2023十部烂剧出炉，评分低到难以置信
2022年，国产剧的评分出现了一个令业内外震惊的景象——多部大制作、大投资、大咖云集的电视剧，在上映后竟然接连获得了低于5分的差评!这简直是中国电视史上的奇观。
先来看今年最低分的十大烂剧:排名第十的是杨子姗和彭冠英主演的《女士的法则》，上一秒还在预告中以女强男弱的职场励志剧示人，一经播出就直线下凹到了5。1分的悬崖边缘。
更惨的是排名第四的《林深见鹿》，实力派演员靳东和李小冉的加盟毫无作用，开播后评分直接摔到了4。3分的谷底。
业内人士分析，这种大量烂剧泛滥的局面，反映出影视剧制作方对剧本质量的严控出现了巨大漏洞。许多剧看上去包装精美，宣传做得轰轰烈烈，但实际内容却是既不贴近生活也不符合逻辑。
资本与流量的力量能造就热度，但制作真正优质作品还需要对剧本本身进行严格把控，这一环节出现了问题，导致烂剧频出。
希望剧制方面能汲取今年的教训，深刻反思如何从剧本源头提升创作质量，保证好剧不断，让观众能看到更多精彩的作品。
仅凭流量和噱头是远远不够的， 是内容和精髓。
正午和袁泉接连翻车，曾经的金字招牌不再保险
说到今年国剧界的滑铁卢，必须提到正午阳光和袁泉。这两者一直以来都是业内的金字招牌，什么剧是他们出品，就等于有保证票。
但2022年的惨剧证明，即便是正午和袁泉也可能翻车。
先说正午阳光，这家公司作为国内知名的制作机构，推出的作品一直深受广大观众喜爱。《思美人》《欢乐颂》等剧都由正午出品，口碑与收视双丰收。
但今年，正午阳光推出的《玫瑰之战》和《相逢时节》双双翻车，让人瞠目结舌。
尤其是《玫瑰之战》，请来了当红影后袁泉加盟，本来就是万众瞩目的重磅剧。但这部星光熠熠的剧一经播出，就像一颗定时炸弹，评分“轰”地一声掉到了4。9分的冰点。
观众痛骂剧情乏味老套，三观歪曲，完全不能看。
这对正午阳光来说无疑是当头一棒。多年来积累的品牌效应在《玫瑰之战》中化为乌有，剧本质量才是硬道理，这一教训他们 到了。
与正午阳光遭遇同样滑铁卢的还有影后袁泉。多年来她主演的剧大多获得较高评价，被视为“选袁泉就是保证”。
但她在《玫瑰之战》中的翻车已成定局。更惨的是，她主演的另一部《相逢时节》也只拿到了4。8分的差评。两部烂剧让袁泉的票房魅力大打折扣，可见仅靠个人人气也无法拯救剧本的劣质。
今年正午和袁泉的双双翻车，让业内感慨品牌效应和人气明星都不再是保险牌。拍戏还是要回归本源，需要一个好故事，一个好剧本。
希望业内能汲取教训，今后更为重视内容原创和创作质量，用心与诚意回馈广大观众。
编剧的锅难以脱身，新老剧集同样面临滑铁卢
在2022年的烂剧榜单中，许多本来口碑不错的老剧也难逃厄运。这说明编剧队伍存在系统性问题，不仅新剧编剧水平参差，就连老剧的原创团队也可能编出劣质剧本。
最典型的例子就是《欢乐颂》。前两季口碑还不错，评分7。5和5。4分，但今年推出的第三季，同样是原班人马，却由天堂掉入地狱，口碑直线下滑到了4。8分。
观众痛心疾首，原来的细水长流变成了狗血，令人对国剧编剧群体产生了失望。
此外，根据同名小说改编的《镜·双城》也是差评如潮。六位编剧对原著进行“润色”，结果把原著中的气魄与内涵改得面目全非。
观众哀嚎连天，这下编剧的水平真相大白。
甚至是青春题材的经典剧《一起同过窗》，第三季也未能幸免。它将原班人马换掉后完全沦为烂剧，从9分跌到了3。6分的低谷。
这说明编剧对剧情的把控至关重要，换人可能就毁剧。
无论新编老剧，今年的低分烂剧同样暴露出编剧这一创作环节存在的巨大漏洞。编剧水平参差不齐，是影视圈创作的最大软肋。
行业内亟须加强编剧队伍建设，编剧的专业素养，才能让国剧创作走上正轨。
希望业内能意识到编剧的重要性，加大人才培养力度。编剧需要努力钻研创作，提高故事讲述能力。只有编剧群体齐心协力、共同进步，国剧才能焕发出新的生机。
行业内需要反思和整改，编剧才是影视创作的根本
2022年这场烂剧轮番轰炸让业内意识到，光靠品牌效应和人气流量是不够的，要想重振国剧，必须从根本上解决创作过程中的问题。
最关键的是要重视编剧环节，这是影视创作的根基。
多年来国剧界过于依赖资本和明星，忽视了内容的重要性。结果导致许多剧明星云集，播出却惨淡。
现在需要深刻反思，把更多精力放在挖掘好故事、培养优秀编剧上。
具体来说，娱乐公司需要加大对编剧的投入，给他们提供更多专业学习机会，改善创作条件。编剧的工资和地位也应该提高，让更多有才华的人才加入编剧行列。
同时，经验丰富的资深编剧可以对新人进行更多指导，传递创作心得。
投资方也要转变只看明星不看剧本的思维。选剧时不应该仅看制作方的名头和演员阵容，还要更看重选题是否有意义、剧情是否合理。
只有从剧本源头严格把控质量，输出的作品才能让观众觉得值得投入时间。
当然，编剧们也要积极学习进步，拓宽生活阅历，提高写作技巧。在描写人物时要具体生动，情节设置要合乎逻辑，台词要贴近生活，这样才能写出观众喜欢的作品。
编剧要用心感受生活，努力打造有温度的故事。
可以说，编剧是影视创作的核心。没有好的编剧和剧本，电视剧就难有高质量。希望业内能认识到这一点，从编剧源头抓起，共同提升国剧创作水平，KEEP还大家一个精彩纷呈的影视世界。
科学选剧拒绝饱和，保护广大观众眼球
在烂剧当道的今天，普通观众也应该警醒起来，学会科学选剧，拒绝被噱头刷屏迷惑。
选择追剧时，大家不应该仅凭剧中的流量明星而迅速点击订阅。更重要的是判断剧情质量，如果故事老套，人设粗糙，还是及时避开，保护自己的眼球。
同时，也不要被资本和品牌效应绑架。即便是正午、光线、鹅厂出品的剧，品质也参差不齐。如果看前期预告就感觉剧情不佳，那还是省点时间和精力比较明智。
只有广大观众选择有质量的作品，市场和资本才会意识到低劣的烂剧不受消费者欢迎。这将促使业内更加重视剧本质量，完成创作生态从量变到质变的蜕变。
所以，拒绝烂剧，科学追剧，既是对自己时间的尊重，也会推动整个行业的进步。
展望未来，期待编剧队伍成长与国剧复兴
虽说今年国剧创作出现了一些问题，但我们仍然要对行业保持信心与期待。因为每一个行业都会有起起落落，重要的是要从经验中汲取教训，改进提高。
相信经过这场反思，业内会更加重视编剧培养，给予编剧创作者以应有的地位。编剧们也会在磨砺中积累经验，提升写作能力。
一批有理想和激情的新锐编剧力量一定会涌现出来。
也许过渡期会有些艰难，但我坚信，多年积淀的中国影视故事会在新一代编剧的发掘下焕发生机。他们会以崭新的视角重新讲述中国人的故事，诉说更多令人共鸣的优秀作品。
国剧的辉煌时代一定会到来。我们会看到生动鲜活的人物，会看到情节合理精彩的剧情，会看到细腻温暖的对白。
这些作品会陪伴大家度过许多个难忘的夜晚。
所以，让我们不要对行业失去信心。在前行的路上，困难和挫折是避免不了的。重要的是国剧人仍然能保持自强不息的心态。
相信编剧和国剧一定会成长为更好的自己。