文／冯海涛 山水画／王敏
断、舍、离与中国画的关系。这么说，大家可能不是很理解，断、舍、离和中国画有什么联系，会认为很荒谬。下面听我细细道来！“断”，有句话叫“当断不断，必受其乱”中国画的创作，笔法很为关键，但是大多只知用笔之苍健、洒脱，但少有人明白“断”字诀。断者，可以理解为停，理解为收，理解为适可而止！要知道，起、行、收，为书法三要素，在中国画领域亦是重点。书法一个笔画就有起、行、收。一个字亦是起、行、收。中国画呢？不用问，也不用思考，肯定是一样的，因为只要是通过线去表达的，就离不开“起、行、收”。但是，“起为始”也就是万物初生。所以起，是有因的，所以收，就要是果，而这个果在哪里停，在哪里结束，是需要果断地收笔的，不然就如古人所言：“当断不断，必受其乱”那时画面就会一团糟！
王敏山水画作品欣赏
“舍”在中国画中，就更为的重要，因为中国画被称之为“写意”，何为写意呢？就是借用物象形态，借用物象的自然属性以及文化意义而表达自己的思想。所以“借用”就是舍，而怎么舍，舍什么？就是画家们艺术造诣的比拼。舍又与断相关联，因为该舍之处，即当断；该断之处，即当舍之！画家朋友如果能明白此句话，其艺术成就应当不会太低！
“离”离去、离开、分离、别离，每个组句听着心里都不是很舒服，而且貌似和中国画是毛关系也没有。但是“离”和中国画却是和字意截然相反。我们讲“舍”时有说过，要把该舍之处舍弃掉。“离”在写意之中更为重要，因为艺术不是抄袭，也不是反映现实，而是发现未知的美，引导文明的进步。那么，一位画家在创作一幅画作时，更多的是抛离现实，加入更多的想象和未知。所以，离开万物本相，去发现万物本相里面隐藏的未知，才是画家的责任。所以“离”字诀，是最为高深莫测，如能参悟必将领携时代。故而“断、舍、离”为中国画创作与发展的三字秘诀，如果全能参透，将是千古摩拜的大师巨匠！