"蘭心大劇院"海報。
在《蘭心大劇院》首映禮的售票箱上，演員鞏俐寫下了這樣一句話："讓電影成為極緻純淨，是我們電影人的責任和夢想，如果喜歡這部電影，一定會愛上蘭心大劇院。鞏俐告訴新京報記者，鞏俐告訴新京報記者，她認為《蘭心大劇院》是迄今為止導演規模最大、效果最好的電影，充斥的電影市場現在越來越稀缺"純淨"。
《蘭心大劇院》首映禮的票根
由龔俐執導、趙和婷、織田車讓、帕斯卡爾·格雷戈裡等聯合主演的電影《蘭心大劇院》于10月15日在國内上映，該片改編自女作家洪影的小說《上海之死》，根據日本作家廣利義洋子的小說《上海》改編，講述了珍珠港前一周發生的間諜活動故事。《瀾心大劇院》在作者風格的強勢第六代導演鏡頭下，展現出一種獨特的開放表演氣質：表演學校鞏俐如何演繹秘密複雜的間諜人物性格，趙婷還調倪如何在"活在當下"的鏡頭下，在海沙灘上的間諜戰戰劇中如何充滿個人感情和欲望， 如何創造現實與戲劇之間的迷幻...新京報記者獨家專訪鞏俐、趙和婷主演，聽他們講述《蘭心大戲》的拍攝如何了解導演對"自由式表演"的要求。
鞏俐扮演一個複雜的角色，能拍卻總是流淚
這是鞏俐第一次與龔合作，她說餘瑜的演技不需要"勸說"或"邀請"，第一次看到劇本，她就被這個愛恨交織的女人深深地吸引着："她是一個非常令人印象深刻的女人，也許這更像是一部女性電影， 可以表現出非常強大的女性力量。我非常喜歡這個角色，在一個比較浮躁的環境中，能拍出這樣的電影，我很幸運能夠參與其中，這個角色非常立體豐富，電影的氣質絕對不是嘻哈娛樂，會有娛樂，而是更有藝術性。"影片複雜的身份，她是抗日戰争時期上海院區的舞台明星，是那個孤獨的女孩，從小到大被養父撫養長大，是秘密的女間諜，隐藏着秘密卻不能輕易打動女人的感情，而是在前夫和情人之間，經受生死考驗。鞏俐說，俞俞就像一個複雜而隐秘的身份情結，她的三重身份（間諜、演員、女人）互相牽制，她和每個人都有非常深刻的化學反應，就像俄羅斯的一套層次。
鞏俐在《蘭心大劇院》中有很多電影角色。
在鞏俐眼中，餘瑜是一個冷靜而堅強的外表，内心是很柔軟的女人，即使她做了間諜這樣的工作，但表面的外表和内心的情緒有些扭曲，她對職業有使命感，也是内心向往女人想要的情感："她不會讓人看到大量的喜悅和悲傷， 這是性格堅強，比如槍戰很強，但就算她殺了這個人也不會上去補一槍。可以觀察到，影片中幾乎每個人都會在開槍後編造一把槍殺人，但從來沒有。她甚至被敵人對前妻的懷舊所感動，這與她的内心截然不同，進而建構了角色的複雜性。"在一些細節上，你可以看到餘文生的臉上總是滿是淚水。演戲，鞏俐成了她，在這個過程中她似乎沒有意識到自己哭了，表情自然卻感人，能用眼淚給觀衆留下深刻的印象，鞏俐将這次表演歸因于"真正融入角色"："比如我和譚娜導演（趙也婷）晚餐的場景，日本人看到于宇被迫和她合影， 态度很輕蔑，說了侮辱性的話。在這個過程中，譚娜一直在阻擋、保護她，其實在身上是扛着槍，這些人不是她的對手，她完全可以開槍，但她知道自己做不到。日軍離開後，她面對譚娜的保護，淡化了一句"不習慣"，這句話讓她覺得自己被侵略者侮辱了，因為中國人被冤枉了，會讓她有那種特别的悲傷、憤怒卻難以釋放的表情，她也被譚娜的保養所感動，但她此刻卻沒有表情， 即使眼淚在臉上，也難以完全釋放心靈的情緒。"
餘導演讓演員們"放手"，趙也有些不知道該怎麼做
飾演戲劇導演譚娜的趙和婷告訴新京報記者，參演《蘭心大劇院》就像和大家一起做夢，這是最神奇的群體之一，這種自由給了演員前所未有的自由，導演幾乎完全"自由流動"："在演播室裡，他幾乎從不翻演你的表演， 不會說，'我不認為你擅長這條線，我認為你應該那樣做，'"他說。但他對現場的從業人員要求很高，他試圖清理現場，為演員提供完整的安全感，并且不做任何幹擾演員表演的事情。趙婷還記得，他在組初的時候還是有一點點注意力不集中的感覺，正是因為他有100%的表情空間，卻不知道該怎麼做，好後來他漸漸明白了導演的意圖，也得益于極緻接下來優秀的專業演員給他一些靈感和反應， "你想要的是一件特别真實的東西，不需要經過任何設計，不需要有性能痕迹，希望你作為一個活生生的人在劇中，活在當下，做正确的事。"
趙薇還在《瀾心大戲院》中飾演話劇導演譚娜。
鞏俐對表演的自由也有同樣的感覺，她說，她把過去比較僵化或僵化的表演模式放在一邊，而是自由自在地表演："我們會有一個劇本大綱，如果我們每天拍攝，我們會把戲做好。沒有分鏡劇本，沒有太多的台詞設計，就像一場舞台劇，一次一個場景，所有的畫面都直接在導演的腦海中，演員産生的化學反應是微妙而有力的。現場我和龔不怎麼說話，他不想打擾我的心情，但在拍攝時他一直在觀察你，有時最多說一些表情微調，也許是回放一下眼睛太強的時候，他會說"少一點，一點點"。這一次，我們已經準備了很久，差不多兩個月了，一直在聊劇本，聊聊角色，反正我們慢慢拍，不是一個上來重演，而是慢慢讓你回憶，慢慢讓你進入，比如電影開始的劇情排練，我們跳舞，走來走去， 很容易，但也能找到合适的感覺。"
這部劇有力量，"是現在在演戲，還是現實？"
龔的開拍，鞏俐的成熟演技，在"蘭心大劇院"的拍攝得到了配合，也抹去了火花。在影片中，餘宇和每個角色都有着聯系，在影片的每一部對立面劇中，都有非常強烈的化學反應，甚至被影評人稱贊為"是時候把大女人推到電影圈裡了"。鞏俐說，感謝這些演員的精湛表演，讓整個表演極為流暢、有的深入："片中有些人知道我在做什麼，有些人不知道我做什麼，但大家玩的都是非常默契的，喜歡和索爾（湯姆·拉齊哈飾）一樣，他不知道我在做什麼， 他一直在保護我，最後他要發資訊，我感覺他很有可能會犧牲，我知道他不能跑出去，是以他說'小心，當眼淚不自覺地流下來時，她的心情很傷心。"在排練室和劇場背景之間徘徊的場景，戲中餘和譚娜之間戲外情緒，常常讓觀衆感到困惑"，現在在演戲，還是現實？當被問及是否喜歡拍攝"戲中戲"的想法時，鞏俐說，戲外舞台下遊走得特别動感，演戲也放得一種自由流動："影片把現實和戲劇結合起來，在舞台劇中曆史事件也跟着風流，最後一幕，我們不知道是劇還是真， 完成，完成，看電影真的很大。"
鞏俐在藍心大劇院扮演抗日戰争期間上海戲劇舞台的明星。
"我認為這是一部偉大的作品，它是對中國女性、中國電影、商業元素以及一種特殊的講故事方式的緻敬。中國演員和外國演員都在一個時代的漩渦中非常和諧地展示了時代。在你的電影史上，有些電影講述了中國故事，把外國人強加給外國人，讓人覺得格格不入，也有我們的中國演員去外國創作的案例，但在這部電影中，我認為最好、最合适的是将中外演員融合在一起，你可以回想一下哪部電影做到了這一點， 幾乎不可以。鞏俐進一步解釋了蘭心大劇院的偉大之處："電影中有很強的渲染效果，你會發現台詞幾乎是一緻的，雖然片中的演員都有中文、日文和文字，但最後的台詞幾乎構成了統一的電影語言，你就像在看一部中國電影， 僅此而已。我們做這件作品，是希望那些熱愛電影的人能夠認真、純粹地看電影，而不僅僅是去商場購物去電影院放松，去尋找"電影的方式"。
新京報記者 周慧曉萬
編輯：黃嘉玲《校對李麗君》