《决战中途岛》：除了视觉体验，还留下了什么？

11月初，《中途岛》在北美和中国上映，由著名的"灾难片大师"罗兰·艾默里奇执导，终于拍出了一部宏伟的战争片。对于Emmelic和一些观众来说，这可能已经超过20年了。20多年前，艾默里奇想拍一部关于中途海战争的电影，但一再在没有投资的情况下搁置。

艾默里奇长期以来一直被认为是"感官导演"，他的电影以其大场面和大制作而闻名，无论是《后天》还是《2012》，人类文明的瞬间毁灭，都是经典。同样，这部《中途岛战役》也不例外，它吸引人的第一元素，即使也要归功于场景的宏大叙事。

《中途岛》开场展示了日军轰炸珍珠港的情景，一段时间不长的轰炸镜头，瞬间将观众带入战争气氛，然后几乎用全景镜头展现了中途岛海战，无论是听日本情报分析，还是海军轰炸镜头， 它对武术的掌握已经到位。

《中途岛》中最血腥的场景属于俯冲轰炸，世界上最危险华丽的战术，独特的战争风格决定性的浪漫主义。俯冲轰炸，顾名思义，是指轰炸机以近直角姿态从上到下俯冲射弹，在此过程中不仅要保持弹丸的精度，还要不使轰炸机击中航母或入海，对轰炸机和飞行员的要求非常高。这种难度很大的战术在影视作品中并不常见，《中途岛之战》采用航空摄影、航拍、飞行员第一视角等角度，全方位展现俯冲式轰炸惊险，不仅让观众过度上眼，更用全方位的展示让观众感到身临其境。

从某种意义上说，《中途岛》算作一部重要的美国电影，有大量关于美国人民在中途岛战役中英勇无畏的事实，描绘了美国太平洋舰队总司令对最普通士兵的称呼。除了美国海军，日本海军和片中的中国人同样令人印象深刻。值得一提的是，日本人在片中，虽然以敌军的身份出现，但也尽量避开了Facebook，并不是因为是敌人而做了一些可以相形见绌的事情。

在科幻大片时代，移动太空救援、水下战争场景，也是有人愿意投资一部战争片，已经很难了，毕竟与其他科幻电影相比，战争电影既没有IP也没有粉丝基础，也没有拍续集的可能，更要把握呈现的规模。

这样一部带有一点浪漫情怀的电影，《中途岛》，严格意义上的战争应该属于大众电影。从片名来看，它的主要焦点是中途岛战役，但实际上它伴随着日本对珍珠港的袭击和美国对东京的军事突袭，更倾向于纪录片。对于战争白来说，《中途岛》相当友好，但对很多军迷来说，也是它最大的问题——过于雄心勃勃，过于专注。

正是因为野心如此之大，以至于影片对每一场戏的表达，几乎都是故事的结尾。日本袭击珍珠港的第一幅画面是黯淡而令人愤怒的，但很快风就变成了对战略的讨论。美军突袭东京后，飞机燃料耗尽，飞行员被迫弃机跳入海中，当观众开始害怕黑海并动动飞行员的勇气时，下一枪不知道他们是否设法到达了海岸线。这一点到结尾的方式肯定是克制和客观的，摆脱了复杂的耸人听闻，也在某种程度上失去了电影应该有的思考和深度，无法满足观众沉浸在情境中的情节。

此外，它是电影的"野心"，与广泛的角色相称。《中途岛》虽然最大程度上避开了Facebook，但也难以逃脱性格扁平化的问题。除了少数角色专注于表演外，其余的"副焦点"图像，无一例外地描绘了表面上的一些流动，几乎缺少了内在的控制。特别是当有多个线索出现时，电影更难兼顾。

我们不能用固定的标准来衡量中途岛，笼统地说它是"大胆的"或"爆米花"是不负责任的。"中途岛"被展示出来了，然后呢？它的线索不应局限于自身。

大海记住了不朽，而电影则向战士致敬。（胡不回来）