任宏恩演了不少戏，塑造了不少人物形象，豫剧现代戏《岗九醒酒》中的岗九和《糊涂盆砸锅》中的糊涂盆这两个形象，都受到了广大观众的欢迎。而真正使他的表演艺术得到升华和飞跃的，是在豫剧《倒霉大叔的婚事》中塑造的常倒霉大叔常有福。这是一个正直、淳厚、善良、诙谐而又具有开拓精神的社会主义新人形象。在常有福这个人物身上，任宏恩朴实、风趣、含蓄的表演风格，被纯熟地表现出来，而任宏恩贴近生活，贴近人物的追求，也较完美地实现了。
任宏恩在《倒霉大叔的婚事》中幽默而富有机趣的表演，使观众在笑声中有所品味。观众喜爱“常倒霉”，关注同情倒霉大叔的命运。任宏恩一出场，整个舞台都活了，举手投足一嗔一笑都有戏。话剧演员叹服他舞台感觉准确，信念感强。著名相声演员马季十分敬佩任宏恩的表演，说任宏恩如果从事相声事业，一定是出色的相声演员。任宏恩独具魅力的表演，为戏曲现代戏表演艺术提供了新鲜经验。
少年时代练就的功夫，青年时代丑角的实践，给任宏恩的现代喜剧表演奠定了基础。任宏恩特有的喜剧演员素质，使他能把规规矩矩的正剧变成喜剧。难能可贵的是，作为一个戏曲演员，在现代戏演出中，任宏恩努力捕捉人物性格，把握人物情感、内心节奏；作为一个喜剧演员，不卖弄，不哗众取宠，只求把人物演真。任宏恩总结自己的表演说：心里有了，就啥都有了。内心节奏对了，咋演咋对。
“心里有”首先是有人物的思想、性格、形象。要把现代戏演活，任宏恩说：“我唯一的体会就是要善于观察、体验生活，努力捕捉人物性格特征。”演刘自得时，他曾先后四次深入郾城、长葛等地体验生活，和饲料员打得火热。扮演常倒霉，又动用了不少生活积累。常有福的老诚、幽默的性格特征，变成了言谈话语的风趣，动作喜收敛，感情较内向，尴尬时往往硬着胳膊，考虑事情时又有些口吃等等具体的人物表情动作，在任宏恩脑子里活起来了，这个人物就不可能虚假、模式和概念了。
“心里有”，进了排演场，就有了对每场戏规定情境、人物动作、人物关系、人物情绪、人物内心、人物节奏的把握。特别重要的是人物内心节奏的把握，观众对节奏感最敏感，最易受节奏感的感染。演员在舞台上的表演离不开节奏，而情感又是表演节奏的基本内在因素。在《倒霉大叔的婚事》第三场《月下相会》中，任宏恩抓住常有福感情状态的“甜”字，用“甜”字主导这折戏，把握这场戏表演的节奏，又用这种节奏表现“甜”字。支走柱子的动作比较夸张，观众没有感觉过分；见了魏淑兰，拘谨中又透露着喜悦甜蜜；坐在石凳上的时候，一次又一次的挪动，让人们非但没有感到拖沓，反而觉得可爱。在运用传统表演程式中，任宏恩也强调把握人物身份、性格和内心节奏，如《倒霉大叔的婚事》第一场，常有福上场，任宏恩的表演把握一个“热”字：“热”事业、“热”乡亲、“热”亲事。用了骑驴的程式动作，也没有造成与观众的距离感。
把握住人物的内在感情和节奏，常常也就把握住了人物，也把握住了最易受节奏感染的观众。任宏恩在《倒霉大叔的婚事》和《我爱我爹》中的表演，收到了来自观众席里交流反馈的最佳效果。《我爱我爹》在一些地方放映时出现了日映五场、节假日全天爆满的状况，影院经理兴奋地说，“这是连美国大片也不曾出现过的”喜人景象。1999年，该剧荣获国家“五个一工程奖”、“华表奖”、河南省十大成果奖等。
“艺术贵在个性”，在许多剧种并存的戏曲界，亦有众多名家活跃。任宏恩凭借自己独特的“生丑一体”，成为河南戏曲界仅次于常香玉、阎立品、马金凤同批获得国务院特殊津贴的戏曲专家。到如今任宏恩始终活跃在戏曲舞台、电影银幕和电视荧屏上，为人民歌唱，给广大观众带来欢乐和美好的艺术享受，他是戏剧界辛勤的劳动者、出色的创新者，是一位可爱可敬的表演艺术家。