《海觉醒》是希区柯克1950年的惊悚片。而我们今天对这部电影的关注，是因为在这部电影中，希区柯克终于摆脱了对《一面镜子》技术的迷恋，回到了刻画自己的轨道上。
在制作《恐怖之海》之前，希区柯克于1948年执导了《一面镜子到最后》技术，开启了电影史上"一面镜子到最后"技术的新时代。
这种创新太先进了，而且室内剧情的设置，让电影太沉闷了，当时整部电影的反响不是很大，但后续的影响还是超越了时间，直到多少年后，随着特效技术的飞速发展，"一镜到底"技术在电影特效的支持下， 或展现其耀眼的技艺，就能达到关注的独特魅力。如果说获得奥斯卡最佳影片奖的《鸟人》获奖，更多的是得益于《一面镜子至终》技术带给影片的叙事新颖性，而回到过去，希区柯克的《噬魂师》大获成功。
而真正把"一面镜子到尽头"的技术放到户外，体现了更广阔的现实空间，整个展现的这种技术在聚焦视觉效果之前一直不敢尝试，是2019年的《1917》电影。可以看出，"一面镜子到底"的手法可以展现出更加宏大逼真的画面，从另一个意义上说，相对于三维电影的纯画面的立体感，其长远之处在于创造超越单一帧、延伸出画面之外的真实空间，将胶片镜头作为更大的立体空间部分。这种受屏幕限制的旧电影框架无疑提供了一种惊人的创新，在狭窄的间隔内比希区柯克高出几倍，这是由"一面镜子到最后"的倒置和翻转技术创造的。
希区柯克在《捉鬼敢死队》之后的下一部《摩羯座下》中仍然使用长镜头几分钟，但可以看出，"单面镜"技术在片中被希区柯克淡化了。
在随后的《海洋之海》中，"一面镜子在尽头"的技巧已经退到了冥王星的远方位置，希区柯克最终把主要焦点放在了角色的刻画上，但在这部电影中，仍然有一种"镜子到尽头"的技巧，远至太阳系最外层射出最微弱、最朦胧的光线。就这样，《海之乱》就拥有了其独特的光彩。
<长镜头，以"惊险之海"中"一面镜子到最后"的技术为后盾，>"pgc-h-arrow-right"，在电影中退居二线。</h1>
《海惊魂记》可以看出，希区柯克在放弃了长镜头技术后，直接利用了正面和负面镜头造成的人物冲击，还是很厉害的。
由于摒弃了"一镜到底"的手法和长镜头的使用，影片镜头更加以面部取向人物的特写，反映了面部表情的细微变化，当相应的人物表情相互对立时，就产生了影片对角色灵魂深处的细腻再现和强大的感染力。
事实上，"一面镜子到底"的技巧和长镜头的使用，更注重人物在环境中操作的变化，镜头多用媒介、视觉，很少通过特写来描绘人物，让"一面镜子到底"的技巧和长镜头无法提升，影片最需要表达人物的内心冲突， 但在无关紧要的外动作浪费电影中，徒劳地创造了冗长、繁琐的叙事，削弱了影片的叙事节奏。
在《海惊魂记》中，希区柯克接受了前两部电影失败的教训，大大降低了长镜头的比重，但我们也注意到，希区柯克想把前两部电影上非常高调的长镜头技术化到一无所有的地步，但他也不愿意做出前作的选择， 毕竟，一个人养成使用一种技巧的习惯，会产生惯性的惯性，从"夺魂"到"星空下"再到"海魂"。你可以看到希区柯克在长镜头使用方面的递减回归模式。
尽管如此，在"恐怖之海"中仍保留着长镜头的痕迹。
例如，在影片的开场回忆中，希区柯克多次使用长镜头技术来重现乔纳森对案件的描述。
一个场景显示乔纳森回到谋杀现场，摄像机跟随乔纳森进入门，然后摄像机进入内部空间，当乔纳森爬楼梯时上升到二楼。在这组镜头中，希区柯克再次使用了他在拍摄长镜头时使用的方法，即在镜头进入狭窄的内部空间时立即移除门和墙壁，让巨大的摄像机进出，同时随着角色通过手臂摇晃的镜头移动而提高视线。
显然，希区柯克在之前的《夺魂》和《摩羯座下》中，为了追求"一面镜子到最后"的超长镜头效果的方法，打破了门，移动内部设置，仍然在他的电影中保持。
在这部精心制作的《海上惊魂》中，镜头展示了乔纳森和女演员夏洛特之间躁动不安的关系，因为他们在室内一起处理谋杀案，在两个男人的面部镜头之间不断摇摆，营造出一种持续的现实感。
可以看出，希区柯克用连续的长镜头，这一段其实是一个谎言的记忆场景，表现得好像是真实的东西，就像真实的东西一样，让长镜头技术在电影中的应用，它有一个特殊的功能，那就是增加画面的可信度和真实性， 让观众进入电影设置陷阱，更坚信影片中所展示的画面是真的。
因此，希区柯克在电影中不再把长镜头当作令人眼花缭乱的用途，而是与电影情节的有机成分，参与到电影形象和叙事内容的真假鉴别中，不能说希区柯克放弃了长镜头的长篇纪录片的自白的弊端， 同时也强化了长镜头在真实性上对观众的误导，从而增强了影片悬疑的迷惑效果。
<h1级"pgc-h-arrow-right">II，希区柯克在《恐怖之海》中更具创新性，就是为了澄清观众看到的图像是否可靠。</h1>
《海之快感》的第一部分是乔纳森和他迷路的妹妹伊芙一路开车的场景。
伊芙对乔纳森的遭遇一无所知，但她显然对他无条件信任，所以在车里，乔纳森断断续续地告诉她他刚刚经历的一个奇怪的案件。
在希区柯克的镜头中，这个回忆的场景，呈现在真实的图像中，而最后，这一段来自乔纳森的口述画面，恰恰是假的，乔纳森为了隐瞒自己被杀的真相而编造的。
希区柯克对电影场景中呈现的现实的讽刺并不一定是真的，在当时的背景下，希区柯克对谎言的真实描绘遭到了评论家的苦差事。
事实上，希区柯克在《海洋的快感》中将谎言还原为真实图像的技术，成为未来电影中广泛使用的拍摄方法。
例如，在1978年版的《尼罗河大屠杀》中，我们看到，当波罗侦探分析案件时，相应的图片，有一张与口述一致的图片实际上是虚构的，因此虚拟情况呈现出真实的图像。
《美丽心灵》
这种虚拟形象要真正再现，我们也可以在奥斯卡获奖影片《美丽心灵》中感受到，片中的主人公精神失常，经常出现在生活的幻觉中，这是一个不存在的形象，但电影却是这种个人大脑的想象幻觉，融入了电影的物理存在， 给观众带来了严重的误导，但在了解了影片的虚假意图之后，又觉得这恰恰是影片的魔力。因为影片会把一个精神病患者的内心感受，融入到图像的存在中，让角色的秘密心灵灵感触动，直接触及观众的心理。
而回想起来，《想海惊魂记》可以看出，这种技术在使用初期，并不容易被接受，然而，它探索的是电影制作的图像，本质上恰恰是虚拟的存在。如果我们不利用这种虚拟的、有意的或无意的冲击来影响观众的思维，那么，就不能承受电影的才华为虚假。
在《海之快感》中，乔纳森呈现了一个虚拟的事实，但影片提供了一个坚实的形象来证明事件的真实性，而这段视频，却是一个真正的凶手为自己掩盖了罪行。这部电影成功地误导了，也说明希区柯克一直在对电影的本质进行艰苦的探索，至少在《海的快感》中，我们可以看到希区柯克不断证明"你所看到的不一定是真的"。他使用自己的长镜头技术，却创造了一个"让你相信你所看到的是真实的"的目标，因为长镜头带来了真实的视觉识别，现在希区柯克在《惊险之海》中使用了两种不可调和的技巧来营造真假对比，反映了在这部平淡无奇的电影中，希区柯克再次丰富了他的延伸和延伸电影功能。
<h1级"pgc-h-arrow-right">《海洋的快感》中剧情的核心，揭示了一件衣服上血迹周围的案件真相。</h1>
在电影的开头，关于凶手乔纳森打开的案件的虚拟真相，他提供了一个有利于他的陈述。明星的丈夫被杀是事实，在真正凶手乔纳森的记忆中，他的叙述符合他自己的利益。他自作自受的谎言的关键在于，他与一位女明星有染，这位女明星杀死了她的丈夫，穿着血迹斑斑的裙子来到他家，为了取悦女演员，他回到明星的房子里伪造了场景，并且至关重要的是，为女演员带回了一件新衣服，并用她穿的旧血迹斑斑的衣服取而代之。
在乔纳森的叙述中，是女演员杀死了她的丈夫，他无辜地帮助女演员洗雪。
他对嫂子伊芙的信任相信了他所谓的忏悔，帮助他逃生，她父亲在开普角的小屋成为她藏匿涉案人员的最佳地点。
就这样，整部电影围绕着血迹斑斑的裙子展开，以丝般的方式解开真正的杀手之谜。
任何锻造的东西都会留下一个可以掩盖的裂缝。乔纳森穿着一条沾满血迹的裙子，被伊芙的父亲发现，因为裙子上的血是新的，而不是原来的。
这样，可以推断出乔纳森撒了谎，而事实也正是如此，因为最后乔纳森口述了他杀了明星丈夫的事实，而明星的裙子上沾满了鲜血，乔纳森故意用血迹染红了礼服，以证明女演员已经做到了。
伊芙接下来要做的是找出女演员是孤独的，还是乔纳森有罪。为此，影片留出侦探破案线索，直接让伊芙跳到破解真相的最前沿，变成女仆，来到明星家，一步一步地调查真相。
而影片在这些部分，偏离了影片的破案题材，浪费在了无关紧要的情节上，这是整部电影的内线没有一个紧箍咒的。情节突出了侦探的无能，而电影则展示了伊芙与她遇到的侦探的快速战斗，以找出内幕故事，使电影的主题再次偏离，花时间在花园俱乐部的昏昏欲睡的情节中， 那里有分支机构。
而这部电影真正解决案件真相的方法，是通过倾听无所不能但可怜的驴子技能的根源来完成的。
在影片中，无所作为，让乔纳森找到女明星试图提出主张，而这一次女明星却背弃了任何人，只是让乔纳森继续做他们共同凶手的替罪羊，只为逃跑，扛着杀人锅，而这一切，都是在门口前夕听到的， 让乔纳森和女明星共同谋杀真相。
接下来的一集，可以说是一次重复的听墙根，而这次听的是墙根，利用了影院的标准音响系统，伊芙和女明星的秘密对话，放大了整个剧场向观众广播的声音，让室内的对话， 这成了一个公开的秘密，而这里也构成了影片"傻搞笑"风格的黑色幽默段落。
可以看出，影片所设定的情境并不追求真实性，希区柯克通过现实的变形方法，营造出一个怪诞的场面，比如女明星在未知的室内麦克风情境中，真相的谋杀，就会有一种生活无法以俏皮的搞笑风格存在， 以"倾听墙根"的超现实机会作为破案最有效的切入点。
同时，影片中关于凶手乔纳森的谎言，转向了看似真实的图像，创造了另一种虚假的形象，可以说在希区柯克的镜头下，现实是假的，但谎言是真的，这反映了希区柯克对电影形象功能背后虚假本质的深刻理解。
如果欺诈成功，电影就成功了。
《海惊魂记》中的故事很简单，当乔纳森的真相被揭露出来时，他也散发出伊芙杀人的形象，影片也很快结束了影片中奇怪的人物关系，伊芙终于反手，从自己作为乔纳森嫂子的身份爆发，乔纳森这个令人发指的反派，交给了警察，最后死了， 影片完成了其牵强附会的情节链。
从《海洋奇观》的故事过程来看，希区柯克缺乏兴趣，从外界视角破案，所以整部电影的侦探线索收效甚微。侦探并没有参与福尔摩斯式的逻辑分析，而是让案件自作自受，无所作为，而他仍然与夏娃保持联系，进入光明之美的方式，当然，影片最后展现的是伊芙是一个变心，情感焦点转向侦探一方，但可以看出整部电影的谋杀案， 警察是一群傻瓜，在外面，但无关紧要的罪犯。
它还以希区柯克的电影为特色，这些电影是悬疑和惊悚片，专注于被这种氛围包围的各方，而不是后来从外部角度介入的警察和侦探。在他的电影中，更突出的是惊悚片过程中的人性和人望，揭示了内心的秘密。
《海惊魂记》讲述的是一部并不复杂的谋杀案，但希区柯克赋予了电影技巧在呈现上更加灵活的表演技巧和真假形象处理，让整部电影起起伏伏，虚假。虽然整部电影的逻辑主旋律有些偏颇，但在技术娴熟上独树一帜，但在电影史上却值得铭记。