王国维在其《人间词话·手稿本·叁叁》中论及诗词所表现的境界问题，成为后世评价诗词的重要参考。王国维对词的分析鞭辟入里、融会贯通，通过解析宋词的著作手法，为我们展现了宋词的极大魅力。
“有我之境”和“无我之境”，舍弃了“我”在词中所占有的地位和作用
“有我之境”和“无我之境”，不在于作品中是否包含了“我”这个主体的存在，它舍弃了“我”在词中所占有的地位和作用，抛却了“我”的主观标的，类似于文学写作中的“全知视角”，有上自下的“俯视”万物。但这样的“俯视”中却包含了“物”与“我”的关系——“我”观察“物”、“物”作用于“我”的情感特征和审美范畴。这就是王国维认为的宋以来的诗词的极大成就。
王国维原文如下：有有我之境，有无我之境。‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千过“。“可堪孤馆春寒，杜鹃声里斜阳暮”有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山。”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下。“无我之境也，有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者多，然未始不能写无我之境。此在豪杰之士能自树立耳。
‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千过“。“可堪孤馆春寒，杜鹃声里斜阳暮”是“有我之境”的表达，分别出自欧阳修《蝶恋花》和秦观的《踏莎行》，词的意境里包含了作者对“花”和“秋千”借以情感寄托的表达，带有一定的主观色彩和情感。“花”蕴含了作者的相思之情，“秋千”有勾起了作者的回忆和思念，让客观的“物”寄托了人的感情。
“采菊东篱下，悠然见南山。”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下。“分别出自陶渊明的《饮酒》和元好问的《颖亭留别》。这是王国维最所尊崇的“无我之境”的诗词一类。这一类的诗词在王国维看来，是“物”与“我”的相容和化境，达到了作者和所借以描述的实物的融汇，王认为这是诗词作者的作词水平的象征。
有个人问佛陀的弟子：佛陀故去，是继续存在？还是不再存在？是同时存在还是不存在？还是不会继续存在、也不会不再存在？佛陀的弟子带着疑问寻求佛陀解答，佛陀说，上面的几种都不是正确的问题。佛陀用莲花做比喻，荷塘中的莲花是由阳光、空气、水、泥潭、莲花的种子组合起来了，有了这些成分，也就有了莲花；没有组合成分，也就没有莲花，莲花不是独立存在的，莲花是依存因缘存在的。佛陀说，他也和莲花一样“如是”产生，“如是”消失。更准确的表达是“无所从来”和“无所去者”。
诗人所表达的情感，表现在诗词里，看不出是描写“物”还是表达“我”。陶渊明的《饮酒》中的“采菊东篱下，悠然见南山”最能代表这类作品的特征，似乎有人的行为表达，但更多的是在“无心”和超脱自然的状态下，性情的自发流露，“南山”亦并不是物的南山，它在诗词里是“心”向“远方”的拟物和归宿。