ladies and gentleman,
welcome to azoraland！
流水紀
27歲的第一天，尤長靖釋出了第一張個人專輯《azoraland·我是尤長靖》中，自己第一首參與創作的歌曲《啟》的mv，再一次讓我感受到，這個男孩是如何在耐心地一點一滴雕琢着屬于他的音樂王國，他在做的，是可以保值的，需要我們用心去了解的作品。
《啟》mv，仿佛是經過《一顆星的夜》mv的墜落與不屈，《azoraland》mv的昏暗與斑斓後，尤長靖為我們用歌聲和視覺講述了一個有所延續，值得解讀，充滿意識流與抽象藝術之美的故事。
在一片混沌空間，在空曠寂靜之地，“azora”的聲音，仿佛觸發了風，撫過人們的衣服和頭發，人們開始跑步、散步、跳舞，情緒逐漸蔓延，孤獨感消磨着這個城市的市民。随着人們的飄零幻化，有越來越多黃色樹葉出現在了azora唱歌的白色空間裡。在尤長靖唱到最高音時，azora周身升起一場真正的樹葉龍卷風，此時鏡頭掃過城市，人們紛紛随着樹葉消散，而在這個白色空間裡，azora也轉過身，就像他看到了那個城市，那個空間裡發生的一切——在我看來，這支mv裡，尤長靖表達的是：即使孤身一人，也總是有與你相同的人，将要，正在，已經，與你相遇。
“what will survive in this world ？”這是來自mv預告片中的一句疑問，而mv正片給出了開放的答案，可以引申自英國詩人philip larkin一句廣為流傳的詩句“what will survive of us is love“， 即，愛能讓人永存于世。尤長靖的歌聲裡，是能聽到“愛”的，這個男孩飽含着孤獨也散發着溫暖的歌聲，透過《啟》，透過這一整張專輯，試圖用作品來對所有想要在音樂中獲得深層次感動與安慰的人們，做出了震撼而真摯的交流，我很喜歡，就像他的每支mv中都放進了各種抽象的舞蹈動作，仿佛就是一種掙紮，一種打破，一種勇敢的去實作。
而《啟》，亦是《azoraland·我是尤長靖》專輯第一首正式曲目，加油吧，27歲的尤長靖，生日快樂，願你繼續成為樂壇的一顆啟明星，用光芒，引發出更多懂得的光芒，驅散孤獨，點亮天空。
王擊凡
在生日這天晚上的21:19，尤長靖釋出了他的全新mv《啟》，以表達“新的一歲，重新啟程”之意。
作為尤長靖首張個人專輯《azoraland·我是尤長靖》中的開篇第一首，《啟》同時也是尤長靖親自寫下的第一首作品。除了寫曲，尤長靖也跟老搭檔唐恬一同完成了《啟》的歌詞創作。因為《啟》這首歌裡，藏着很多尤長靖想要開誠布公跟大家說的心裡話。
“笑着修行，眼淚不停”所描述的，完全就是尤長靖本人的性格面向。尤長靖可以在鏡頭前盡情表現他的幽默、樂觀，但偶爾也會流露出幾分敏感的脆弱。“我背着鋼琴，也拖着陰影”，我們每一個人都是因為生命裡的這些缺憾，才慢慢懂得了什麼是“愛”。
喜歡尤長靖的朋友一定會留意到，他每一次的mv，都會跟之前的mv有所關聯，頗有“原文再續，書接上一回”的章回體感覺。就像《啟》的mv，也延續了《一顆星的夜》《azoraland》的清冷氛圍，而空中飄落的花瓣，也變成了落在肩上的落葉。
我猜想，尤長靖之是以要在自己的作品裡埋下這些若隐若現的線索，大概是想要塑造出一種“to be continued”的質感，進而使得每一首單曲、mv都不再是割裂的個體，而是可以透過某些牽系，串連成一個整體——這，就是屬于尤長靖的azoraland小宇宙。
正如貫穿在專輯中、好像聽起來有點難懂的azoraland language，在這些mv裡，也得以用更具象化的視覺方式呈現給觀衆。《啟》的一小片落葉，引發了一場聲勢浩大的龍卷風，就像尤長靖的音樂，亦是這樣以“潤物細無聲”的方式，逐漸打動更多的人。
《啟》mv裡的舞者，掙紮在“夢境與困境”之間，同時體驗着生命的“狂歡與絕境”。他們不顧一切地瘋狂舞動着身體，是因為想要“找到沒有人見過的自己”。在這裡也必須要贊一下小尤在mv中突破性的舞蹈演繹，完全把握住了“會不安，也會勇敢”的心靈悸動。
尤長靖每次唱到“去做孤星，去變成鲸，去踏上沒有人聽說的陸地”時，在歌聲裡散發出來的那份勇敢，總會讓我莫名感動。如此赤誠的勇氣，也隻屬于尤長靖這樣敢于追夢的人。《啟》帶來的啟發是：即使隻有孤身一人，也不要害怕啟程；總有頻率相近的人，在前方與我們相遇。
趙南坊
在生日這重要時刻尤長靖選擇釋出歌曲《啟》的mv可謂意義重大。因為我記得《啟》當時是專輯《azoraland·我是尤長靖》的先行曲，由此可以說，這首歌曲即是見證了他個人歌手生涯的正式開啟。
mv釋出其實也是對于過往的複盤，觀看mv時你會自然而然地回想起尤長靖這一路的成長，我是看到了他在演唱能力上的持續精進。他的作品也是愈發有創想力，就拿mv來講，我還記得此前兩首歌《一顆星的夜》和《azoraland》的mv，都在結尾留下 “to be continued”的懸念，此次 《啟》有同樣的設計，我在想這是要以“連續劇”的方式來完成每一部mv的關聯，進而進行宏大篇章的叙事？
這種方式确實非常有新意。
具體關于本次的mv，此前看預告片時注意到片尾一行字：what will survive in this world ？心裡想，答案應當能在正式mv中找到。今天看完mv，我收獲的不是問題的确切答案，而是無限答案。因為，mv中并沒有給出唯一答案。
這要從mv整體的表達方式來講。我覺得整部mv都是高度抽象的，出現在裡面的人物均是在以舞蹈來進行表演。他們到底在表達什麼？這就留下充分的解讀空間。同時與歌曲空靈氛圍感相呼應的，是mv中極顯空間感的構圖，這進一步觸發我們的想象力。這恰好就是mv特别的地方，它沒有用詳實的視聽語言清晰地告知我們發生了什麼，而是利用大量留白為我們提供自行完成闡釋的機會。
那麼，你從mv中讀出了什麼？我了解到的是，mv中的諸位演員從最初的孤立獨舞到最終幻化成樹葉彙聚到尤長靖身邊，這似乎是在講，即便你是孤身一人，也終究會找到同伴，而“我”就是你永遠的守候。這種深意在歌曲裡是有對應的，“跑過森林/和荊棘/我會找到我/穿過回音/和記憶/你會遇到我”，結尾歌詞清楚表達出的意思即是：你我在一起。
關于陪伴主題，歌曲通過歌詞具體表達，歌曲mv以藝術的方式抽象表達。但無論哪樣方式，都極富溫度感。
由此我總結，尤長靖的作品優在情感驅動，也就是富有真誠感染力。各位都知道他在演唱方面的過硬能力，但他從未盲目炫技，即便是《啟》裡緻遠的長直高音，它的出現也是充分自洽，因為他是在給予聽者以情感力量。這裡的提振力量要輸送給尤長靖自己，激勵自己按照既定方向前行；此外，也是在送給各位支援他的樂迷，告訴我們他一直在。聯系到歌曲采用了氛圍音樂的編曲思路以及動用到了合唱團進行伴唱，大陣仗，強聲場，這些本質上都是在強化歌曲的陪伴意味。
在音樂性和藝術化的基底之上，尤長靖的作品始終圍繞着“溫度感”在做文章。
愛地人
今年，尤長靖用《啟》這首mv作為他獻給自己的生日禮物。不得不說，大部分普通人的一年，隻是走過近似的365天，但回首尤長靖過去的一年，卻通過音樂和舞台，呈現了自己在創作、演唱、視覺、表演等多個舞台，幾何級的躍升。
除了可以整張推薦的《azoraland》專輯，最近在《說唱聽我的2》裡的《荒誕學家》、《鏡》和《my stage-不會醒來的夢》等舞台，更可以稱得上是名場面的大秀。尤其是《荒誕學家》，我更是在之前推薦過多次。
但在看似縱橫多角度的擴張，但尤長靖在音樂審美上，卻始終有一個支點。和有些歌手過度的嘗試和拓展不同，在我看來，過去一年的尤長靖，實際上都在圍繞着“azoraland”這個概念，進行着不同的更新、改造和诠釋。
也正是因為如此，讓尤長靖的歌聲，在實體層面的音色背後，總會埋有另一條隐藏線。他的高音就如同突破束縛，他的低音又會帶來溫暖治愈，是以，尤長靖的歌聲就有了陪伴、指引等等的意味。
這次這首《啟》的mv，是尤長靖《azoraland》專輯的第一首歌，也是他在這張專輯的第一首創作，還是整張專輯釋出的第三首mv。
此前的《一顆星的夜》和《azoraland》兩首mv，其實就給我留下很深的印象。《一顆星的夜》用了近似西柚般的色調，代表着少年追尋音樂之路上沖破束縛後的希望，也代表少年溫暖的熱血感，當然也代表着獨一無二。《azoraland》在荒蕪星球的表面，則用一群年輕人的聚集，讓領地綻放青春靈魂的光芒。
更為進階的是，從《一顆星的夜》到《azoraland》，還是一種延續性的創作。前者的尾聲，尤長靖墜落于星球的表面，而《azoraland》的開場，則是躺卧的他慢慢從星球表面醒來。
到了《azoraland》的結尾部分，尤長靖又從山谷縱身一躍，然後，就帶來了《啟》這首mv裡，又一個全新的時空。
和前兩首作品所帶來的視覺沖擊一樣，《啟》的冷色調，同樣鮮明卻讓人印象深刻。尤其是這種視覺，并非是刻意的套用，而更像是作品本身音樂氛圍的一種延伸。冷咧卻空靈，飄逸中還充滿力量。
在mv裡，azora的聲音觸發了風，而在作品的聽感上，則是尤長靖的聲音從低吟淺唱到刺破長空的遞進。最後的最後，那種清亮的高音，似乎已經和音域、技巧無關，而是一種生命力的象征，一種愛的證明。
《啟》的mv，既有着極簡主義的色彩，又有着超現實的視覺。而因為尤長靖的人聲貫穿，更有了一種詩意。事實上，這首mv的主題“what will survive in this world ？”，本身就是來自于英國詩人philip larkin的名句“what will survive of us is love”。
是以，你在《啟》裡找到答案了嗎？
沉默電話
生日這天，尤長靖終于釋出了首張個人專輯《azoraland·我是尤長靖》專輯之先導曲《啟》的mv。十月醞釀曆經冬春夏秋，讓長久期待的歌迷得到了滿分滿足。《啟》也是尤長靖在《azoraland·我是尤長靖》中的第一首創作，自由深摯、純粹無暇的音樂質感，擔當着“azoraland”世界與故事的重要序章，也是其首場音樂旅途的最初起點。
《啟》以層次豐富的電子樂描繪了作品的想象形式與聽覺空間，由裹挾晨曦一般的清澈甯靜，行至波濤洶湧的激昂情緒，副歌高潮過後，再慢慢沉澱、平緩下來，就作品結構與表現方式來說，直覺、清晰、強勁、簡潔，音樂性、流行性面面俱到。器樂、和音，還有尤長靖充滿精神能量的出色演唱，都讓歌曲擁有豐厚感染力，承載深長意味。關于《啟》，沒有隐晦的主題設定，隻是一個純淨如音樂自身的意識世界，支撐它存在的，就是歌者堅定、堅強的自我了解與共情意識。
mv故事也在尤長靖的azoraland中展開。在安甯平靜的城市風景中，自曙光所在之處深情唱頌，懷抱孤獨純白，呼喚心靈碰撞的羁絆連結。mv的表現手法充滿藝術性，專業dancer以現代舞叙述着語言無法盡訴的精神對白，從孤獨、自省、成長、憧憬，行至生活、生命、當下、未來，尤長靖的演繹投入而動人，一如來自遙遠光芒之境的溫柔撫慰。azoraland，一個因自我信仰和勇氣能量而存在的無垠世界，也由今天《啟》的影像化，點亮了尤長靖音樂地圖的初心區塊。孤獨不是險境，隻要我們心中，永有美好的期待與願景。