大衆網·海報新聞記者 範明昱 王雅雯 濟南報道
男子打“梆”（售豆腐用的叫賣工具）、女子甩“包”（做豆腐用的包布）、小妞敲“鼓”，這類必須由三種角色參演，走位變化全以“做豆腐”為生活情境的山村民俗舞蹈，稱之為叫“梆鼓秧歌”。
臘八過後，記者第一次在曆城文化館三樓的舞蹈排練室，看到了這種獨特的小衆舞蹈。在此之前，這類起源于曆城區港溝街道有蘭峪村，流傳于民間300多年的民俗藝術，曾因為戰争和自然災害數次瀕臨絕境。幸運的是，如今它終以恢複原貌，并煥發出新的生機。
2009年，梆鼓秧歌成功申報省級非物質文化遺産。2020年，曆城區啟動“文化曆城”建設，曆城民歌、木闆大鼓、梆鼓秧歌同時被作為首批“非遺”保護對象。2021年，濟南市印發《濟南市黃河流域生态保護和高品質發展規劃》，更是将梆鼓秧歌列入非遺活态傳承工程之一。透過對其近年來發展變化的觀察，本篇報道在勾勒梆鼓秧歌重生之路的同時，期待以此個案帶動更多民俗文化保護與創新，探索更加鮮活靈動的傳承路徑。
梆鼓秧歌舞蹈排練現場
尋找“傳承人”：
組一支民間隊伍，讓“秧歌夢”延續和發芽
2020年8月，曆城區文化館做了一個重磅決定，通過本館微信公衆平台，面向全區群衆公開招募梆鼓秧歌隊員。
“身體健康，形象氣質俱佳，有舞蹈基礎者優先”的招募基本條件，着實驚喜到了當時65歲的劉京雙。由于擁有7年老年大學經曆，并在王舍人街道恒大城社群藝術團教學，這讓劉京雙很快通過報名，去到了舞蹈排練現場。
她的印象裡，當天排練室來了50多個人，上午3小時下午3小時的高強度學習，讓一半多的報名者體力不支放棄下來，劉京雙一直堅持到最後。“聽說這裡有專業老師，是以特别想學。”最開始的劉京雙，對梆鼓秧歌僅僅有個模糊印象，“畢竟它失傳太久了。”
劉京雙的這句總結沒有錯，記者在查找梆鼓秧歌曆史淵源時發現，它最早形成于清乾隆年間，起源于曆城區港溝鎮有蘭峪村一以賣豆腐為生的張姓人家。豆腐諧音“都福”，被認同是吉祥的象征。每逢佳節特别是春節來臨之際，梆鼓秧歌隊伍便會出現在大街之上，敲着跳着舞着，為鄉親們送去祝福。
時間來到1930年以後，由于連年戰争造成兵荒馬亂，人們生活艱難無心辦玩，梆鼓秧歌随之失傳。追随着中國的鼎革之變，梆鼓秧歌幾經轉輾走到20世紀90年代，并在港溝文化站原站長何希清的組織幫助下，尋找到了有蘭峪村知曉此舞的何玉海老人，至此，失傳近70年的梆鼓秧歌終于被挖掘整理、練習排演，開啟自己重見天日後的生命空間。
如枯木逢春般，重生後的梆鼓秧歌1999年首次走出曆城表演，就在“99國慶山東省民俗文化博覽會”上引起極大反響。2000年11月更是在首屆全國廣場民間歌舞大賽中一舉奪得“桂花金獎”，并被應邀進京演出。
沒落後的輝煌來之不易，可幾年前梆鼓秧歌卻再次進入迷茫期。“何希清老人年事已高，梆鼓秧歌隊伍由于松散管理，能夠表演者也寥寥無幾。”曆城區文化館館長田延青表示，正是基于此原因，曆城區開始持續性嘗試努力，企圖讓這一表演形式重新回到舞台和大衆視野。
2020年組建而成的梆鼓秧歌表演隊伍就是其嘗試之一，隊伍肩負着民俗文化活态傳承的使命，每名隊員是傳承人，也是守夢者。
謝永惠（圖中）27歲，是梆鼓秧歌隊伍中的年輕一員
抓住“大衆心”
“死保”變“活保”，讓舊情懷打動新時代的人
民俗舞蹈，總有一種歡喜感。采訪當日，陽光照在幹淨寬敞的排練室内，每名隊員都沉浸在綿密的溫暖中，謝永惠手持紗巾揮手舞動，剛柔并濟，韻味十足。
她27歲，是曆城區文化館的從業人員，也是梆鼓秧歌隊伍中的年輕一員。“這種民俗舞蹈更貼近平民百姓生活，跳起來很容易釋放内心的快樂。”謝永惠唱戲7年，學戲之路尤為艱苦，梆鼓秧歌對她來說，學起來容易，但想同古代勞動人民感同身受，還差點火候。
這種火候，是新時代的年輕人和民俗文化間的代溝。如何打破代溝，用年輕人的“新穎”傳播古老文化，讓傳統情懷植入現代人心中，曆城區一直在其表演形式和藝術内涵上打磨深造。
2020年11月24日，梆鼓秧歌隊伍帶着原創作品《梆鼓聲聲慶豐收》參加了在青島舉辦的山東省第三屆優秀廣場舞作品展演。在此之前的三個月裡，曆城區文化館與山東青年政治學院舞蹈學院大力合作，從創編到排練，從服裝定制到音樂設計，每一個小細節都精心打磨，讓一支更具觀賞性和藝術性的梆鼓秧歌重新站在了舞台上。
保護民俗文化，需要變“死保”為“活保”，畢竟民俗文化是生活文化，生活文化是變化發展的，是人們身邊的活态文化。
“原來的動作過于簡單，我們在原來基礎上又做了一些調整，讓舞蹈的整體呈現更加淋漓盡緻。”田延青告訴記者，梆鼓秧歌的表演形式分三種，即男梆女包童鼓，最開始是一家三口來進行表演。表演時，男子左手執“梆子”，右手執梆槌，按情節要求擊打。女子則手持長方形紗巾，似做豆腐用的包布。小妞手持花鼓，吸引周圍人觀賞。
新舞蹈隊伍依照梆鼓秧歌中的三種角色成倍增加，在表演中生動地将生産、制作、賣售豆腐的過程表現出來，再現了勞動人民在生産過程中快樂充實、積極向上的精神狀态。“例如推磨環節，從空中拍攝的話，整個隊伍形狀就是一個大碾盤，大家在碾豆子，十分形象。”田延青說。
除此之外，梆鼓秧歌的伴奏也進行了創新，在原有鼓點基礎上增加音樂配器，讓舞蹈表演的色彩更加豐富，也進一步烘托了梆鼓秧歌活潑、歡樂、熱烈的情緒和氣氛。
《梆鼓聲聲慶豐收》參加在青島舉辦的山東省第三屆優秀廣場舞作品展演，獲得展演獎
賦能“文化曆城”：
從民間來到民間去，民俗文化象征着“家”
事實上，民俗在每一段時期都有不同含義。拿梆鼓秧歌來說，它代表的寓意，是從初期售賣豆腐，到中期被象征為吉祥“都福”，再到後期成為全村百姓慶祝佳節時的通用藝術。到達這階段時，演員與觀衆是融為一體的，表演者與觀看者互相傳遞喜悅心情，村子有多大，舞台就有多大。
300多年的生命史，梆鼓秧歌經曆過失傳，也擁有過輝煌，但它自身所散發着的質樸原始的人性之美，從未改變過。如今它被《濟南市黃河流域生态保護和高品質發展規劃》列為非物質文化遺産保護項目，也足以看出社會各界對其的重視程度。
以舞探俗，以俗探史。在田延青的初步構想裡，梆鼓秧歌有着更為廣闊的發展空間，“目前梆鼓秧歌開始逐漸走進街道、社群和校園，進行更多層次的普及，今後的計劃，是打造不同版本的梆鼓秧歌。”她表示，梆鼓秧歌隊伍跳的是舞台版，下一步，她們會将其簡化，摘出核心動作，傳承到各類舞蹈隊伍中，例如适合中年群體跳的廣場舞版本，再或者國小生喜愛的校園版本，同時2022年計劃啟動梆鼓秧歌廣場舞大賽。
從精神定義上來講，民俗文化象征着“家”，失去了民俗傳統，就會失去地方特色，失去人們對“家”的念想。
關注、關心現代人的文化需求和精神歸宿，是曆城區一直在緻力實作的事情。曆城區作為省會中心城區，擁有16公裡的黃河河岸線，自貿區塊面積占全市三分之一，部分區域被納入起步區規劃範圍，三大國家戰略在曆城區交彙疊加，讓曆城高品質發展迎來了千載難逢的重大機遇。這其中，“文化曆城”建設作為重要發展支撐，起到了不可或缺的重要作用。
2020年，曆城區啟動“文化曆城”建設，把曆城民歌、梆鼓秧歌、木闆大鼓等非遺表演形式作為首批保護對象，針對性采取不同保護措施，紛紛取得優秀成果。尤其是2021年12月13日，由曆城區融媒體中心“曆城民歌搶救性保護工程”整理并發行的《曆城民歌》音樂專輯，被中國國家圖書館收藏。專輯以小曲、小調為主，包括《四季歌》《畫扇面》《抓子歌》《走姨家》《繡花燈》等21首曆城民歌。
對民俗文化多樣化的傳承和開發，無論是過去、現在和将來，都将會成為凝聚人們追求夢想、鼓舞鬥志的強大動力，也會成為推進城市建設永不衰竭的力量源泉。“文化曆城”的魅力，或許就在對民俗文化的執着追求上，讓曆城人為曆城區唱戲、跳舞，共同找到“家”的感覺。