秋冬季节让城市的色彩变得深沉，空气里也处处弥漫着冷冽的气息。街头巷尾的我们贪恋这萧索时节里的温柔和暖意，总躲不过被浓郁的咖啡和麦香的吐司挑拨着味蕾。随着咖啡和面包治愈的香气在街头巷尾悄悄生长起来，各种质感的空间也在琐碎的时光里次第敞开。它们就好像是品质生活的符号一般，仿佛只要存在，就能给我们带来满满的幸福感。
以面包窑为原型，设计师提取出“天然黏土”和“陶土砖”等具有自然手作气息的材料作为空间的主要构成元素，希望空间能像Cycle & Cycle的面包一样，为客人带来质朴的温暖感。外立面面包造型的手绘图案也通过粗粝的材料表现温柔可爱的设计，略显笨拙的违和感打造出更加亲切的氛围。
几何立面语言的运用让两种材料在整体延展的立面上彼此融合交错，也表达了品牌与客户之间共生成长的概念。
在与客人更加亲近的室内空间内，设计师融入了大量的柚木，使得空间更加温暖润泽。
借鉴传统加泰罗尼亚拱顶的做法，设计师还为室内打造出独特的“弧形砖拱天花”，让陶土砖的材质在室内空间中变得更加柔和。
借助不同的方式，设计师将空间的外立面打开，在丰富了我们就餐体验的同时，也尽最大限度实现了“店内”和“店外”不断的交流呼吸，让店面与店内外的客人达到更深层次的沟通互动。
这家坐落在成都老街区的美式烘焙&简餐店位于府南河和望平街区之间。作为一个开放式的街边店，位于居民楼的一层的室内共分为4块竖向无窗空间，由通道相连接。整个空间动线呈环线分布，自由流畅的同时也保持了彼此的有效“私密距离”，让置身空间中的每个人都能感受到舒适与趣味性。
空间的主材选用了银色金属漆、灰色艺术漆、长条面釉砖以及原木老地板，既充分考虑到与门头材质的呼应，又在视觉上给足了层次感和对比度。家具则以本色拉丝不锈钢及透明亚克力类为主，与墙面共同呈现出不同肌理质感的银灰色调。在暖光的烘托之下，既丰富了室内层次感和空间氛围，也利用灯光明暗关系的处理，让有限面积内也能保有适当的社交空间。
考虑到空间封闭无窗的特性，为了让店内白天的自然采光达到最佳状态，设计师为洗手区的墙面特别布局了云雾玻璃砖，最大程度地将自然光引进室内空间，同时也保留了洗手区功能的私密和通透性。
除了玻璃砖和釉面质感的墙面以外，店内还布局了3面银色肌理的墙面。融于空间又异于常规的肌理表达使得墙面见银不见闪，艺术感十足。
Krujok咖啡馆项目坐落在俄罗斯沃罗涅日市中心，由建筑师Eduard Eremchuk与设计师Katy Pititskaya合作完成。设计灵感来自于甜甜圈轻盈的形状、融化的光泽以及甜点的灵魂 —— 奶油。圆润的室内装饰正如甜美的俄罗斯甜甜圈一般，令人瞬间跌入这个美味的糕点世界。
前厅由圆润且带有光泽的定制家具与米白色的墙壁组合而成，让我们不由得联想起制作糕点的面团。墙壁上五颜六色的爆米花雕塑设计由俄罗斯艺术家埃琳娜•米纳耶夫 (Elena Minaev) 创作而成，也恰恰呼应了糕点师装饰甜甜圈的重要原料。
后厅里，设计师以空间的手法对甜甜圈融化的光泽进行了全新演绎。神秘的紫色色调与柔软的天鹅绒面料相互碰撞，构成富有质感的墙面装饰。除了一张张定制的异型咖啡桌外，厅里还设有一盏好似面团捏制的吊灯，小小的细节和前厅形成巧妙的呼应。
洗手间内采用了单色的饰面处理，从地板到天花板都完全被纯净的米色所覆盖，就好像油酥面团里的奶油甜馅儿融化在了四周的空间之中。整体来看，咖啡厅的奶油色调、亮紫色的灯箱、形状各异的家具与周围的灰色混凝土形成鲜明的对比，营造出一个无比精致的梦幻世界。
DOT咖啡站位于基辅最有活力的街区之一，在基辅中央与Bessarabska广场相邻的道路之上。作为一家城市咖啡店，它的室内空间将城市的活力和舒缓的节奏糅合在了一起，体现了对现代城市生活的真实影射。
以墙面上的马赛克艺术作为设计重点，设计师用像素的主题生动诠释了DOT这个名字。将像素作为所有图像的出发点，设计师特意使用奇特的图像，以DOT中的图案表达出纯粹而强烈的情绪。意在表现出当我们经历了一些失落、不安的情绪之后，需要用一杯咖啡来犒劳自己，然后继续全速前进的含义。
除了别具一格的马赛克设计以外，店内还有一条带有滚动文字的条状荧幕贯穿在空间之中，正如喝下两倍浓缩咖啡后血管中流动的肾上腺素，多变的节奏为空间营造出跳跃的效果。
DOT咖啡站中还设有两张小桌和一间凹室，可以容纳少量顾客就坐。空间内使用的木材来自老旧的横梁，多年前曾是一些谷仓中的构件。经久耐用的古老材质与精致而冰冷的不锈钢制品形成鲜明对比，仿佛正讲述着属于它们自己的故事。
通过透明的外立面，咖啡厅仿佛得以和整个城市融为一体。设计师用玻璃滑门代替了常见的门，让城市的能量渗入室内。完全开放式的空间展现了场所的好客氛围，让你和你所需要的咖啡因之间只有几步之遥。
坐落在兼具烟火风情与时髦新意的上海法租界，ad hoC 咖啡店也受周边建筑的影响，充满了戏剧化的浓郁吸引力。从红色的半室外中庭步入咖啡厅，绿白镶拼的马赛克大理石将地面、长凳和吧台连为一体，熟悉的图案与光感肌理都映射出老上海30年代充满文人情怀的咖啡历史。
一片片微水泥墙与吊顶在光影浸染下相错包围，汇成一个隧道状空间，延伸到面前黑色的镜面之中，在明暗变幻之间映照着空间正中由铜片制成的金属雕塑。除了天地墙，用来陈列的家具、灯具、装置均以悬挂的方式置入空间中。通过拉力方式受力，来自魔术悬浮术的视觉冲击感，也给人以举重若轻的空间感受。
围绕着空间焦点——长达4m的金属装置桌，不同于白天熟悉的咖啡场景，入夜之后暖黄色的灯光则会切换为蓝绿色。摇动黑色镜面前的金属转轮，吊灯缓缓升起，犹如剧场里升起的幕布。片墙上随即映出万花筒般错综复杂的图案，流光溢彩的影像反射在波光粼粼的铜片与马赛克上，让你不由得沉浸在这光影变幻的世界里。
承载着生活品质与人们内心的需求，浸润日常的咖啡和面包正以其独特的味道调和着生活里的匆匆，也以自己的方式寻找着与城市和时代相融的风格。在这些被食物唤醒的质感空间里，我们期待更多意料之外的都市生活新体验。
THE END
编辑/飕飕飕
文字/Bonnie
排版/David