範揚
範揚，陝西禮泉人。天津畫院院長，中國美術家協會會員、天津市美術家協會副主席。畢業于解放軍藝術學院和中國國家畫院首屆人物畫精英班，長期從事中國畫人物創作和研究。美術作品曾參加全國第八、九、十、十二屆美展，第七、八、十、十一屆全軍美展，全軍優秀作品展，第四、六屆、七屆全國中國工筆畫大展，第六、七、九屆中國體育美展。《觀海圖》被人民大會堂、中國革命曆史博物館收藏懸挂，《高原情》被中國美術館收藏。曾赴美、英、日、韓等國進行學術交流、作品展覽。在《人民日報》、《美術》、《美術觀察》、《書與畫》等報刊上發表美術作品及理論性文章400多幅(篇)。出版有《範揚畫集》、《範揚獨幕喜劇集》、《遊于藝》、《心象·墨韻》、《範揚畫說天津重大曆史題材美術作品》等十多部畫冊。他堅持師古人、師造化又大膽探索開拓，追求傳統功力，講究文化意蘊，注重生活氣息，關注現實人生。作品呈現出深厚的傳統性、廣泛的包容性、鮮明的地域性、淳樸的風土性、風格的多樣性和創新性，形成氣韻生動、樸實大方、自然本真、大氣大美的繪畫藝境和面貌。
接地氣 注生氣 寫意氣
——範揚人物畫近作賞析
文 | 上官爵文
“在中國畫創作過程中，要求既保持解衣盤礴、不受束縛的自由心态，也遵循密于精思、慘淡經營的創作态度，在繪畫、語言、審美趣味、創作觀念上都走的是‘以形寫神’、‘借物寫心’的道路，實質上都是趨向寫意性”
上述一段引文，出自現任天津畫院院長範揚撰寫的《淺論中國工筆畫的寫意性》。作為當今畫壇頗具創作實力和全面技能的人物畫家，範揚從藝多年來功底紮實，繪思不辍，擁有相當的文化修養和較高的精神追求，對其濃烈興趣所寄的誠摯執着的寫意人物畫肯下功夫，大膽嘗試，在學理探讨、學術追索上日益獲有真知灼見，沿着“大、美、深、新”的從藝軌道，近幾年他以精湛的創作修為使一系列佳作問世，令世人贊歎稱賞。
△《20秋》 120cm*210cm 1994年
總體上看，範揚人物畫的風格形态較為鮮明、突出，氣韻生動，雅涵深美，清穆大氣，引人思味，屬于自悟自為自我藝造的一家之言，見出其畫作内涵的日益深化，外延的不斷擴大，涵蓋的藝術亮點比較多，有：學術理論總結與創作行為的互文互動，互相促進；藝以載道、畫蓄文理之高度審美層面的關照；立于工筆畫的寫實基礎和寫實借鑒進而由寫實到寫意旨歸的巧妙；從寫生到創作的自然過渡；荟萃諸多美學要義，做到以書入畫，詩心造境，佛理助藝；對中國古典美學抒情傳統和辯證哲學關系的獨到理悟和妥善把握；對形神關系、意象與境界的關系、筆墨與氣韻的關系、古典與現代關系的獨特了解和掌控，等等。
△《中國結》 155cm*200cm 2009年
其中，尤為難得的是，範揚的畫作一直未偏離學術創意之本位，從不故弄玄虛，從不高蹈自賞，事實上，作為一名共産黨員，作為畫院的管理者,他對黨的群衆路線富有識見和體會，遂以代群衆立言、為群衆傳神寫照的創作導向，把自己的繪畫藝術紮根于群衆，一直努力在群衆中寫生，在深入基層過程中積累素材，切實體驗生活，進而做到藝接地氣，使畫面灌注生氣，進而在審美高度上做到意象造型的純粹性、美感性、代表性，能夠以詩性寫意的筆觸畫寫人物的意氣，使畫面洋溢着一種生動的氣韻，詩情畫意盎然，棄絕了甜俗、浮豔與躁氣。
△《虎年吉祥》 120cm*155cm 2006年
由此我們不難了解，範揚的畫題材非常廣泛，所精心創作的人物形象在地域、職業、階層、身份、年齡等方面，展現出一種豐富和差異，古今中外，男女老少，民族風情，異國情調，群賢畢至，少長鹹集，在其畫面裡應有盡有。
而且，他不僅對具體的人物形象工于刻畫，攝神取氣，而且對于山水、花鳥這兩大題材他表現起來也得心應手，由此在中國畫的三大題材之間實作了打通。因而，他的畫境是豐富多彩的，涵有多元性的意味表達，或表現詩意的栖居，或反映與時俱進的綠生生态理念，或傳遞一種生趣盎然、生氣勃勃的生命理念，或表現一種逆境中處之泰然、用于向惡劣環境進行挑戰而保持樂觀、進取的生存态勢，或表達對文化藝術界名流傳遞正能量影響群倫的追慕、景仰，或有效借鑒西方現代構成和代表性的文化象征物通過精心描繪傳達出異國女郎的一種獨特迷離的美，或神與物遊以精到筆墨掇取花卉神韻進而賦予人之靈性，或巧于構思地以凝練的意象群外化佛禅理趣進而平中見奇地給觀者以有益的人生啟迪。
△《紮西德勒》 67cm*67cm 2016年
在範揚看來，“意氣”是中國藝術美學的一個重要範疇，謝赫“六法論”中的“氣韻生動”與之近似又緊密相關，是藝術生命的存在形式，是藝術美的特質，而寫意性就是隐藏在氣韻生動的原則下的基本要求。為此，範揚在具體創作的過程中，圍繞“意境”着眼，從全象看一點，又從一點回到全局，抓住對象的本質，适度強化其特點，力求以簡練概括的筆墨表現人物動态的風姿神韻，在對形與神、氣與象、分與合、略與精、取與舍、虛與實等辯證關系有效處理的前提下，做到單純而簡括，簡括而神豐，神豐而氣貫，氣貫而生動。許多具體的人物意象，被捕捉到一種富有代表性的一瞬間精彩的神态，呈示出一種特定的心理情緒。從這一意義上，可以說範揚極為注重其心象表達，筆下人物形象從外在美深及内美，漸次形成了自己的寫意風貌。其實，這正對應了那句論畫格言：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似，皆本于立意而似乎用筆。”（唐·張彥遠《曆代名畫記》）
範揚的人物畫創作樸實、嚴謹，接住地氣，畫中的生動人物形象大多源于他通過實地采風而曆經長期細緻體察之後的寫意提煉和創意再生，顯然打上了他的藝術烙印，帶有他個人明顯的審美辨識度，展現出其極為用心的意境營造和主題表達。
△《一個不能少》 236cm*180cm 2019年
在與時俱進的審美思維和筆墨當随時代的創作原則下，範揚又力求時代性藝術文本的呈現，對藝術作品“成教化，助人倫”的社會功能别有深入的獨到感覺，複使其畫作反映出一種積極、豁達的精神風貌。從藝術與時代關系的意義上，這也就表明範揚的畫意韻深長，趣味濃厚，在學術層面上見出境界，見出一種精神的感召力，見出一種富有成效的技進乎道的探索，更傳遞出一種紮根生活、貼近群衆、闡發美德、弘揚正氣、向社會傳遞正能量的責任感。
△《一攬好事》 136cm*68cm 2021年
接地氣，注生氣，寫意氣，既是範揚從藝的自然邏輯，也是其創作的一大特色和可貴的亮點。本集中的畫作，都是範揚近期構思創作的寫意精品，是他對第十次全國文代會精神的領會之作，響應之作，精益求精之作。佳圖在茲共清賞，堅信範君更多出。
△《卓瑪》 68cm*68cm 2013年
△《逐夢》 136cm*68cm 2021年
△《我心飛翔》 180cm*94cm 2008年
△《晚秋》 136cm*68cm 2021年
△《童年趣事》 68cm*68cm 2021年
△《閃耀的黨徽》 180cm*96cm 2020年
△《喜事多》 136cm*68cm 2022年
△《任重道遠》 180cm*588cm 2021年
△《齊白石》 136cm*68cm 2015年
△《牛柿》 180cm*518cm 2021年
△《暮秋》 68cm*68cm 2021年
△《馬季》 136cm*68cm 2015年
△《老腔系列之二》 68cm*68cm 2017年
△《老伴》 68cm*68cm 2021年