在广州纪录片节上，广州最知名的纪录片导演周浩多年来一直以"家"的身份出现，主持了为期五年的新导演论坛。
早年，周浩曾担任新华社、南方周末等媒体的摄影记者。2014年，他执导了纪录片《棉花》，该片获得第51届台湾电影金马奖最佳纪录片奖。2015年，执导纪录片《大同》，获得第52届台湾电影金马奖最佳纪录片奖。
在纪录片的场景中，总能看到周浩和新老导演或影迷在交流，我们身边热火纷飞。舞台上的主人就是他，舞台上的主持人似乎还是他。
记者周浩也许是最接地气的导演。曾经接触过周昊的人会有一种观念，周老师特别直率，特别真诚。
真诚是周浩特别看重的特质，"对我来说，纪录片是一种生活方式，观众看你的每一部电影，就是看你看世界的方式，要真心去面对这件事。"
周浩对这部纪录片的回应有多诚恳？《武汉重区六楼》新任导演陈伟对周浩进行了客座采访。
周浩
第一次谈论大银幕：是时候来了
陈伟：很多导演都有大银幕的痴迷，你之前的电影都没有上过大银幕，《寂寞的音符》终于登上了大银幕，这对你来说意味着什么？
周浩：没想那么多，在参加电影节之前，在上百人的现场，我本身并不是电影的起源，我没有特别强的电影情结。大银幕还是一个媒介，只是多了一个空间，毕竟中国的生活还是需要与大众见面的。纪录片也是一种媒介，有这个机会很好，但不能欣喜若狂，它应该来。
陈伟：去电影院玩《寂寞笔记》是先想到好的吗？
周浩：这部电影一开始就觉得不错，本来是一家电影公司找我们的，连想法都是他们的创意，他们找了很多导演，我们终于达成了某种默契。
陈伟：电影公司要求你做，影响你的创作？
周浩：不，因为来找我拍这部电影的人一定看过我以前的电影，他认出了我观察世界的方式，所以他不能说要求我做他们需要的事情，他们来找我是因为他们喜欢他们过去拥有的东西，喜欢我的方式。
出发点是别人的要求，但很快就会进入自己的要求，纪录片制片人必须彼此和平相处，在现有的状态下才能完成自己的事情，很难有一件事情就是他们自己的事情，它必须是他们自己的事情和别人的事情结合起来才能成为现实。
左起主持人周浩（照片为陈志刚）
谈论创作：制作纪录片的最大乐趣是与受访者打交道
陈伟：拍纪录片最大的乐趣是什么？
周浩：其实我们一直在找电影，生活在这种不确定性中，这种不确定性是我拍这部电影最大的乐趣。有人说，制作电影最大的乐趣是什么？你上台领奖了吗？去参加电影节？当然，这很令人头晕目眩，但对我来说更快乐的是当你与这些受访者打交道时你得到的满足感，我认为这对我来说是最诱人的事情。
陈伟：拍纪录片最烦人的部分是什么？
周浩：我真的不能说讨厌，我觉得这些过程是一个整体的过程，你不能说我的幸福是基于拍摄过程，那种沟通或准备拍摄的时有很多困境，比如拍摄不能下去，人们告诉你不拍我怎么办？当这些问题一步一步地由你解决的时候，那种幸福其实会更大，从来没有一部电影是很流畅的，它不是一部电影，如果你看完的电影和你以前想的一模一样，那是很无聊的事情，一定要让自己的期待出乎意料，才能说服观众。
陈伟：职业和爱好的高度重叠是否困扰着你？
周浩：嗯，我觉得这是一个比较大的挑战，我不会太纠结于那些细节，遭受损失，而做纪录片这个行业很多人其实做不到，是没有办法处理这些关系，太烦人，太纠结，不适合做。
陈伟：《大同》将不再充当摄影，一般会开始被摄影师控制在现场调度，你的创作有什么样的变化？
周浩：早期拍摄是一个人从头到尾，早期拍摄，导演，到后面的剪辑都是一个人来完成的，然后技术要求会很高，毕竟一个人是有限的，所以有一个团队和你一起工作，我仍然喜欢这个过程，因为电影本身就是合作的产物， 你不能太自以为是，所以我愿意找一些人和我一起工作，我可以向他们学习，你不是那么牛。而且，有一个致命的问题，我花了所有的时间都集中在这个问题上。
陈伟：行为不端的机器会有被解放的感觉吗？
周浩：起初肯定觉得摄影师和你的要求是有距离的，和你导演自己的拍摄不一样，但一方面却迷失了，但另一方面会有收获，永远没有办法是最好的办法，但总要找到一条适应新变化的路， 我想未来还是会用摄影师，但我认为有一天技术不是障碍，设备越来越小的时候，我还在用自己的方式拍摄，因为我觉得一个人拍摄有自由的一面，这是一件很矛盾的事情，团队是一个协调，这两种方法我都不会特别拒绝， 看看边缘和主题。
陈伟：纪录片行业普遍存在的融资问题对你来说还是个问题吗？
周浩：融资对我来说当然是个问题，但我开玩笑说，如果我已经做了20年，而且我在中国拍电影还很难找到钱，这个行业就不需要成长了。我觉得其实这次要做，很多脑力会让我倾斜。比如说，像电影节颁奖一样，它是在某个时刻拍摄的真的会来找你，你说我以后会得到更大的奖项吗？我不会特别担心这个，我担心我是否有一部好电影，如果我有一部好电影会赢，是时候了。
周浩主持新任导演论坛
给新人的建议：纪录片不是名利场，也不赚钱
陈伟：近年来，您一直担任中国（广州）国际纪录片节新导演论坛的主持人，您能谈谈纪录片新导演及其创作趋势吗？
周浩：纪录片行业跟其他行业不一样，因为他们还是想看成熟导演的作品，因为他们能给我惊喜，因为年轻导演给我一个实在很小的惊喜，因为我们在思考问题，而且有那么多的早期积累，所以我更愿意看到老导演的作品， 其实有些电影不能谈整部电影特别好，但也会给我一个小小的惊喜，比如这次时间古雪的《家会》，她说了很多遗憾，虽然是电影。但毕竟这是一种尝试，一种表现方式，我觉得很想看到别人拍出与我不一样的东西，我觉得这对于我来说会刺激我，比如拍武汉的重症监护病房，我还是喜欢第一次看的时候。
陈伟：你能给年轻导演一些建议，少走弯路吗？
周浩：其实我觉得这部纪录片不是《名利场》，也赚不到什么大钱，但是我们为什么能做到，我觉得我们还是找到了拍电影的乐趣，带着人去探索细微的品味，这件事才是最重要的。同时，在做的过程中，我的职业和我的爱好是高度一致的，你可以把你的爱好作为你事业上很快乐的事情，看看你是不是真的爱它，如果你真的爱它，这些都不是负担，如果都是负担，不要爱它。
撰稿：南都记者 徐晓磊 记者 魏超然