中國美術學院教授白砥先生最近發表文章稱：長期以來，人們對王羲之書法被公認為美書，而對一些所謂的醜書卻極力排斥，其根本原因就是缺乏對醜書的了解。由于醜書具有原始、樸拙、生、澀、老、辣、蒼等藝術特點，在審美的時候，醜書往往更具複雜性和深刻性，人們在審視所謂這些醜書的時候，恰恰又缺少這方面的能力，是以排斥醜書也在情理之中。然而，好在當下也有很多人已經接受了醜書。
白砥的“醜書論”一經發表，立即引起了廣大書友的熱議，有的書友說，這種說法明顯是為醜書開道，作為書法教授，有一定的話語權，是挑戰傳統書法啊。也有的書友認為，當下誰接受醜書了？這不是一種思想綁架嗎？還有的書友認為，你們這些所謂的書法教授、書法專家占着書壇地位，大放厥詞，這不是帶偏了中國書法的方向嗎？
白砥是中國美術學院書法教授、博士生導師，中國書法家協會學術委員會委員，其書法作品曾多次參加全國書法展，先後20餘次舉辦個人書法展，他是沙孟海先生的書法碩士研究所學生，章祖安的書法博士研究所學生。白砥認為，書法不能隻停留在把字寫得好看、漂亮之上，而是要寫出自然、樸拙之美，書法承載的是中國人對自然、人生的深刻體悟和了解，是一門載“道”的藝術。
“醜書”是近些年來書壇所流行的一種書法作品，它的大意是反傳統、以醜為美的藝術形式，當代書壇上的一些書法名家尤其喜愛寫醜書，醜與美是一對沖突關系，人們往往會接受美的東西，而排斥醜的東西。就書法來說，美書，是指以王羲之為代表的書法，也是千百年來人們所公認的經典書法作品，而醜書則與其相反，就是把字形寫得樸拙甚至很醜，這類書法多為人們所排斥。
當下書壇上，沈鵬被認為是醜書鼻祖，他所倡導的書法“想怎麼寫就怎麼寫”的觀點，完全背離了傳統書法要紮根古人、臨摹古人的學習思想，由于這一觀點，導緻當下書壇上的書法名家大都寫起了醜書，甚至在書法大展中也有醜書亮出。如公認的醜書名家包括：沃興華、白砥、張旭光、劉洪彪、王冬齡、曾翔等人，他們紛紛以各種形式表現醜書，如拖布書、針管書、閉眼書、亂書等。
白砥的文章認為，由于醜書不像美書那樣，一眼就能看出美在哪裡，而是醜書當中蘊藏着更為複雜而深刻的藝術性，是以人們欣賞起來就覺得很困難，而恰恰是這樣，就說明醜書才是書法藝術性表現的主要形式。另外，白砥的文章還說到，美書和醜書還可以互相轉換，有醜相的作品并非不一定具備美感，反之，漂亮、好看的東西未必就是至美的。
醜書的意義在哪裡？它是如何表現的？這個問題需要從書法的本質說起，它也是中國文化所要表現的問題。我們從王羲之留下的隻言片語中可以看出，他曾這樣說到：“得書意轉深，點畫之意皆有意。自有言所不盡。得其妙者，事事皆然。”“子敬飛白大有意。”他的意思是說，所寫出來的一點一畫都有意味，這是語言所不能表達的。古人是追求點畫之間的那種趣味，如王獻之筆畫當中的飛白就很有趣味。這是當時人們将漢字的書寫向精神方面延發的一個追求，從大小相差、斜斜整整等的表現上足見一斑。
而中國文化的基本内涵就是沖突着的、對立又統一的思想，書法作為中國文化的精粹，在書寫表現上，在點畫、字形的構成上，都要展現文化的哲學思想。沖突關系，就是沖突着的事物之後，又有着統一關系。書法就字來說，點畫有粗細、字的大小、正斜、方圓等，是要用沖突關系來表現出來的。就整體章法來說，它有輕重、緩急、空間的疏密等等，但不論使用任何沖突關系，最終還是要達到和諧統一的目标。
有的書法專家認為，書法想要表現出上述關系，隻有醜書才能表現出來。人們在寫醜書時，很容易把其中的大小、疏密、方圓、黑白表現而出，正如白砥所說，醜書當中所蘊藏的複雜性和深刻性是一反人們對傳統書法美的認識，它其實也是一種最為簡單的表現方式，隻不過人們的思想認識還是沒有達到這樣的高度而已。
對于白砥教授關于醜書的觀點，你有什麼看法？歡迎發表留言讨論。
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