的《樂高：趣味積木（Lego: Fun to Build）》。
玩家需要按步驟完成樂高模型拼裝，然後就可以騎着 3D 的玩具模型進行冒險，此時的玩法相對比較簡單和單一。
到了 2005 年，樂高與英國遊戲開發公司 Traveller’s Tales 合作，釋出了标志着樂高遊戲新開端的《樂高星球大戰》，在 Traveller’s Tales 的幫助下，樂高電子遊戲世界逐漸成型。
《樂高星球大戰》一經釋出便受到了遊戲玩家的廣泛好評，遊戲單體銷量相當于 PS2 總銷量的五分之四，成為了 PS2 時代最暢銷的遊戲之一。
很快，包括迪斯尼、華納兄弟在内的電影公司看到了樂高改編遊戲的潛力，開始與樂高展開合作，将旗下的電影 IP 與樂高的積木元素結合，推出聯名遊戲作品。
對于樂高粉絲來說，即使一個故事已經看過無數次，但隻要換上樂高積木那充滿顆粒感的「外殼」，原本厭膩的故事又會再度變得可愛、有趣，吸引人再度嘗試。
《樂高超人總動員》的遊戲總監 Peter Gomer 認為，樂高遊戲的一大特點在于裡面的每一件道具都可以用真正的樂高積木制作，遊戲開發者在制作遊戲時可以盡情的發揮想象力，用樂高零件建造一些真正有趣的東西給玩家體驗。
這種數字化的體驗雖然無法與現實中兩塊積木拼在一起時的滿足感比拟，但當孩子在遊玩遊戲的過程中，這些遊戲模型可以起到啟發靈感的作用，讓孩子對樂高玩具充滿想象力。
經過多年的發展，電子遊戲已經寫進了樂高的基因裡面，但是光有紮實的遊戲的功底，還不足以建構一個涵蓋社交、遊戲、經濟系統等多方面元素的元宇宙，為此樂高做了更多的探索。
樂高在 2015 年釋出了一個名為《樂高：世界》的沙盒遊戲，它的玩法和當時風靡全球《我的世界》類似，都是通過收集材料來建造屬于自己的建築，不同的是遊戲的材料從像素方塊變成了樂高的塑膠方塊。
玩家們對《樂高：世界》的評價褒貶不一，自由的沙盒建造系統固然可以讓玩家盡情發揮創造力，但在建造之外遊戲的玩法比較單一，短暫的新鮮感過後很難再帶給玩家驚喜。
「自由」「想象」與「創造」是樂高積木永恒的關鍵詞，是以在遊戲上，玩家們也想收獲這種自由創造帶來的快樂。
如果樂高的遊戲不夠自由，那麼讓玩家自己設計遊戲會怎麼樣呢？
就在去年，樂高與遊戲引擎 Unity 合作，發起了一場遊戲開發比賽。
參賽的開發者可以在 Unity 平台上使用樂高提供的模組來開發自己的遊戲，最終樂高根據遊戲的創意、藝術性、造型等方面來給作品打分評比。
這種讓玩家自己開發遊戲的做法，是不是有點 Roblox 的味道了？
▲ 雖然看起來素材一樣，但玩法大不同
這場遊戲開發比賽最終收到了 1144 個遊戲作品，有意思的是，雖然參賽者使用的都是統一的樂高積木模組，但很少會有遊戲在造型和玩法上出現雷同，腦洞大開的玩家用着同一道材料煮出了「滿漢全席」。
例如奪得一等獎的 LaPeSi 開發了一個種田遊戲，玩家可以利用樂高的農具在田裡耕種作物，通過交易和買賣發家緻富。
另一位一等獎獲得者 magancete 開發了一個太空漫遊遊戲，玩家可以在外太空建造自己的太空站，制作飛船探索外星，像極了樂高版本的《無人深空》。
通過這場比賽，樂高證明了樂高積木不僅在現實世界中充滿創造力，将之虛拟化帶到數字世界後，也一樣具備豐富的可玩性，而開發者的積極表現，在某種程度上也給了樂高進軍元宇宙的信心。
回顧樂高的曆史你會發現，樂高對電子遊戲的态度經曆過巨大的轉變。
在千禧年之初，樂高曾将電子遊戲視為從自己手上「搶走」孩子的敵人，它害怕網際網路和電子遊戲會瓜分走孩子所有的注意力，而冷落掉塑膠玩具，是以曾進行過度的擴張，導緻公司一度面臨破産清算的危機。
随後樂高回歸核心玩法的挖掘上，将更具創意的玩法帶到玩具上，重新赢回孩子們的歡心。
這時，如何永葆青春，是留給剛度過破産危機的樂高的下一個難題。樂高的首席營銷官 Julia Goldin 在接受《觀察家報》曾表示，對樂高而言每一年都是一次從零開始，因為這意味着樂高需要重新吸引一代新的孩子，讓他們對這個品牌感到興奮。
而現在，電子遊戲幾乎已成為新一代孩子生活的一部分，一些孩子甚至可能還未玩到樂高實體玩具之前就已經接觸過電子遊戲，此時電子遊戲不應該是樂高的對手，而是他們在孩子心裡建立玩具認知的入口。
是以，當全球的兒童玩家都為 Roblox 自由、豐富的遊戲體驗所着迷時，樂高牽手 Epic「進軍元宇宙」更深層的目的，應該是在新一波電子遊戲浪潮下，再一次奪回孩子們對塑膠塊的注意力。