新民晚報訊 （記者 袁玮）像去紐約一定要去百老彙劇場看場駐場演出，今後到上海的遊客可以看《紅樓夢》的越劇駐場演出、舞劇《永不消逝的電波》的駐場演出、平劇《大唐貴妃》的駐場演出，或者看某一台話劇的駐場演出......昨天下午，“夢.演藝世界”彙講壇活動在宛平劇院舉行，上海戲劇學院教授、原院長、著名戲劇理論家榮廣潤，上海越劇院院長、國家一級演奏員梁弘鈞，上海平劇院著名老生演員李軍，宛平劇院總經理夏天共同探讨作為“亞洲演藝之都”的上海，可以向觀衆呈現多元的藝術表現形式。
圖說：“夢.演藝世界”彙講壇活動在宛平劇院舉行。主辦方供圖
上海越劇院的《紅樓夢》今年在宛平劇院駐場演出，宛平劇院總經理夏天認為，“宛平劇院作為戲曲專屬劇場，怎樣把觀衆聚合起來、把經典劇目弘揚發展下去，駐場或許是很好的嘗試。”夏天介紹說，宛平劇院曾經記錄了幾代人的青春記憶。今年，它以”上海之扇“新面貌更新回歸，作為上海有名的戲曲大劇場，宛平劇院将服務于中國傳統文化。新劇院以中國傳統折扇為設計靈感，集傳統戲曲劇場之大成，凸顯“精細而雅緻”的特點，包括一個996座的大劇場，一個262座的小劇場以及配套的多功能演藝廳、影音體驗中心、專業排練廳等文化空間。“上海之扇，戲曲之苑”，它的使命就是為戲曲的傳承、發展、弘揚廣大而建的。“扇即善，要傳承傳統文化的精髓，我們在這個建築裡面無時無刻都展現着‘善意’。”
在《紅樓夢》的駐場演出中，宛平劇院圍繞着《紅樓夢》做研學，12月19日将請專家和演員一起共同研究《紅樓夢》，從學者的角度、學術角度和現場演藝沉浸紅樓的角度來感受紅樓文化。宛平劇場還舉辦相關活動，包括《紅樓夢》場景的打造，希望劇場在駐演期間打造成“紅樓宛平”。截止到12月31日，宛平劇場承接的演出和活動是126場，其中演出106場。明年，劇院圍繞演藝大世界，在戲曲藝術中心6個院團支援下做好駐場演出和經典劇目展演。夏天說：“圍繞長三角乃至全國其他劇種都彙聚到宛平來，為上海呈現其他劇種的演出。我們力争用4年時間打造每年達到300場演出，也非常感謝觀衆自己買票支援我們。”
說到觀衆自己花錢買票，上海平劇院著名老生演員李軍很感慨：“上個月，我自己掏錢買了70幾張票請朋友來宛平劇院看戲，就是我自己演的《大唐貴妃》。這不僅是上海的劇院管理得好，也說明上海人有自己花錢買票的優良傳統。”上海戲劇學院教授榮廣潤深有同感：比如話劇，上海話劇票房是全國最厲害的。都是每一個觀衆自己買票，不是團體票，不是送票，是觀衆真正喜歡看戲。近年來，上海出品了不少輻射全國的“爆款”劇目，一部劇在一座劇場駐場連演幾十場，觀衆專門為了一部戲千裡迢迢趕往上海正漸漸成為一種可能。榮廣潤說：“我就碰到過一個女孩子拖着箱子從新疆飛來上海買票看演出，這說明上海演藝大世界有文化積累，有很強吸引力。上海的文化多元的，上海人曆來是很開放，很有包容性。”上海不光有越劇《紅樓夢》，還有最近非常火的舞劇《永不消逝的電波》，以及雜技劇《戰上海》，還有浸入式戲曲《不眠之夜》，品種非常多。上海不是隻有一種特色的劇種，戲曲、話劇、音樂劇、兒童劇、芭蕾、歌舞，樣樣都全，而且都處于全國很高的水準。越劇院在宛平駐場，文化廣場以音樂劇為主，上海大劇院以交響、芭蕾為主，上海話劇藝術中心以話劇為主，也有适量的音樂劇。榮廣潤總結了一個比較有意思的現象：“觀衆群不一樣，到一個劇場看它的停車場可以看出來它在演什麼，看戲曲中年人多，是以車庫裡停的車不會太多，但是在話劇藝術中心停車就非常難，大劇院裡面如果遇到停車多的一定是演芭蕾、交響樂或者歌劇，通過停車場可以判斷出今天演什麼。”榮廣潤認為，上海在全國率先提出駐場演出，其實對劇院、對每個藝術家的挑戰是很大的，“舞劇《永不消逝的電波》如此火，就是和一般紅色題材的舞劇不一樣，有上海風情，有諜戰劇特有的氛圍，有地下工作艱苦生活環境的灰色空間，形成特别的《永不消逝的電波》。”
圖說：活動現場。
上海越劇院院長梁弘鈞，說駐場是非常大的課題，我們的信心是因為《紅樓夢》是非常經典的劇目，還有就是劇院儲備的人才。“演《紅樓夢》非常辛苦，演員們一場戲演下來可以說是跑了半程馬拉松。尤其是賈寶玉最累，如果沒有一定的儲備根本沒有辦法連續演《紅樓夢》，一個演員演完要換一波演員再換。《紅樓夢》的駐場演出從今年2月開始準備到9月底上演，我們做了7個月的準備。我們還做了各種各樣外延的東西，包括像文創和企業合作，線上線下，B站、抖音、快手等等所有網絡上的關聯。”
演藝大世界自2018年11月獲得命名以來成為上海打造亞洲演藝之都的核心示範區。目前，演藝大世界範圍内正常營運的劇場達到22個，演藝新空間38個，是全國規模最大、密度最高的劇場群。榮廣潤非常認可劇場群的多樣生态鍊對于演藝之都建設的重要性，其意義不僅在于滿足消費者多樣的觀演需求，更有助于形成穩定的産業金字塔。