沿着寬闊的道路，建築迅速退去，就像這個瞬息萬變的時代，不時從古色古香的建築中躍出，訴說着這個傳統與現代相容小鎮的魅力......
20世紀90年代初，木雕行業興起，當年輕的吳永強進入木雕行業，從學徒到大勞工，打造自己的品牌，他見證了行業如錦繡般的開花——幾條街的木雕作坊，數以萬計的木雕從業者， 但也經曆了今天人才培養的後續弱點，作為行業的見證者和參與者，吳永強大師對于木雕的時間太多了。
吳永強
福建省工藝美術碩士
仙遊縣奇木寶石工藝品有限公司創始人
一、認真的創作者
吳永強的臉像刀子一樣磨得一絲不苟，一看時并不笑得很嚴肅，非常符合人們的印象，即傳統工匠一定要一絲不苟，當我們進門時，他正在掃地，幹淨明亮的空間，展現木雕玻璃櫃展現了他專注的神愛，讓我不禁想起了他在采訪前看到的電視台， 視訊中，吳永強正在練一碗厚厚的黃梨木，他毫不在意去地下刀去物質，仿佛天地隻有他和刀的手......
吳永強作品仿樹節傷靈芝圖案卷軸
材質：越南黃梨
"我們家裡沒有人做木雕，1992年高中畢業時，當仙女作為台灣佛像很受歡迎時，我去學習了這門手藝。說到進入這個行業的機會，吳永強的回答簡單樸實無華。然而，在聊天中，我們很快發現，他和木雕似乎注定離不開不可避免的命運。他多次用"好玩"和"有意思"來形容木雕，"當時我什麼都不懂，隻是看了書，看到一切感覺新鮮，看到一個動人的小男人和工匠雕刻出來的小動物感覺很神奇，去學習吧。第一年隻能幫助别人修複精巧的胚胎，手工雕刻是三五年後，再真感覺（做這個東西）很有意思。"說起學習木雕的過程，吳永強的語氣要輕松多了，透過他眼中的笑容，我們仿佛跟着他回到了那個青春的年紀，看到他拿起刀子時的滿足和幸福。
20世紀90年代初，仙遊木雕市場主要是向台灣供應佛像，剛剛引進吳永強也是從佛像等宗教題材開始打磨的技巧，與當時許多木雕藝術家不同，他開始接觸黃梨木，到1998年左右已經能夠獨立完成黃花木雕作品， 這為他後來在黃梨木雕領域赢得了冠軍。
吳永強的作品任仁生活
材質：海南黃花梨
"當時，黃梨的價值沒有挖掘出來，價格很便宜，工廠會買木雕基地。記得我在工廠買了一棵大黃梨樹頭，裡面挖了18個洞，把18個羅漢人雕刻在檀香木上，當時檀香木比黃梨貴很多，檀香一公斤兩百多，而黃梨一公斤隻有兩三塊錢，現在放進去， 這樹頭材料保守也想賣幾十萬......"吳永強這樣說，遺憾的言辭溢于言表，不僅因為黃梨現在"洛陽紙貴"，也為天上暴虐的事而感到難過。後來，吳永強為自己命名為"赤木寶"，也告誡自己要珍惜每一塊來之不易的木頭，并善用它。
在不知不覺中，吳永強已經做了三十多年的木雕，技藝精湛，在黃梨木雕上取得了自己的美譽。如今，吳永強的《赤木寶》已成為黃梨木雕領域最響亮的名字之一。不過，說到創作類型的改變，吳永強的語氣卻有些無奈。"我長期專注于黃梨雕刻，但現在黃梨的價格太貴了，很多人都在尋找黃梨的質地和顔色，是以沒有素食的雕刻在市場上更受歡迎，但這種機器更能展現材料的價值而不是工藝的價值。
千木寶石大廳裡的黃梨
面對市場需求的變化，吳永強并沒有選擇迎合，而是在根雕和雕刻上不斷細化，讓市場看到了雕刻的價值。"運用設計和雕刻技藝，将木材上天然的缺陷去除，那些無法打開的黃梨創造出獨特的藝術"，同時，吳永強在材質上也開始對檀香、香和小葉紫檀等進行擴容，不斷豐富創意載體，挖掘木雕的魅力。
在雕刻主題上，吳永強更喜歡人物範疇的傳統主題，但雕刻手法融入了現代雕塑的藝術語言，這使得他的木雕作品具有非常鮮明的個人風格。"遵循傳統木雕的配方和架構，同時借鑒現代雕塑的結構，以及人體解剖學的嚴謹性，使整體作品風格更加展現出符合現代審美的藝術特色，是我下一步深耕的方向。
吳永強作品100件裝圓盒（整體）
吳永強作品百子圓盒（部分）
出生于1974年的吳永強說，他的年齡已經過了拼寫技能的階段，但對藝術創作的渴望，使他在新的道路上逐漸進入了更好的境地。現在，他從筆花和鳥的花和鳥式的精細制作轉向，走向大寫，更古老而辛辣的刀，像酒窖一樣，火無所有，芬芳濃郁。正如前面提到的電視采訪片段所示，僅僅半個小時後，他就在一碗厚厚的黃色梨木中找到了一張神一樣的臉，這讓在場的人感到驚訝。
技藝之道或限齡之道有窮困潦倒，而藝術之道則無窮無盡，見萬山各地，依然發自内心，吳永強的執着，也是衆多工匠的執着，而他們的堅持是中國傳統工藝的希望。
二、木雕與采集
"未來收藏的木雕工藝品肯定會比家具更值錢，為什麼？"一是材料稀缺，更重要的是，現在能做好木雕的老師太少了。工匠，往往不關心市場，吳永強有着罕見的前瞻性眼光，早在十年前，他就開始思考木雕的收藏潛力，今天看來，他之前的判斷得到了印證。
"十年前，我告訴很多客戶，如果他們能夠從全國各地挑選一些優秀的工匠作品進行收藏，每人三五件，這些事情是沒有人會做的，一定有欣賞的空間。你為什麼這麼肯定？因為僅從仙女木雕的角度來看，學習這門手藝一直在減少，這基本上是整個行業的現狀。"說到人才的衰落，吳永強的語氣漸漸低落。展望曾經無與倫比的童話木雕行業，幾家街頭商鋪，數以萬計的從業者，短短十幾年的光，變成了一條長長的河歎——很少有年輕人願意從事木雕，即使有，從一端是沒有的。
二十世紀末，随着國内經濟的發展和消費能力的提高，仙遊木雕工藝品逐漸開拓了全國市場，一時間，仙遊作為木雕工藝的土地，人們蜂擁而至，購買、定制各種木雕作品。2006年前後，仙遊木雕行業迎來了發展的高峰期，之後，古典家具開始強勢發展，逐漸覆寫了木雕的光芒。說到木雕與家具的關系，吳永強認為它們既是"對手"，也是"合作夥伴"。"木雕作品與家具相比有一定的局限性，并不是每個家庭都需要，買它的人要懂得如何欣賞。但喜歡古典家具的人往往喜歡木雕，因為它們來自同一文化根源，有一種共同的藝術語言。"
吳永強作品 松竹梅欣賞壺（總圖）
吳永強作品 松竹梅欣賞壺（部分）
現在仙遊本地人可以做"清刀"的雕刻師傅，最小的也是三十多歲，大多都快四十歲了，這個年齡幾乎是木雕技能尾巴的黃金時代。"我現在不能做精細的雕刻，眼睛看得還行，刀做顯然已經感覺硬了。吳永強有點噓聲。與繪畫等藝術創作不同，木雕對年齡有着近乎殘酷的需求，雖然通過風格的轉變，吳永強依然勤勞，但近年來他的作品數量明顯少。
"人才短缺我讀了你上一篇文章（陳志礦：木雕中的千大世界）也說，這其實是傳統工藝普遍面臨的問題，不僅是仙遊，其他領域也一樣，比如東陽和江西曾經做過木雕的師傅都很多，現在還剩下不少。年輕人更喜歡通過電腦和手機賺錢，學習工藝是實實在在的，很辛苦，而且賺不了多少錢。"現代經濟的高速發展，一種新的商業模式，讓學習工藝品成為一種工作，機器加工的普及，工匠的消失，正在把木雕行業置于不同的境地，但可以肯定的是，在變化之下，日益稀缺的木雕作品在收藏市場上将綻放出前所未有的輝煌。
三、黃梨的價值
自上市以來，吳永強看着黃梨這種物質從一公斤兩三元，上升到現在移動數百萬元的大材料，感覺相當深沉。"我第一次買黃梨是在1996年，當時頂鎮上有人在土坯房裡有一屋子的木頭，我去采摘了五個，我記得很清楚，四塊51公斤。這些适合雕刻的木片，吳永強一直留到2006年，當時同一水準的黃梨木價格已經漲到五六百元一公斤，而且可以做成家具的黃梨原木，一公斤的價格直接到了兩千元左右。
棋木寶石館
2003年，學過手藝的吳永強建立了自己的門戶，開始購買藏黃梨的原料。木雕與黃梨的材料與家具不同，并且具有獨特的标準 - 比尺寸更油膩，"在舊材料自然幹燥二三十年後采摘那些被砍伐下來的木雕。相比于"老料"不緩緩沉澱的時間，"快速生長的森林"是商業利益和異常市場需求下的産品，通過人工幹預，加速黃梨樹的生長，物料重量輕，色澤淺，質地差，幾乎沒有香氣，這樣的木材在吳永強看來毫無用處。"這個行業的發展中，漏水在哪裡？"如果你想以紅酸樹枝的價格購買黃梨，你一定會買到這個（快速生長的森林）。"
黃梨原料的稀缺和黃梨價格逐年上漲，也催生了木材交易市場的繁榮，"去年，當地黃花梨材料交易量估計在10億左右，市場非常火爆，但大多數人購買的不是家具或木雕工藝品， 但作為一種投資，尤其是一些大企業家，他們會把黃花梨收藏作為資産比例，就像買到茅台酒和金條一樣。"當這些黃梨木進入資本領域時，注定在短時間内不再在市場上流通，這反過來又提高了黃梨價格的增長率。據了解，黃梨原料的價格在前幾年相對穩定，但去年至今幾乎翻了一番。價格上漲和原材料日益稀缺也從側面證明了黃花梨木雕的收集潛力。
随着年齡的增長，吳永強開始花更多的時間思考整個木雕行業的發展，并開始嘗試跨區域合作，"我現在将根據不同地區的大師的雕刻風格和擅長的主題，邀請他們共同創作，由我完成設計，他們實作雕刻， 比如安徽竹雕筆筒非常有名，那麼我就考慮能否以黃梨筆筆表現竹雕為題材，這可能是未來木雕行業新的發展方向之一。"
奇木寶石展品
堅持傳統與順勢療法的改變，這兩個略顯沖突的特點貫穿了吳永強30多年的創作生涯，這位深思熟慮的工作和美的大師，以強烈的個性和深遠的眼光描繪了自己的木雕方圓，讓人們看到别人不想在崎岖的道路上行走的依然有一個執着的前進的身影。
作者： 雨木
編輯：凱山
攝影：林金麗