"兰心大剧院"海报。
在《兰心大剧院》首映礼的售票箱上，演员巩俐写下了这样一句话："让电影成为极致纯净，是我们电影人的责任和梦想，如果喜欢这部电影，一定会爱上兰心大剧院。巩俐告诉新京报记者，巩俐告诉新京报记者，她认为《兰心大剧院》是迄今为止导演规模最大、效果最好的电影，充斥的电影市场现在越来越稀缺"纯净"。
《兰心大剧院》首映礼的票根
由龚俐执导、赵和婷、织田车让、帕斯卡尔·格雷戈里等联合主演的电影《兰心大剧院》于10月15日在国内上映，该片改编自女作家洪影的小说《上海之死》，根据日本作家广利义洋子的小说《上海》改编，讲述了珍珠港前一周发生的间谍活动故事。《澜心大剧院》在作者风格的强势第六代导演镜头下，展现出一种独特的开放表演气质：表演学校巩俐如何演绎秘密复杂的间谍人物性格，赵婷还调倪如何在"活在当下"的镜头下，在海沙滩上的间谍战战剧中如何充满个人感情和欲望， 如何创造现实与戏剧之间的迷幻...新京报记者独家专访巩俐、赵和婷主演，听他们讲述《兰心大戏》的拍摄如何理解导演对"自由式表演"的要求。
巩俐扮演一个复杂的角色，能拍却总是流泪
这是巩俐第一次与龚合作，她说余瑜的演技不需要"劝说"或"邀请"，第一次看到剧本，她就被这个爱恨交织的女人深深地吸引着："她是一个非常令人印象深刻的女人，也许这更像是一部女性电影， 可以表现出非常强大的女性力量。我非常喜欢这个角色，在一个比较浮躁的环境中，能拍出这样的电影，我很幸运能够参与其中，这个角色非常立体丰富，电影的气质绝对不是嘻哈娱乐，会有娱乐，而是更有艺术性。"影片复杂的身份，她是抗日战争时期上海院区的舞台明星，是那个孤独的女孩，从小到大被养父抚养长大，是秘密的女间谍，隐藏着秘密却不能轻易打动女人的感情，而是在前夫和情人之间，经受生死考验。巩俐说，俞俞就像一个复杂而隐秘的身份情结，她的三重身份（间谍、演员、女人）相互牵制，她和每个人都有非常深刻的化学反应，就像俄罗斯的一套层次。
巩俐在《兰心大剧院》中有很多电影角色。
在巩俐眼中，余瑜是一个冷静而坚强的外表，内心是很柔软的女人，即使她做了间谍这样的工作，但表面的外表和内心的情绪有些扭曲，她对职业有使命感，也是内心向往女人想要的情感："她不会让人看到大量的喜悦和悲伤， 这是性格坚强，比如枪战很强，但就算她杀了这个人也不会上去补一枪。可以观察到，影片中几乎每个人都会在开枪后编造一把枪杀人，但从来没有。她甚至被敌人对前妻的怀旧所感动，这与她的内心截然不同，从而构建了角色的复杂性。"在一些细节上，你可以看到余文生的脸上总是满是泪水。演戏，巩俐成了她，在这个过程中她似乎没有意识到自己哭了，表情自然却感人，能用眼泪给观众留下深刻的印象，巩俐将这次表演归因于"真正融入角色"："比如我和谭娜导演（赵也婷）晚餐的场景，日本人看到于宇被迫和她合影， 态度很轻蔑，说了侮辱性的话。在这个过程中，谭娜一直在阻挡、保护她，其实在身上是扛着枪，这些人不是她的对手，她完全可以开枪，但她知道自己做不到。日军离开后，她面对谭娜的保护，淡化了一句"不习惯"，这句话让她觉得自己被侵略者侮辱了，因为中国人被冤枉了，会让她有那种特别的悲伤、愤怒却难以释放的表情，她也被谭娜的保养所感动，但她此刻却没有表情， 即使眼淚在臉上，也難以完全釋放心靈的情緒。"
余导演让演员们"放手"，赵也有些不知道该怎么做
饰演戏剧导演谭娜的赵和婷告诉新京报记者，参演《兰心大剧院》就像和大家一起做梦，这是最神奇的群体之一，这种自由给了演员前所未有的自由，导演几乎完全"自由流动"："在演播室里，他几乎从不翻演你的表演， 不会说，'我不认为你擅长这条线，我认为你应该那样做，'"他说。但他对现场的工作人员要求很高，他试图清理现场，为演员提供完整的安全感，并且不做任何干扰演员表演的事情。赵婷还记得，他在组初的时候还是有一点点注意力不集中的感觉，正是因为他有100%的表情空间，却不知道该怎么做，好后来他渐渐明白了导演的意图，也得益于极致接下来优秀的专业演员给他一些灵感和反应， "你想要的是一件特别真实的东西，不需要经过任何设计，不需要有性能痕迹，希望你作为一个活生生的人在剧中，活在当下，做正确的事。"
赵薇还在《澜心大戏院》中饰演话剧导演谭娜。
巩俐对表演的自由也有同样的感觉，她说，她把过去比较僵化或僵化的表演模式放在一边，而是自由自在地表演："我们会有一个剧本大纲，如果我们每天拍摄，我们会把戏做好。没有分镜剧本，没有太多的台词设计，就像一场舞台剧，一次一个场景，所有的画面都直接在导演的脑海中，演员产生的化学反应是微妙而有力的。现场我和龚不怎么说话，他不想打扰我的心情，但在拍摄时他一直在观察你，有时最多说一些表情微调，也许是回放一下眼睛太强的时候，他会说"少一点，一点点"。这一次，我们已经准备了很久，差不多两个月了，一直在聊剧本，聊聊角色，反正我们慢慢拍，不是一个上来重演，而是慢慢让你回忆，慢慢让你进入，比如电影开始的剧情排练，我们跳舞，走来走去， 很容易，但也能找到合适的感觉。"
这部剧有力量，"是现在在演戏，还是现实？"
龚的开拍，巩俐的成熟演技，在"兰心大剧院"的拍摄得到了配合，也抹去了火花。在影片中，余宇和每个角色都有着联系，在影片的每一部对立面剧中，都有非常强烈的化学反应，甚至被影评人称赞为"是时候把大女人推到电影圈里了"。巩俐说，感谢这些演员的精湛表演，让整个表演极为流畅、有的深入："片中有些人知道我在做什么，有些人不知道我做什么，但大家玩的都是非常默契的，喜欢和索尔（汤姆·拉齐哈饰）一样，他不知道我在做什么， 他一直在保护我，最后他要发信息，我感觉他很有可能会牺牲，我知道他不能跑出去，所以他说'小心，当眼泪不自觉地流下来时，她的心情很伤心。"在排练室和剧场后台之间徘徊的场景，戏中余和谭娜之间戏外情绪，常常让观众感到困惑"，现在在演戏，还是现实？当被问及是否喜欢拍摄"戏中戏"的想法时，巩俐说，戏外舞台下游走得特别动感，演戏也放得一种自由流动："影片把现实和戏剧结合起来，在舞台剧中历史事件也跟着风流，最后一幕，我们不知道是剧还是真， 完成，完成，看电影真的很大。"
巩俐在蓝心大剧院扮演抗日战争期间上海戏剧舞台的明星。
"我认为这是一部伟大的作品，它是对中国女性、中国电影、商业元素以及一种特殊的讲故事方式的致敬。中国演员和外国演员都在一个时代的漩涡中非常和谐地展示了时代。在你的电影史上，有些电影讲述了中国故事，把外国人强加给外国人，让人觉得格格不入，也有我们的中国演员去外国创作的案例，但在这部电影中，我认为最好、最合适的是将中外演员融合在一起，你可以回想一下哪部电影做到了这一点， 几乎不可以。巩俐进一步解释了兰心大剧院的伟大之处："电影中有很强的渲染效果，你会发现台词几乎是一致的，虽然片中的演员都有中文、日文和文字，但最后的台词几乎构成了统一的电影语言，你就像在看一部中国电影， 仅此而已。我们做这件作品，是希望那些热爱电影的人能够认真、纯粹地看电影，而不仅仅是去商场购物去电影院放松，去寻找"电影的方式"。
新京报记者 周慧晓万
编辑：黄嘉玲《校对李丽君》