晚清印人趙之謙說“杭人摹印稱四家。丁、黃為正宗，蔣逸品，奚則心手不相應。其實可稱者，止三家耳。”（趙之謙《杭四家印稿序》）他認為奚岡“心手不相應”，甚至都不能跟丁敬、蔣仁、黃易一起算得上“四家”。這種評價雖然是一家之言，但實際上也正是趙之謙的獨到之處。
原因很簡單，就是奚岡的個性，他雖然也是布衣終身，但他的性格相對比較婉約，而浙派所謂的“蒼古老辣”與“雄健樸拙”印風恰恰與他的個性指向不同的審美，這就使奚岡的印，達不到丁、蔣、黃的所謂的至高境界，他奔向的是另一種審美，是柔婉之美，是精巧伶俐之美，是以，我們看奚岡的代表作品，除了“浙派”風格明顯的印作（比如“金石癖”）之外，讓人眼前一亮的，是從他開始走向成熟的“浙派”元朱文，比如這方“龍尾山房”：
（奚岡的“龍尾山房”）
一個人的性格底色是他的人生經曆染就的，這種性格底色必然帶入他的作品，有的篆刻家終身隻刻漢印，少有變格，是因為他的性格底色是端方平正的；有的篆刻家喜歡刻鳥蟲篆，是因為他的性格底色是嚴謹細緻的；有的篆刻家喜歡刻元朱文，是因為他的性格底色是溫文爾雅的……
是以，我們讀奚岡的印，要選擇他的元朱文，因為這些作品更能代表他的印風，比如這方“碧沼漁人”：
（奚岡“碧沼漁人”及其邊款）
這方印的邊款裡，奚岡寫道：“仿宋人粘邊瘦朱文”，實際上，我們對照現在元朱文印印式的定義：1、小篆印文；2、印文粘邊；3、細朱文。沒錯，實際上，這就是一方“元朱文”印，除了印面文字是被“方化”了的小篆罷了，元朱文中的“元”來源于元代篆刻家趙孟頫（實際上他也要以算是宋人），但實際上，這種印風最早源于宋代官印，甚至更早的南北朝官印，趙孟頫隻是将這種印風“文人化”的那個人罷了，奚岡認為它源于宋人，有情可原。
為什麼要“粘邊”呢？因為小篆的線條“圓轉”元素更多，如果不接邊，印面文字就容易失去平衡，而借助于“水準”與“垂直”邊框的幫助，圓轉的線條找到重心依托，是以“粘邊”基本上是元朱文天生的屬性、與生俱來的屬性。
(元朱文印的來由）
但這又不是一方簡單的元朱文印，它有章法上獨有的特征：
1、它是典型的“三密一疏”章法的四字印。有了這種疏密關系，就有了對比，就有了審美元素。這種疏密關系并非來自于鄧石如，雖然奚岡跟鄧石如是完完全全的同時代人，但奚岡的疏密章法來源于漢印，隻是出于文人審美的自覺，奚岡把“人”字處理得極端“稀疏”，下部兩筆極端“張開”圍出了左下角一片空地，進而達到了鄧石如所說的“疏處可以走馬，密處不使透風”的審美效果。
（三密一疏）
“三密一疏”是最常用的章法手段，也可以稱為“三平一變”，“三重一輕”，章法的審美來源于疏密（輕重）對比。
2、呼應。文人篆刻與實用印章的差別即在于它有更多的趣味性（篆刻家的努力，就是增加這種趣味性，避免刻字匠或工匠的“呆闆”、平均），這方印的章法上還有兩組呼應值得一說：
[1]“沼”和“漁”共同的“水部”形成的對角呼應：
（兩個水旁的對角呼應）
有了這組對角呼應，實際上加強了印面左右的聯絡，同時也增加了印面趣味。
[2]“碧”和“沼”兩個“口部”的上下呼應：
（印面右側的上下呼應）
這實際上加強了印面上下的聯絡，同樣也增加了印面的趣味性。
一個篆刻人，在創作一方篆刻作品時，着重觀察、利用印面文字相同的文字部件建構印面的趣味性是正常手法，初學者要盡快掌握。
還要注意這方作品因為切刀而産生的斑駁；注意印面文字線條因切刀而産生的線條斷續狀态；注意到印面邊框故意呈現的非垂直、非水準狀态；注意文字與文字之間的穿插和揖讓、粘連……。因為這些狀态特征在後續的趙叔孺、王福庵的作品表現得更加精工秀美。實際上，徐三庚、趙之謙、趙叔孺、王福庵在後續的“細朱文”或“瘦朱文”的發展中，又分為兩個不同的亞類，即“元朱文（或稱圓朱文）”和“鐵線篆”。但他們都從浙派“瘦朱文”這裡繼承了很多東西，是以，臨摹這些浙派先賢作品大有助益。
奚岡是“浙派瘦朱文”較為優秀的代表，而這方印隻是較有代表性的一方。
（【布丁讀印】之106，部分圖檔源自網絡）