藝術界有個不成文的約定，在一片區域的畫廊有時會約定在同一時間開幕，這樣來看展的人可一次性看多個展覽，而不用分多次參觀，也就形成不同月份展覽熱度相差大的現象。
由于三月開幕的展覽較多，而展覽的展期幾乎覆寫了下個整月，是以四月開幕的展覽相對較少，北京地區有橋藝術空間的‘日本平面設計展I'm Possible”，摩卡藝術中心将舉辦“像孩子一樣的畢加索”，嘉德藝術中心将推出“香港潮玩教父”劉建文和“海派油畫名家”張功慤雙展。
相比北京，上海的展覽則面臨着更多不确定性。在整理文内的展覽資訊時，身處上海的朋友們仍在不停轉發抗疫的消息，不少人已經居家隔離近半月。從最初略帶調侃的話語到嚴肅的讨論，藝術展覽也在延期和閉館中反複掙紮。希望上海盡快恢複正常生活。
此外，香港地區的國際畫廊将在四月推出藝術家個展，白立方畫廊推出“易蔔拉欣·馬哈馬Ibrahim Mahama：半輪黃日”，Rossi & Rossi 畫廊則推出西亞·阿瑪賈尼Siah Armajani 與拉希德·阿萊茵Rasheed Araeen 雙個展“雙重宣言”。
以下是四月展覽推薦，春暖花開之際，一起期待走出去看展吧！
北京
橋藝術空間
日本平面設計展I'm Possible
2022年4月2日-2022年6月5日
本次展覽由日本最受矚目的12位新銳創意人參展，并以I'm Possible為主題創作最新作品，我們一起從動态設計，字型設計，插畫設計，品牌設計等多角度共同探讨設計的新方向與可能性。
嘉德藝術中心
“香港潮玩教父”劉建文個展
2022年4月2日-2022年4月13日
展覽将呈現劉建文近兩年的全新作品，通過四個系列：“方法”“初見”“自言自語”和“瘋狂兒童”，展現藝術家在全球停擺的非凡兩年裡，對外界社會的思考，生命的感悟及自我的内省。其中一件5.5米的巨幅畫作，是藝術家向大師畢加索的緻敬，今天的世界，疫情肆虐，戰火紛飛，國際格局的變化莫測，而身處其中的每一個人，我們能否團結一緻，共渡難關？這件作品是藝術家的寄望與期許。
“海派油畫名家”張功慤個展
張功慤是誰？猶如二十多年前問吳大羽是誰？幾乎沒有多少人知道他們。張功慤（1923-2020）生于上海，1945年在重慶考入因抗戰内遷的國立藝專，1948年在杭州國立藝專畢業。從1947年他第一次遇到吳大羽老師後，41年的陪伴，讓他們的師生關系情同父子。不久，将迎來張功慤先生的百年誕辰，謹以此展向為了藝術信仰而一生不屈的藝術家緻敬！
摩卡藝術中心
像孩子一樣的畢加索
2022年4月19日-2022年7月17日
展覽由摩卡畫廊主辦、歐洲藝術聯盟協辦，将在摩卡畫廊設定7個展區，其中5個展區将呈現畢加索創作生涯的5個時期：藍色時期、粉紅色時期、立體主義時期、中晚期、晚期。本次展覽由100件形式多樣的作品組成，包括：52件石闆版畫作品、28件原版油氈版畫、10件原版銅闆蝕刻作品、10件陶瓷作品。
已開幕展覽
木木美術館
布魯斯·瑙曼：OK OK OK
2022年3月11日- 2022年6月12日
木木美術館與倫敦泰特現代美術館和阿姆斯特丹市立博物館合作，呈現藝術家布魯斯·瑙曼在國内的首次大規模個展。回溯藝術家逾50年藝術實踐的同時，将着重探讨和梳理他的行為藝術、霓虹燈 "标志" 以及基于聲音和移動影像的藝術創作。
北京時代美術館
蜷川實花：虛構與現實之間
2022年3月19日-2022年6月19日
日本攝影師蜷川實花在北京的首次個展，展覽以“虛構與現實之間”為主題，透過攝影作品來探讨關于藝術攝影的本質。展出作品将以蜷川實花一貫色彩斑斓風格的《永遠的花》與《櫻》，以及拍攝了許多名人與運動選手的人像攝影作品《Portraits of the Time》，跨出新領域的《美麗的日子》，海外首次展出的高人氣區域Imaginary Garden等系列作品，從多種不同的角度展現蜷川實花鏡頭下的無限可能。
今日美術館
加埃塔諾·佩謝：人無完人
2022年3月20日-2022年6月30日
加埃塔諾·佩謝是意大利極富傳奇色彩的建築師、設計師、藝術家。展覽會呈現佩謝跨越半個多世紀、近100件獨特作品，那些品類豐富的家具、産品設計、建築模型、樹脂畫、裝置和影像複刻、文獻資料，帶領觀衆了解這位先鋒大膽，戲谑童心的藝術家。
東京畫廊+BTAP
新朦胧主義系列展-古今同在
2022年3月12日-2021年4月28日
參展藝術家：朱建忠、王舒野、張诠、葉劍青
策展人：魏祥奇
麥勒畫廊
楊牧石個展“逆向複原”
2022年3月12日–2022年5月15日
這是楊牧石（生于1989年）在麥勒畫廊舉辦的第四次個展。此次展覽集合了楊牧石2019年至2022年的創作。在疫情爆發的兩年多時間裡，藝術家在“無效生産”理念的基礎上進一步拓展對材料的觀察和研究，在不斷地試驗中形成新的工作方法、物質形式和哲思判斷。
空白空間
張弓個展“到來”
2022年3月12日-2022年5月4日
空白空間即将舉辦張弓與畫廊合作後的第一次個展，展出藝術家近兩年來的二十多件新作，包括布面油畫及紙上綜合材料繪畫作品。與藝術家以往直接觸及流行文化、城市發展、社會圖景等題材的繪畫不同，本次展覽以藝術家對宗教史文本的研讀與體悟為主要創作線索。展覽中的絕大部分作品的長邊在五十公分以内，堪稱小巧。當觀衆近距離觀看作品，難免不被小小的方寸間所容納的内容與細節觸動。
十點睡覺藝術空間
從安東到丹東：鴨綠江上的木筏、斷橋與過客
2022年3月13日-2022年6月5日
策展人：梁琛
參展人：（丹東籍）何翔宇/紅杏/賈藹力/梁琛/梁睿/譚振邦/鐵筆山房/王甯德/尹吉男/張推推/趙亮
方志小說工作組/繪造社/孫海霆/張爍
展覽聚焦于“地方”與“邊界”的《從安東到丹東：鴨綠江上的木筏、斷橋與過客》，由建築師、藝術家梁琛策劃，展出十五位/個藝術家及小組的創作及項目。
北京公社
周轶倫個展“異教徒”
2022年3月19日-2022年5月5日
周轶倫出生于1983年，2006年畢業于中國美術學院油畫系。現生活和工作于杭州。周轶倫的作品包含繪畫、裝置、雕塑等多種媒介，他通過拆分、重組、模拟等多重手法，延展日常材料的可能性。作為周轶倫在北京公社的第三次個展，“異教徒”這一身份不僅讓古典與媚俗、虔誠與散漫再次碰撞與耦合，更展示了周轶倫從主流的文化與符号系統中逃逸的全新路徑。
蜂巢當代藝術中心
群展｜形象的迷思 Myth of Figures
2022年3月19日-2022年5月4日
策展人：于非
展覽彙集段建偉、龔辰宇、七戶優、任小林、宋琨、譚永勍、韋嘉、祝铮鳴等八位以具象繪畫為創作核心的藝術家參展。展覽将藝術家們所各自施展的不同密度的筆觸與不同質地的造型彙集到一處，一同見證他們如何召喚出寄居于不同時空背景之中的繪畫主體。
王文婷：佐西莫斯的夢
策展人：趙小丹
王文婷，1985年生于河南偃師，該地隸屬于洛陽。搭乘工業化發展的快車，也依托洛陽在建國之後，經由計劃經濟建立的重工業基礎，80年代末期王文婷的父輩從種植業轉為私營工廠主。同一時期在其父輩的工廠周邊，形成了一個完整的、以不同材質金屬為基底的鑄造叢集。王文婷生長于這樣一個由工業和物質構成的社群中。鑄造工廠中的成長記憶如同火種撒播在她的内心，深刻塑造了她了解萬事萬物的方式。
當代唐人藝術中心
尹朝陽：重建理想
展覽由崔燦燦策劃，分為7個單元，共展出繪畫和雕塑作品100餘件，全面呈現尹朝陽20餘年來的創作曆程。這也是自2007年合作以來，當代唐人藝術中心為尹朝陽舉辦的第7次個展。
偏鋒畫廊
劉展：照耀你
這是藝術家與偏鋒畫廊的首次合作，同時是劉展離開UNMASK後，作為獨立藝術家身份的首次重要個展。策展人馮兮将藝術家在近10年來創作的作品分為三組，在不改變原本空間結構的前提下，以不同主題和形式的創作内容，分别鑲嵌入3個既可以獨立觀看，同時保持着上下文關聯與内在邏輯的空間語境當中。
HdM畫廊
趙銀鷗個展
策展人：蘇偉
2022年3月26日-2022年5月14日
Tabula Rasa畫廊
馬海蛟個展：北方
2022年3月26日-2022年5月21日
此次馬海蛟的新個展“北方”展出的三組攝影及明信片作品以社會記憶素材為出發點，呈現了一個普遍意義上的回憶結構；而此個展上的全新創作即為自2016年起圍繞“馬國權”這個人物，以影像、攝影、文獻拼貼及繪畫的創作方式持續展開的系列家庭影像傳記作品，是他在自己的個體記憶、家庭記憶内部對這個回憶結構展開具體實踐的集中展現。
上海
阿爾敏萊畫廊
法拉·阿塔斯（Farah Atassi）個展
2022年4月8日-2022年5月14日
延期展覽
UCCA Edge
托馬斯·迪曼德：曆史的結舌
托馬斯·迪曼德，《櫻花》，2014，無紡布牆紙上UV印刷，尺寸可變。圖檔由藝術家、Matthew Marks畫廊、Sprüth Magers畫廊、施博爾畫廊和Taka Ishii畫廊提供
這是藝術家在中國的首個全面回顧展，展覽梳理了迪曼德創作生涯的四個重要版塊，彙聚藝術家職業生涯創作的近70件攝影、牆紙和定格動畫電影作品，在縱覽藝術家看待世界方式的同時，展現了他如何通過圖像處理曆史事件對我們的沖擊。
複星藝術中心
貝唐·拉維耶1949年出生于法國塞納河畔沙蒂隆市，目前在巴黎和第戎附近的艾涅萊迪克鎮生活和工作。他的作品曾在世界各地藝術機構舉行個展或參加群展，其中包括法國蓬皮杜、巴黎現代藝術博物館、巴黎大皇宮、盧浮宮博物館、奧賽博物館等等。
香格納M50
劉月：起源個展
這次展覽關于一個以“凝固住流動的時間”為目的的項目，項目最終呈現為1）承載球體的網布-塑造的時空凝結出一個整體的時間印記；2) 倒塌的牆體 - 二維空間遇到三維空間限定下的“刹那”。
香格納 西岸
孫遜個展：千江有水千江月
本次展覽為孫遜在香格納上海西岸空間的首次個展，也是繼2019年長篇叙事動畫影像《魔法星圖》在香格納M50空間釋出後，階段性創作成果的呈現。展覽内容以《魔法星圖》的開篇部分——螺刹為核心，呈現該部分動畫影像和以木刻為主的大尺幅作品以及動畫原稿，藝術家也将在展廳二層空間進行現場創作。
藝倉美術館
可可·卡 坦：事事，處處，人人，時時
2022年3月18日-2022年6月12日
西班牙藝術家可可·卡 坦的藝術實踐跨越純藝術和商業藝術世界，以诙諧方式審視現實與感覺，探索美與颠覆的關系。展覽将呈現180餘件天馬行空的藝術作品，攝影、繪畫、 稿、影像、藝術裝置等以及一系列長期個人項目《從我家到中國的中間點》、《非時尚的時尚》，《消失公路》以及《西班牙奧林匹克花樣遊泳隊》等。
外灘美術館
阿岱爾·阿德斯梅：禦旨
2022年3月19日-2022年6月5日
策展人:拉瑞斯·弗洛喬
阿岱爾·阿德斯梅，《信鴿》，2021年，有聲彩色4k視訊，3分28秒（循環播放） 圖源：外灘美術館RAM
阿岱爾·阿德斯梅（Adel Abdessemed）研究并探索我們當下的創傷，他的作品跨越繪畫、影像、雕塑、詩歌、聲音等不同媒介，展現了材料、情感和概念的強烈碰撞。本次展覽以弗蘭茲·卡夫卡的短篇寓言《禦旨》（An Imperial Message）命名，集中呈現藝術家的44件作品，其中12件為新作。
德玉堂畫廊
石至瑩：化城喻
2022年3月12日-2022年5月8日
沒頂畫廊
堯：《秦嶺不是一座山》3/3
2022年3月19日-2022年5月7日
Vanguard 畫廊
格雷沙姆·塔皮瓦·尼奧德：一晌貪歡
2022年2月26日－2022年4月30日
這是塔皮瓦在Vanguard畫廊的第二次個展。本次展覽中塔皮瓦将延續其對超現實圖像及迷彩般豐富色塊等标志性元素的使用，帶來一系列全新繪畫作品。關注并深入探讨了新冠疫情對藝術家周遭産生的無孔不入的影響，以及它如多米諾骨牌般引發的情緒震蕩。
香港
Rossi & Rossi 畫廊
雙重宣言——西亞·阿瑪賈尼Siah Armajani 與拉希德·阿萊茵Rasheed Araeen 雙個展
2022年4月2日——2022年5月14日
Rossi & Rossi的展覽更具先鋒精神。阿瑪賈尼生于伊朗，後移居美國。阿萊茵則生于巴基斯坦，後移居英國。他們一直在探索新環境與自身文化身份中的差異問題。阿瑪賈尼曾就讀哲學專業，作品涵蓋雕塑繪畫現成品等，阿萊茵更擅長用攝影或錄像進行創作，他的作品已經被許多重量級美術館收藏。
白立方畫廊
易蔔拉欣·馬哈馬Ibrahim Mahama：半輪黃日
Ibrahim Mahama, “Lazarus” White Cube Bermondsey 15 September – 7 November 2021 the artist. Photo White Cube (Todd-White Art Photography)
展覽借用了阿迪奇的書名《半輪黃日》，書作以奈及利亞内戰為背景講述了幾對男女的現實悲歡，也契合了馬哈馬以泛非主義以及英殖民時期遺留下的問題作為創作源泉的理念。馬哈馬出生于加納，他的創作常以現成品為基礎，本次展覽将呈現一系列繪畫與織物相結合的作品，也是藝術家一種嶄新的嘗試。
佩斯畫廊
吉爾·德·貝蘭庫爾：船上鳥
2022年3月18日-2022年4月28日
此次展覽将展出12幅創作于過去一年中的最新畫作，這也是貝蘭庫爾自2012年香港個展以來再次面向亞洲觀衆的亮相。貝蘭庫爾的新作涵蓋了風景與人物畫，在不同的尺幅上展現豐富的色彩，反映了藝術家對透過畫布将自己的心靈景觀與外在的、全球的景觀相融合的興趣。
嶽敏君：拈花一笑
2022年3月24日-2022年4月30日
2020年，嶽敏君在中國西南邊境的雲南春城生活了幾個月，這座小城盛産鮮花，藝術家以此為靈感，創作了一批「花」系列作品，代替了之前标志性的笑臉形象。嶽敏君在中國當代藝術領域負有盛名，但近些年創作遇到了一些瓶頸。不再複制為自己帶來成功的“笑臉”畫作之後，藝術家是否能憑借新的作品實作突破，也許這次展覽會提供部分答案。
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