小男孩：滿滿正能量的治愈電影！以一個普通小男孩的視角看二戰！
一部最容易被忽視、震撼人心、催人淚下的反戰暖心題材電影佳作，豆瓣評分8.3分，從孩童的視角去诠釋戰争，以小見大，包括逆境成長中如何去面對殘酷的現實、如何擁有移山的信念、直面内心恐懼的勇氣，也揭示了恃強淩弱和種族歧視的醜惡，表達了原諒的美好，對戰争進行了反思。
該片故事簡潔新奇明了，巧合性的、套路性的剪輯随處可見，乍看之下是一部套路化的親情作品，但導演卻反過來利用了觀衆對于套路的認知錯覺，呈現了一種電影獨有的認知體驗。全片使用鎂光鏡頭，制造出如同夢幻般的美國20世紀40年代小鎮畫卷，穿梭于其中的戰争、家庭、民族、友愛、信仰的思考，更為這部作品增色不少。
這部電影的特别之處在于它從一個很小的點上升到了戰争和國家這個層面。電影以孩童視角去看待戰争，暖人于心的同時，更對戰争的原罪以深刻的反思。它并沒有很直接地展現那種戰争過後民不聊生的場面，但當日本人橋本出現在小鎮上的時候，那些居民的眼神你可以感受到那種被冒犯的憤怒。既讓觀衆看到了戰争與仇恨的破壞力，也在人們心中種下了愛與信仰的種子。
昔日的“敵人”為何不能成為朋友，人性之美在這部電影中得以最好的诠釋。沒有人會喜歡戰争，在戰争面前每一個人都是受害者。這部電影令人感悟的東西實在太多，信念，歧視，尊重，勇氣等等。它再一次反思了二戰的意義，表達反對戰争的一種理念。電影中的小男孩還教會了我們與敵人做朋友，這是情感上最難做到的一點，但他做到了。
二戰最激烈的時期，在某個靜谧的美國小鎮中，人們都叫一個8歲的孩子“小男孩”（雅各布·薩爾瓦蒂飾）。他始終長不高，但又不是侏儒症，醫生半是無奈半是安慰地給他起了這個綽号。他被同齡人欺負，父親是他唯一的朋友。戰争迫近，由于小男孩的哥哥是扁平足，是以父親必須去參軍。小男孩從此孤獨生活，唯一的希望就是父親能早日回家。
有一天，他偶爾聽到神父說起，隻要懷有種子那麼大小的信念，就能移動大山，達成願望。這句布道的話語，讓小男孩陷入了魔障，他覺得可以憑借自己的信念讓父親回到身旁。神父看到這一切，想幫他，就為他列出了一個行善的單子，包括為流浪漢提供居所、探望病人等等，告訴他都做到了，就能實作願望。小鎮中，居住着一位移民了數十年的日裔僑民橋本。因為戰争的關系，小鎮上的美國人都把這位橋本看作仇人。神父看到這一切，特意為小男孩的行善單加了一條，“和橋本做朋友”。這個内向的孩子開始懷着信念，挑戰自我，暫時跨越心理的屏障，說服自己與這個“敵人”成為朋友，以達成更終極的目标。
