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潮流与艺术之间,春日看展指南

潮流与艺术之间,春日看展指南

装饰身体,表达自己,

我们已经很习惯挑选个性的衣服,

展示自己的风格,

当把珠宝、服装和流行文化产品放在一起,

它们在传递什么新信息?

有哪些被我们忽视的「潮流」?

时尚艺术和我们的关系还有更多可能性,

一起去看看吧。

潮流与艺术之间,春日看展指南

徐冰大型专题研究型个展

《徐冰的语言》

了解中国当代艺术代表性艺术家,重新审视熟悉的汉字。

如果想了解中国当代艺术是如何切入全球视野,在当代国际艺术舞台产生中国的影响力,走进「徐冰的语言」是一次难得的机会,这也是浦东美术馆自2021年7月开馆以来第二场中国当代的重要艺术家个展。

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徐冰被广泛认为是当今语言学和符号学方面重要的观念艺术家,「语言」进入他的艺术媒介时展现出多样性和穿透力,在当代艺术领域有很高的辨识度,「亦在不同层面上影响着中国当代艺术的整体构成与高度」。2004年,徐冰获得首届「Artes Mundi国际当代艺术奖」,评委会授奖理由是:徐冰是一位能够超越文化界线,将东西方文化相互转换,用视觉语言表达他的思想和现实问题的艺术家。

徐冰认为「文字是文化概念里最基本的元素,触碰文字即是触碰文化之根本,对文字的改造即是对人的思维最本质部分的改造。」当世界文字以复杂的编码系统融入飞速现代进程,象形汉字保持着与图像密切的关联,「始终影响着中国人的思维方式、文化性格、看世界的态度,以至中国今天的样貌」。

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汉字被重构和「编码」时会呈现怎样的符号与社会意义?汉字的书写能不能还原和扩展传统山水画的精神实质?可见的物质塑造与广大的精神空间,哪一个更强大、更永恒?带着建筑工人劳动痕迹的建筑废料,重组为凤凰「奇观」,在不同的地域展示时,我们会对城市化与人的尊严有什么新的反思?这场展览通过近70组代表作品,囊括版画、装置、文献记录、手稿、影像、纪录片等,集中展现徐冰在创作生涯的各个时期,借用东方思维转化出的独特艺术语言,并在国际上大放异彩的艺术经典。走进展厅,我们将从汉字的「陌生化」开始,重新去审视我们习以为常的认知系统,追至边界。

展览时间:2021年12月24日至2022年8月23日

展览地址:浦东美术馆

《WAVELENGTH 此时此刻》

此时此刻的体验,让时间和空间为我们而来。

我们置身于某个空间中,通过自己或者空间中发生的种种变化感知时间,于是原本处于不同纬度的时间和空间,就被我们以体验和认识连结在了一起。这场展览关注当代艺术在时空维度带给观众的情绪感知与联结,艺术装置同时具有时间性和空间性,与之相关的,是艺术家的创作实践和我们的观看行为。在这样的视角下,通过艺术现场,我们就能够在艺术作品的时空营造中,在“过去”、“现在”或者“未来”,去感知我们在时间中的存在与流逝。此时此刻,我们与艺术现场,又形成了仅存于当下的崭新“时空”。

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《WAVELENGTH:此时此刻》打破传统常规的思维逻辑,联合18位国内外知名的当代艺术家,存在于时态的时间景观将以4个不同的“时态”区域:“过去进行时”、“现在进行时”、“—般现在时”和“将来进行时”呈现。在艺术家通过不同媒介交织出的“时间性“剧场中,站在从未见过的新事物面前,唤起我们熟悉的或新鲜的体验,感受时间流逝时我们所能做的事,更懂得“此时此刻”的意义。

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展览时间:2022年1月1日至4月10日

展览地址:重庆时代美术馆

奥斯汀·李:人间乐园

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木木美术馆(798馆)将迎来美国艺术家奥斯汀·李的首次美术馆个展。历经三年的策划,展览“人间乐园”将是奥斯汀·李迄今为止规模最大、最全面的展览,汇集了艺术家2019至2022年的新近创作——包含绘画、动画、大型装置,以及一件委托创作的特定场域作品。酝酿于一段隔绝与独处的时期,本次展览着重呈现奥斯汀·李创作中的核 主题:情感与成 。展览由 系列沉浸式的展厅构成,富有情感表现 的 彩以及艺术家亲 设计的图标将引领观众穿梭其间,进 步展现艺术家对人与 之间的情感联结的思考与表达。

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展览时间:2022年2月13日至5月8日

展览地址:朝阳区798艺术区木木美术馆(798馆)

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《Style In Revolt潮流,源自颠覆》

商场里的全球潮流发展史,360度解读街头流行发展风向标。

商场不止可以购买潮流服饰,更能在4000平方米的空间里,一览全球潮流文化发展与曾经挑起追逐热潮的街头文化重要代表作。《Style In Revolt潮流,源自颠覆》国际潮流文化展,展出于SKP-S 4F的T-10文化艺术空间,从“Style In Revolt 潮流,源自颠覆”发声,以三大展区呈现了街头潮流文化的三个演变和发展阶段:The Genesis “初露锋芒”、The Boom“蓬勃发展”、The Now“时至今日”。在相互影响和融合过程中,街潮品牌探索着他们与音乐、艺术、媒介之间的关系,给观众展现街头文化经历过去、现在和未来无限的可能。此展在传递潮流文化所凝聚的创造力和新颖设计的同时,也希望能激励下一代人对中国街头文化做出有意义的贡献。

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街头服饰与文化是如何从伦敦、纽约、东京的街头逐步走向世界乃至风靡全球?朋克、嘻哈、滑板、涂鸦、杂志等文化样态如何相互交融影响?受朋克之父马尔科姆·麦克拉伦Malcolm McLaren《Duck Rock》专辑启发,创作出Buffalo系列作品的维维安·韦斯特伍德Vivienne Westwood、街头摄影师贾马尔·沙巴兹Jamal Shabazz和玛莎·库珀Marths Cooper、开启凯特 摩丝Kate Moss的超模职业生涯的《THE FACE》杂志……回溯到1982年至2005年,观众可以从汲取自伦敦街头的Duck Rock主题区到Stüssy历年标志性产品和原宿文化的旅程,了解街头作为音乐、艺术、多元文化和时尚的集中地,以标志性创作引领全新的文化力量,通过电子信息世界的串联将地下文化蓝图快速传播到世界各个角落。

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此次《Style In Revolt潮流,源自颠覆》国际潮流文化展的logo是由街头潮流艺术家Futura亲自操刀设计。行业先锋者的相关展品加入,也让整个《Style In Revolt潮流,源自颠覆》得以更丰富地呈现,其中不乏我们耳熟能详的名字:长尾智明(Nigo)、维吉尔·阿布洛 (Virgil Abloh)、金·琼斯(Kim Jones)、肖恩·思达西(Shawn Stüssy)、Yoon Ahn与詹姆斯·拉维尔(James Lavelle) 等。现场还设置还原街头篮球场氛围的动态多功能休闲空间,观众可以在这里体验街头社区感的休闲和放松。

展览时间:2021年12月17日至2022i年3月20日

展览地址:北京市朝阳区建国路86号SKP-S 4F T-10文化艺术空间

好奇女孩爱丽丝

跨越160年的“爱丽丝传奇”

中国美术馆U2 by UCCA(U2美术馆),与世界级的艺术、设计和表演博物馆英国V&A博物馆(Victoria and Albert Museum)携手,联合呈现跨世纪流行文化大展:“好奇女孩爱丽丝”(Alice: Curiouser and Curiouser),探索“爱丽丝”这个160年历史的超级文化IP,如何持续创造着全球流行文化。

“好奇女孩爱丽丝”是英国V&A博物馆于疫情后重新开馆的里程碑式展览项目。展览通过5个篇章近300件珍贵作品,为全球观众首次完整梳理“爱丽丝”的文化价值。U2美术馆是“好奇女孩爱丽丝”展览全球巡展的第一站。

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展览时间:2022年2月28日至6月11日

展览地址:北京市朝阳区朝阳大悦城

当时尚走进美术馆与潮流空间,

因为有了独特的时间和空间意义,

我们在当下的观看与感知,

令我们熟悉的一切具有了超越日常的可能性。

置身于时尚和潮流中,

也越容易忽视艺术和细小的表达方式与我们的关系。

站在习惯的方式之外看一看,

也许会有新的启迪。

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