文／冯海涛 山水画／肖大平
“笔墨”众有解，大致相同。然，共有忽略。众知追寻艺术，而又以雅为艺。故而，解“笔墨”皆为雅之所控。要知，人与世间，烟火为生之本。古人云：艺术来源于生活。如画作，少烟火气息。何谈生活乎！所以，众人对“笔墨”之解，有所偏差，少生活，少烟火，何谈艺术乎！
肖大平作品
关于画作，有雅俗之说。而，雅俗之分，几乎以少、众之分。少数认可者为雅，众赏者为俗。究其理，为真理掌握在少数人手中。如说对错，不好评价。然有一点，“众者为真，少者为真”何人而评乎？所以，世之所评“雅俗”不可为凭也。但有一点，艺术源于生活。而生活就在于烟火。所以，艺术之心，艺术之态，与烟火气息紧密相连。
何为烟火，人间百态也！里面有最普通的柴米油盐，里面有七情六欲，里面有万态百相。可谓最淳朴的生活现象。也就是世人眼中的“俗”。世人有自我定义，分为三六九等，高高在上者，谓其曰“雅”。而对百姓，定义为“俗”。雅俗定义，也由此而生。然而，社会万象自有定义，雅与俗，岂是以人群而定，以人群而谈！“笔墨”之解，又岂是以身份之解而定义！
画之雅，在于品格，而品格又非画之形态，而是源于画家。所以，画的雅俗，非观者单一视角的定义，而是作品的社会性，而社会性，取决于画家对待艺术的纯真性。里面不掺杂任何倾向，只存艺术。用艺术的本身服务于社会。要知道艺术如果加入了任何的“色彩”那么其艺术性就不再健全，而是成为了，有另一种身份的“艺术形态”。比如：歌颂，揭露等等。而这些只是艺术形态出现以后，以其作为工具，为社会服务。但是，这种的社会性应用，是降低了艺术所存在的价值的。因为其丧失了艺术最为宝贵的“纯真性”！