弗里达·卡罗，1932年，由卡罗父亲拍摄
Appearances Can Be Deceiving
“表象可能是骗人的”
弗里达·卡罗（Frida Kahlo）于1907年出生于墨西哥，她的衣橱于2004年在蓝屋（La Casa Azul）（注1）中被发现，在贴有白色瓷砖的浴室里，还保存着她的衣橱和个人物品。
弗里达·卡罗，1919年
蓝屋中迭戈·里维拉自己卧室中的浴室和卡罗的卧室在里维拉死了之后的十五年里都保持封闭的状态。这些房间最终于2004年开放，文件、照片、杂志、书籍、图纸、个人物品，还有更为关键的衣物，包括卡罗生病期间穿的束身衣和假肢，得以为公众所见。
“表象可能是骗人的”展览现场，弗里达·卡罗博物馆藏
在“表象可能是骗人的”这一展览中，首次展出了这些物品，左边是专为脊髓灰质炎患者设计的加拿大式拐杖，右边的金属假腿内衬皮革，红色皮靴上绣有中国丝线图案，两个金属铃铛挂在鞋带上。
这让小编想起将假肢作为可穿戴艺术品的品牌尤目YVMIN为残疾人设计的假肢。
对于弗里达·卡罗来说，Tehuana传统连衣裙不仅是她隐藏自己身体缺陷的物品，也是融合个人风格的第二层皮肤。
带有贴花和手工刺绣花卉图案的锦缎衬衫，弗里达·卡罗博物馆藏
弗里达·卡罗的衣橱主要由来自瓦哈卡和该国其他地区的墨西哥传统服饰组成，还有一些来自中国的民族服装，和有趣的欧美衬衫。
蒂华纳服装的饰品通常集中在身体的上半部分，链缝衬衫、花朵，装饰精美的珠宝、耳环、项链和戒指，使观众注意力都集中在弗里达·卡罗的上半身，有些人认为她对宽松衬衫和长裙的传统裙装的偏好是她用来掩盖伤疤、束身衣和假肢的很好的方式。
这种几何短方形结构的衬衫可以使小小的身躯看起来更高一些，并且当她坐下时，面料不会从腰部束起，从而避免不适或引起人们的注意。
项链，弗里达·卡罗博物馆藏
弗里达的灵感来自于对整个现实世界的感受，以及她寻找和捍卫自己身份的斗争，服装作为表达自我的工具，对她的舒适、力量感都起到了非常大的帮助。
红色皮革右靴，罗缎缎带鞋带，金属铃铛悬挂在宝蓝色丝绸天鹅绒缎带上，约1952年，弗里达·卡罗博物馆藏
包含弗里达·卡罗和迭戈·里维拉照片、压花和两束头发的小书盒，酒红色天鹅绒背衬
黑色绒面革宽跟鞋子，黑色真丝鞋带，弗里达·卡罗博物馆藏
太阳镜，约1950年，弗里达·卡罗博物馆藏
带水绿色石球珠的西班牙前项链，弗里达·卡罗博物馆藏
受《时尚》杂志的赞助，一些国际设计师受邀在弗里达·卡罗的启发下创作裙子，制作之后在“表象可能是骗人的”的展览中展出。
What do I want feet if I have wings to fly
“如果我有可以飞翔的翅膀，要脚做什么？”
从得小儿麻痹症直至去世，她一共经历了22次外科手术，经历了一次又一次身体上的瓦解。
弗里达·卡罗 1934
这幅作品于2007年才为人所知，卡罗描绘了自己的裸体，在优雅的透明连衣裙包裹下是她断裂的脊柱，左腿上画着蝴蝶，她曾说“如果我有可以飞翔的翅膀，要脚做什么？”（What do I want feet if I have wings to fly）
弗里达· 卡罗的父亲是欧洲摄影师吉列尔莫·卡罗，母亲是土著血统的墨西哥人玛蒂尔德·卡尔德隆，卡罗的身份是种族融合的结果。
墨西哥土著居民的服装，墨西哥东南部瓦哈卡地区的提华纳服装，她母亲也来自于此，穿土著衣服可能想要显示阶级意识与团结一致，她的这副绘画作品《两个弗里达》中土著在她作品中表现为民族的阶级身份。
弗里达·卡罗，两个弗里达，1939 西文名称：The Two Fridas 铜 173.5cmx173cm 现代艺术博物馆藏
她用复杂的手工刺绣对蒂华纳（Tijuana）服装进行改造（注2），将头发扎成辫子盘在头上，作为一个画家，卡罗能够“感知到衣服的符号特质，这种特质在于具有一种隐喻的功能，并且能够轻易地被旁观者所理解。”
近年来有的项目中将外科整形医生与时装模型剪裁师做对比，证明了两者在材料和技术上具有某些共通性，比如外科整形医生为做缝合手术开合的切口，和图案剪裁师使用死褶、枢轴、生褶和挑料。从这一角度来看，弗里达·卡罗绘画中的皮肤可以说是身体与世界之间被包裹的边界，她的绘画也与时装模型剪裁师和设计师密切相关。
弗里达·卡罗 布幔之间 1937 Self-Portrait Dedicated to Leon Trotsky 布面油画 87cmx70cm 国际女性艺术博物馆藏
在这幅画中，卡罗的披肩和圆裙是其典型装扮，也是她乐于展示给观众，刻意塑造的形象，半身以上的脸部特写，刻意强调的发饰、项链，以及轮廓鲜明的五官。
弗里达·卡罗 短发自画像 1940 Self-Portrait with Cropped Hair 布面油画 40cmx28cm 纽约现代艺术博物馆藏
弗里达·卡罗也会通过绘画中服装的变化表达心境的变化，在《短发自画像》中，卡罗剪去了一头长发， 脱去代表女性魅力的披肩圆裙服饰，而是换上一套暗沉宽大的西装。随时表达破碎的心情，但也透出露出女性的阳刚的一面。
弗里达·卡罗的穿衣风格包裹了她内在的残疾、传统、时尚，也完成了对卡罗自身完整形象的建构，直至今天，卡罗的风格仍然是国际艺术家和时装设计师的灵感来源。比如最近的江南布衣SS21夏季系列就是以墨西哥为背景，弗里达人格中的柔软与坚硬为灵感来源。
Corset
“紧身胸衣”
弗里达·卡罗与紧身胸衣的关系是一种支持和需要，但她并没有将紧身胸衣作为定义她为残疾人的物品，而是对她的紧身胸衣进行装饰，因此也必不可少地成为了她造型的一部分。这也蕴含了一种反抗与反叛精神。
弗里达·卡罗绘制的紧身胸衣，弗里达·卡罗博物馆藏
马克思主义将使病人健康，1954
在这幅画中，她身穿蒂华纳服装的裙子，并配有矫形束身衣和拐杖。
许多设计师以弗里达·卡罗的紧身胸衣为灵感加以借鉴，紧身胸衣是她身体脆弱的象征，也是坚韧性格的盟友，该造型被借鉴到时尚服装上。后来的川久保玲、让·保罗·高缇耶都以此为灵感。
这件让·保罗·高缇耶2004年设计的名为《雀斑》的三文鱼矫形紧身胸衣搭配短裙，肉色丝绸荷叶边印有棕色的雀斑。他们将时尚与缺陷，将弗里达· 卡罗的紧身胸衣与前卫的时尚设计结合在一起。
雀斑，让·保罗·高缇耶，2004年，弗里达·卡罗博物馆藏
里卡多·蒂西为纪梵希设计的高级连衣裙，饰有蕾丝和真丝缎纹图案，搭配着饰有蕾丝贴花绣的弹力薄纱肉色紧身连衣裤和手工剪裁的真丝流苏刺绣的丝绸加扎尔夹克，使得弗里达·卡罗的家庭传统和残疾得到了重新诠释，她饱受折磨的记忆通过材料和图案展现出来，花边上的花朵暗指传统，也是生死的象征，精致的刺绣，裸露的骨盆轮廓，使我们联想到弗里达·卡罗与脊椎疼痛的终生斗争。夹克看起来像翅膀，在卡罗自己的作品中反复出现鸽子的翅膀形象，在痛苦的阵痛中，这也是她希望能够挣脱自己躯体的愿望。
连衣裙，里卡多·蒂西，2010，弗里达·卡罗博物馆藏
注：
1.La Casa Azul，蓝屋，是卡罗的私人住所，使用的是墨西哥城南部科约阿坎区的传统建筑风格。卡罗生于此，并终于此。1958年，在她死之后4年，这里建成了一座博物馆，安置了一些她最有名的作品，保留了个人物品。
2.Tijuana，蒂华纳，蒂华纳（Tijuana），墨西哥西北边境城市。
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