仕女画为人物画主要题材类型之一，深受市井民众欢迎。清代中期相对繁华稳定的社会环境，为仕女画的兴盛创造了条件，冷枚就是这一时期的代表画家。与“扬州八怪”（清代中期书画家）等文人画家明显不同的是，冷枚代表的是当时市井社会的审美趣味，除传承唐宋以来的仕女画审美观念外，体现了明清以后理学意识形态下的女性美观念，更强调女性的柔弱温驯、知书识礼、娴静雅淑等精神气质。
清代 冷 枚 《春闺倦读图》
《春闺倦读图》描绘了一位身材苗条、面容清秀、身着青衫的仕女，挽着高高的发髻，并外裹黑色包布，布口打着蝴蝶结，横插一支粉珠金簪加以固定。她一腿单脆圆凳上，半伏在桌上，右手拿着书，左手托腮沉思，似乎沉浸在刚看过的诗文故事中。
《春闺倦读图》局部 女子托着脸颊
《春闺倦读图》主色为金、碧两色，不但讲究同一色系颜色的层次感，将矿物色和植物色巧妙配用，使得画面色相丰富、浓润相宜；而且讲究不同视点的颜色呼应，如花与女子脸部、手部的粉色相呼应，花瓶和女子衣服的青色相呼应，簪上的珠花与香匙的金色相呼应，佛手盘与香盒上的砖红色相呼应，高几、竹箫、桌案的深赭色相呼应，挂画、书本、香炉、鼓凳、墙壁的浅赭色相呼应。通过这些用色手法，画面拥有了和谐的色彩，呈现出主色鲜明、亮点突出、色韵生动的艺术效果。
《春闺倦读图》局部 高几
《春闺倦读图》局部 墙上的箫
画中女子身着立领青色长裙，立领上有两枚盘扣，扣下装饰一颗红色玛瑙珠。立领显出人物脖颈修长，也增加人物的端庄感和飒爽气质。领口和袖口的颜色稍深，为靛青色，和裙子主体的天青色形成和谐的色阶，袖口上绣着连绵的蝙蝠纹，寓意多福。长裙上稀疏地洒满淡青色的兰花，裙上褶皱所形成的线条就像是兰草修长的叶子，托起朵朵兰花在微风中摇曳，使整件衣服充满动感，使衣中人仿佛散发着空谷幽兰的静雅和清香。
《春闺倦读图》局部 袖口上的花纹
单髻这种发型是清代已婚女子才用的，未婚女子多留双髻，暗示画中的女主角是位成婚不久的新妇。在古代绘画中出现的正在读书的女子往往身穿青衣，是因为在清代文人观念里，“青”是和“读书”相关的雅色。
《春闺倦读图》局部 女子膝下的小犬
清代的“女子读书”图中更为普遍的是画面中描绘女子的阅读活动，但是对书籍内容并无体现。比如，冷枚的另一幅仕女画《蕉荫读书图》，描绘了一位坐于榻上的女子，正捧着一本书细细品读，画面明确表现了女子正在阅读的活动，画中书本上并没有文字阐述，说明作者的重点不在于书籍，而在于女子阅读的活动。清代陈清远的《李香君小像》、改琦的《元机诗意图》、黄山寿的《仕女读书写字图》都是着重对“女子读书”场景的构建，将书籍看作风雅活动的写照。
清代 冷 枚 《蕉荫读书图》 局部
《春闺倦读图》算是仕女读书图中比较独特的一类，即画家在画面中表现出书籍的内容，从而让观者对书本内容进行解读，与画面相融合。
《春闺倦读图》局部 蓝色书匣
在画面中的桌子上可以看到一个明显的蓝色书匣，书匣记三字“媛诗归”，由此可以推断，女子手中拿的书是《名媛诗归》当中的某一册。女子手握书卷，书卷上能看出“子夜歌”“子夜晋女子”“芳是香所为”“冶容不敢当”等文字。《子夜歌》为宋代郭茂倩所编的《乐府诗集》中的一部分。“子夜，晋女子也。尝造曲，声过哀苦，因有四时行乐之词，谓之子夜四时歌。”内容多是女子吟唱爱情生活的悲欢离合，共四十二首。画中所体现出来的这首诗表现的是一位女子给远方的情郎写的“回信”，言语间表现出女子对爱人的思念和无尽的爱慕。但是，《子夜歌》本身就含有哀怨缠绵的氛围，这就烘托出画面本身的主题，画中女子或许不是因为读书疲惫，而是因为书籍中的内容引起了她对爱人无尽的思念。在这幅画中，书籍不仅有它本来的意义，而且更增加了一种表意功能，是画中人物情感的载体。
《春闺倦读图》局部 摆放着的花和香炉
画中，精心描绘的月季花、刚刚燃尽的香炉都衬托着画面的主题。“自君之出矣，金炉香不然。”金炉表现出女子对爱人的思念，同时营造出清寂、高雅的氛围，暗示着女子不俗的身份，也为画面增添了淡淡的相思与哀伤之情。
《春闺倦读图》局部 女子身后的背景画
《春闺倦读图》题款“甲辰冬日画 冷枚”，按款识应为雍正二年（1724年）的作品，写在了“渔夫”主题的背景画中。冷枚供奉画院经历了康、雍、乾三代皇帝，为圆明园奉旨作画多年。但是他在雍正帝那里却坐了冷板凳，他被雍正帝驱逐出了宫廷，在外边颠沛流离了很久后，才渐渐地再次被乾隆帝赏识。画家把题款落在这幅画中画上，亦或许是想表达画家本身孤苦的心境和情绪。