《海覺醒》是希區柯克1950年的驚悚片。而我們今天對這部電影的關注，是因為在這部電影中，希區柯克終于擺脫了對《一面鏡子》技術的迷戀，回到了刻畫自己的軌道上。
在制作《恐怖之海》之前，希區柯克于1948年執導了《一面鏡子到最後》技術，開啟了電影史上"一面鏡子到最後"技術的新時代。
這種創新太先進了，而且室内劇情的設定，讓電影太沉悶了，當時整部電影的反響不是很大，但後續的影響還是超越了時間，直到多少年後，随着特效技術的飛速發展，"一鏡到底"技術在電影特效的支援下， 或展現其耀眼的技藝，就能達到關注的獨特魅力。如果說獲得奧斯卡最佳影片獎的《鳥人》獲獎，更多的是得益于《一面鏡子至終》技術帶給影片的叙事新穎性，而回到過去，希區柯克的《噬魂師》大獲成功。
而真正把"一面鏡子到盡頭"的技術放到戶外，展現了更廣闊的現實空間，整個展現的這種技術在聚焦視覺效果之前一直不敢嘗試，是2019年的《1917》電影。可以看出，"一面鏡子到底"的手法可以展現出更加宏大逼真的畫面，從另一個意義上說，相對于三維電影的純畫面的立體感，其長遠之處在于創造超越單一幀、延伸出畫面之外的真實空間，将膠片鏡頭作為更大的立體空間部分。這種受螢幕限制的舊電影架構無疑提供了一種驚人的創新，在狹窄的間隔内比希區柯克高出幾倍，這是由"一面鏡子到最後"的倒置和翻轉技術創造的。
希區柯克在《捉鬼敢死隊》之後的下一部《摩羯座下》中仍然使用長鏡頭幾分鐘，但可以看出，"單面鏡"技術在片中被希區柯克淡化了。
在随後的《海洋之海》中，"一面鏡子在盡頭"的技巧已經退到了冥王星的遠方位置，希區柯克最終把主要焦點放在了角色的刻畫上，但在這部電影中，仍然有一種"鏡子到盡頭"的技巧，遠至太陽系最外層射出最微弱、最朦胧的光線。就這樣，《海之亂》就擁有了其獨特的光彩。
<長鏡頭，以"驚險之海"中"一面鏡子到最後"的技術為後盾，>"pgc-h-arrow-right"，在電影中退居二線。</h1>
《海驚魂記》可以看出，希區柯克在放棄了長鏡頭技術後，直接利用了正面和負面鏡頭造成的人物沖擊，還是很厲害的。
由于摒棄了"一鏡到底"的手法和長鏡頭的使用，影片鏡頭更加以面部取向人物的特寫，反映了面部表情的細微變化，當相應的人物表情互相對立時，就産生了影片對角色靈魂深處的細膩再現和強大的感染力。
事實上，"一面鏡子到底"的技巧和長鏡頭的使用，更注重人物在環境中操作的變化，鏡頭多用媒介、視覺，很少通過特寫來描繪人物，讓"一面鏡子到底"的技巧和長鏡頭無法提升，影片最需要表達人物的内心沖突， 但在無關緊要的外動作浪費電影中，徒勞地創造了冗長、繁瑣的叙事，削弱了影片的叙事節奏。
在《海驚魂記》中，希區柯克接受了前兩部電影失敗的教訓，大大降低了長鏡頭的比重，但我們也注意到，希區柯克想把前兩部電影上非常高調的長鏡頭技術化到一無所有的地步，但他也不願意做出前作的選擇， 畢竟，一個人養成使用一種技巧的習慣，會産生慣性的慣性，從"奪魂"到"星空下"再到"海魂"。你可以看到希區柯克在長鏡頭使用方面的遞減回歸模式。
盡管如此，在"恐怖之海"中仍保留着長鏡頭的痕迹。
例如，在影片的開場回憶中，希區柯克多次使用長鏡頭技術來重制喬納森對案件的描述。
一個場景顯示喬納森回到謀殺現場，錄影機跟随喬納森進入門，然後錄影機進入内部空間，當喬納森爬樓梯時上升到二樓。在這組鏡頭中，希區柯克再次使用了他在拍攝長鏡頭時使用的方法，即在鏡頭進入狹窄的内部空間時立即移除門和牆壁，讓巨大的錄影機進出，同時随着角色通過手臂搖晃的鏡頭移動而提高視線。
顯然，希區柯克在之前的《奪魂》和《摩羯座下》中，為了追求"一面鏡子到最後"的超長鏡頭效果的方法，打破了門，移動内部設定，仍然在他的電影中保持。
在這部精心制作的《海上驚魂》中，鏡頭展示了喬納森和女演員夏洛特之間躁動不安的關系，因為他們在室内一起處理謀殺案，在兩個男人的面部鏡頭之間不斷搖擺，營造出一種持續的現實感。
可以看出，希區柯克用連續的長鏡頭，這一段其實是一個謊言的記憶場景，表現得好像是真實的東西，就像真實的東西一樣，讓長鏡頭技術在電影中的應用，它有一個特殊的功能，那就是增加畫面的可信度和真實性， 讓觀衆進入電影設定陷阱，更堅信影片中所展示的畫面是真的。
是以，希區柯克在電影中不再把長鏡頭當作令人眼花缭亂的用途，而是與電影情節的有機成分，參與到電影形象和叙事内容的真假鑒别中，不能說希區柯克放棄了長鏡頭的長篇紀錄片的自白的弊端， 同時也強化了長鏡頭在真實性上對觀衆的誤導，進而增強了影片懸疑的迷惑效果。
<h1級"pgc-h-arrow-right">II，希區柯克在《恐怖之海》中更具創新性，就是為了澄清觀衆看到的圖像是否可靠。</h1>
《海之快感》的第一部分是喬納森和他迷路的妹妹伊芙一路開車的場景。
伊芙對喬納森的遭遇一無所知，但她顯然對他無條件信任，是以在車裡，喬納森斷斷續續地告訴她他剛剛經曆的一個奇怪的案件。
在希區柯克的鏡頭中，這個回憶的場景，呈現在真實的圖像中，而最後，這一段來自喬納森的口述畫面，恰恰是假的，喬納森為了隐瞞自己被殺的真相而編造的。
希區柯克對電影場景中呈現的現實的諷刺并不一定是真的，在當時的背景下，希區柯克對謊言的真實描繪遭到了評論家的苦差事。
事實上，希區柯克在《海洋的快感》中将謊言還原為真實圖像的技術，成為未來電影中廣泛使用的拍攝方法。
例如，在1978年版的《尼羅河大屠殺》中，我們看到，當波羅偵探分析案件時，相應的圖檔，有一張與口述一緻的圖檔實際上是虛構的，是以虛拟情況呈現出真實的圖像。
《美麗心靈》
這種虛拟形象要真正再現，我們也可以在奧斯卡獲獎影片《美麗心靈》中感受到，片中的主人公精神失常，經常出現在生活的幻覺中，這是一個不存在的形象，但電影卻是這種個人大腦的想象幻覺，融入了電影的實體存在， 給觀衆帶來了嚴重的誤導，但在了解了影片的虛假意圖之後，又覺得這恰恰是影片的魔力。因為影片會把一個精神病患者的内心感受，融入到圖像的存在中，讓角色的秘密心靈靈感觸動，直接觸及觀衆的心理。
而回想起來，《想海驚魂記》可以看出，這種技術在使用初期，并不容易被接受，然而，它探索的是電影制作的圖像，本質上恰恰是虛拟的存在。如果我們不利用這種虛拟的、有意的或無意的沖擊來影響觀衆的思維，那麼，就不能承受電影的才華為虛假。
在《海之快感》中，喬納森呈現了一個虛拟的事實，但影片提供了一個堅實的形象來證明事件的真實性，而這段視訊，卻是一個真正的兇手為自己掩蓋了罪行。這部電影成功地誤導了，也說明希區柯克一直在對電影的本質進行艱苦的探索，至少在《海的快感》中，我們可以看到希區柯克不斷證明"你所看到的不一定是真的"。他使用自己的長鏡頭技術，卻創造了一個"讓你相信你所看到的是真實的"的目标，因為長鏡頭帶來了真實的視覺識别，現在希區柯克在《驚險之海》中使用了兩種不可調和的技巧來營造真假對比，反映了在這部平淡無奇的電影中，希區柯克再次豐富了他的延伸和延伸電影功能。
<h1級"pgc-h-arrow-right">《海洋的快感》中劇情的核心，揭示了一件衣服上血迹周圍的案件真相。</h1>
在電影的開頭，關于兇手喬納森打開的案件的虛拟真相，他提供了一個有利于他的陳述。明星的丈夫被殺是事實，在真正兇手喬納森的記憶中，他的叙述符合他自己的利益。他自作自受的謊言的關鍵在于，他與一位女明星有染，這位女明星殺死了她的丈夫，穿着血迹斑斑的裙子來到他家，為了取悅女演員，他回到明星的房子裡僞造了場景，并且至關重要的是，為女演員帶回了一件新衣服，并用她穿的舊血迹斑斑的衣服取而代之。
在喬納森的叙述中，是女演員殺死了她的丈夫，他無辜地幫助女演員洗雪。
他對嫂子伊芙的信任相信了他所謂的忏悔，幫助他逃生，她父親在開普角的小屋成為她藏匿涉案人員的最佳地點。
就這樣，整部電影圍繞着血迹斑斑的裙子展開，以絲般的方式解開真正的殺手之謎。
任何鍛造的東西都會留下一個可以掩蓋的裂縫。喬納森穿着一條沾滿血迹的裙子，被伊芙的父親發現，因為裙子上的血是新的，而不是原來的。
這樣，可以推斷出喬納森撒了謊，而事實也正是如此，因為最後喬納森口述了他殺了明星丈夫的事實，而明星的裙子上沾滿了鮮血，喬納森故意用血迹染紅了禮服，以證明女演員已經做到了。
伊芙接下來要做的是找出女演員是孤獨的，還是喬納森有罪。為此，影片留出偵探破案線索，直接讓伊芙跳到破解真相的最前沿，變成女仆，來到明星家，一步一步地調查真相。
而影片在這些部分，偏離了影片的破案題材，浪費在了無關緊要的情節上，這是整部電影的内線沒有一個緊箍咒的。情節突出了偵探的無能，而電影則展示了伊芙與她遇到的偵探的快速戰鬥，以找出内幕故事，使電影的主題再次偏離，花時間在花園俱樂部的昏昏欲睡的情節中， 那裡有分支機構。
而這部電影真正解決案件真相的方法，是通過傾聽無所不能但可憐的驢子技能的根源來完成的。
在影片中，無所作為，讓喬納森找到女明星試圖提出主張，而這一次女明星卻背棄了任何人，隻是讓喬納森繼續做他們共同兇手的替罪羊，隻為逃跑，扛着殺人鍋，而這一切，都是在門口前夕聽到的， 讓喬納森和女明星共同謀殺真相。
接下來的一集，可以說是一次重複的聽牆根，而這次聽的是牆根，利用了影院的标準音響系統，伊芙和女明星的秘密對話，放大了整個劇場向觀衆廣播的聲音，讓室内的對話， 這成了一個公開的秘密，而這裡也構成了影片"傻搞笑"風格的黑色幽默段落。
可以看出，影片所設定的情境并不追求真實性，希區柯克通過現實的變形方法，營造出一個怪誕的場面，比如女明星在未知的室内麥克風情境中，真相的謀殺，就會有一種生活無法以俏皮的搞笑風格存在， 以"傾聽牆根"的超現實機會作為破案最有效的切入點。
同時，影片中關于兇手喬納森的謊言，轉向了看似真實的圖像，創造了另一種虛假的形象，可以說在希區柯克的鏡頭下，現實是假的，但謊言是真的，這反映了希區柯克對電影形象功能背後虛假本質的深刻了解。
如果欺詐成功，電影就成功了。
《海驚魂記》中的故事很簡單，當喬納森的真相被揭露出來時，他也散發出伊芙殺人的形象，影片也很快結束了影片中奇怪的人物關系，伊芙終于反手，從自己作為喬納森嫂子的身份爆發，喬納森這個令人發指的反派，交給了警察，最後死了， 影片完成了其牽強附會的情節鍊。
從《海洋奇觀》的故事過程來看，希區柯克缺乏興趣，從外界視角破案，是以整部電影的偵探線索收效甚微。偵探并沒有參與福爾摩斯式的邏輯分析，而是讓案件自作自受，無所作為，而他仍然與夏娃保持聯系，進入光明之美的方式，當然，影片最後展現的是伊芙是一個變心，情感焦點轉向偵探一方，但可以看出整部電影的謀殺案， 警察是一群傻瓜，在外面，但無關緊要的罪犯。
它還以希區柯克的電影為特色，這些電影是懸疑和驚悚片，專注于被這種氛圍包圍的各方，而不是後來從外部角度介入的警察和偵探。在他的電影中，更突出的是驚悚片過程中的人性和人望，揭示了内心的秘密。
《海驚魂記》講述的是一部并不複雜的謀殺案，但希區柯克賦予了電影技巧在呈現上更加靈活的表演技巧和真假形象處理，讓整部電影起起伏伏，虛假。雖然整部電影的邏輯主旋律有些偏頗，但在技術娴熟上獨樹一幟，但在電影史上卻值得銘記。