如果說今年有哪一款3a大作持一年以上的時間備受全球矚目，那必然是由cdpr制作的賽博朋克2077。自那個廣為人知的宣傳片播出起，全世界的rpg與科幻愛好者們無不翹首以盼。本來預計今年四月上市的它，卻一再跳票拖到了十一月，即便如此玩家們的熱情與期待卻依舊不減。然而說起acg領域的賽博朋克作品，這位年紀輕輕的2077在另一位大姐頭級别的動漫面前還是得自稱一聲弟弟。這個有着當之無愧的盛名的作品，便是攻殼機動隊。
大家耳熟能詳的and i am a big dreamer
賽博朋克在文學作品領域中的始祖，那還是得追溯到菲利普·迪克的《仿生人會夢見電子羊嗎》和威廉·吉普森的《神經漫遊者》《全息玫瑰碎片》。這幾本書奠定了當今賽博朋克文化的主基調：交錯的高大建築、閃爍的霓虹燈、霧蒙蒙的天空、權力膨脹到無以複加的巨大企業、全社會普及的肢體改造、随時可以替換與修改的記憶，以及由此所帶來的，人的異化與自我認知懷疑。相信這些詞語一出現，你的腦海中就已經勾勒出了一個科技高度發達而人卻活得并不自由美好的壓抑世界。而在動漫領域，将所有這些要素展現的淋漓盡緻的，就是攻殼機動隊。攻殼機動隊也可以說是影響了之後的諸如黑客帝國在内的衆多影視作品的賽博朋克奠基者之一。
賽博朋克設定中的顯著特點：機械義體的高度發達與廣泛運用
攻殼機動隊是一個極為特殊的ip，它在漫畫原作作者士郎正宗、動畫版導演神山健治、劇場版導演押井守這三個手裡幾乎可以說是僅有外形相似、内在相差甚遠的三個不同的作品。尤其押井守的劇場版，幾乎可以說是借助士郎正宗的背景設定寫出了截然不同的另一個作品，說是嚴重ooc的同人作也不為過。然而正是這個ooc了的劇場版系列，卻在豆瓣斬獲9.0和9.1的高分，并且一直以來在動漫迷中都有着超高的口碑。那麼今天我們就一同從押井守的劇場版入手，來了解一下這個祖師爺級的賽博朋克動漫。
押井守監督的攻殼劇場版共有三部，分别是攻殼機動隊劇場版（1995）、攻殼機動隊2:無罪（2004）、攻殼機動隊2.0（2008），其中攻殼機動隊2.0為1995年的劇場版的重制版，僅在畫面上有所變化，劇情基本一樣。而攻殼機動隊2:無罪則是以1995劇場版的結尾，以此為基礎背景設定展開了一個全新的故事。
雖然劇場版的人物性格和原作有顯著不同，但是卻采用了一樣的世界觀設定。攻殼的世界觀是其展現出賽博朋克文化精髓的根基，是值得被詳細介紹的。故事的背景設定在2029年，技術的高度發展使得通訊終端直接植入人體成為可能，人類的軀體和思想從此可以直接與标準的計算機和網絡互動。這些可植入的部件最終發展為電子腦和各類人造肢體與器官。幾乎所有人類都進行了改造，差別僅是程度上的不同——部分肢體抑或是除去大腦外的整個身體。人與及其融為義體，二者之間的界限也逐漸模糊，是否擁有“ghost”(原作設定詞，可以簡單粗暴了解為靈魂)成了區分人與機器的标準。更極端一點講，一個全人造的義體，用程式控制就是機器ai，輸入ghost就變成了人。然而究竟如何定義ghost，深思起來卻是一個哲學問題。
對于這種仿佛有情感的機械零件，女主角素子就曾問過“思考戰車裡會有ghost嗎？”
在這樣一個人腦可以與外部網絡連接配接的狀況下，人腦無疑也和普通的電腦一樣成為了可被黑客攻陷的對象。在被入侵的情況下，整個人的人格，包括過去的回憶和個人的身體判斷都将完全受到黑客的支配。這種可怕的犯罪形式令人防不勝防，為對抗此類犯罪，内務省特别指派荒卷大輔為部長，組建了一隻以草薙素子少佐為隊長的秘密特殊部隊——公安九課，别名為攻殼機動隊。順帶一說，官方發言來看，這個字應該是讀軀殼的qiao(四聲)，而不是之前流傳很廣的外殼的ke(一聲)。當然這些東西其實并不重要，表意清楚就好~
第一部劇場版的故事圍繞着一個神秘的名為“傀儡師”的黑客展開。在公安九課任職的女主角草薙素子追查這名黑客的過程中，素子不停地看到本不存在的事物，本來存在的東西卻又會忽視，甚至于記憶都已經開始錯亂。這正是因為科技導緻的全社會義體化高度發達，使得黑客可以侵入人軀殼内部造成可怕的後果。随着追查的進一步進行，公安九課驚訝地發現這個黑客并非任何個人甚至也不是某個組織，而是網上的一段代碼。随後公安九課便于網絡與現實中設定陷阱對傀儡師進行圍捕，成功地将在網絡上流竄的傀儡師逼入一具義體内，并将其抓捕。
美麗的傀儡師，或者說他的臨時義體
在與傀儡師談話的過程中，記憶、繁衍、思想等等概念的重新思考讓素子對于生命的定義開始産生疑惑。就在公安九課思考傀儡師的處置辦法時，卻遭到了一支隊伍的突襲：因為傀儡師這段程式，是外交部、公安六課與科技公司之間密謀研制出的操縱人類的代碼，他們要抹除這個污點，絕不能讓他尋求政治庇護。素子與戰友巴特共同攜帶傀儡師出逃。傀儡師提出要與素子合二為一，因為自己身為一段代碼，隻能做到複制自己，卻無法做到能産生多樣性的真正的繁衍，他希望與素子合二為一來實作徹底的補完。眼看追兵即将趕上，素子對于探明靈魂與生命的意義的渴求使她強烈地想要将意識接入傀儡師的腦海中一探究竟，于是即便戰友巴特再三提醒這樣可能會使電子腦受到污染，素子依舊将自己與傀儡師連結了。
借助腦後的接口，得以潛入意識深層
巴特苦苦支撐下依舊難以抵擋追兵的進攻，對方的狙擊槍已然瞄準了素子與傀儡師。槍聲響起，一顆子彈将傀儡師的頭打得粉碎，另一顆子彈則由于微微的偏移，隻擊中了素子的脖子，她的頭則滾落一旁——然而剛剛素子的意識已經在連結時進入了傀儡師的腦海中，此刻這顆頭顱内，真的還有素子在嗎？
視野中再度出現影像，鏡頭中的是少女狀态的素子。巴特解釋說這是自己在黑市上暫時能找到的僅有的義體了(也就是說并非是為了滿足自己的特殊癖好)。而素子，或傀儡師，抑或與二者都截然不同的一個新的個體，她隻是走到樓頂，俯瞰着龐大的城市，以及比城市更加寬廣的無限的網絡世界。
貨真價實的蘿莉身禦姐心
随後發生的第二部劇場版則隻是繼承了第一部的基礎設定和結局時女主角素子的那種特殊的狀态，在劇情上相對獨立，講述了巴特追查性服務機器人殺人事件的故事。由于情節具有相當多的複雜之處，且并不如上一部一樣充斥着過多的獨白式哲學探讨，故而建議大家自己觀看。此外，這一部的畫面較之上一部又有相當大的進步，雖然是2004年的作品，然而在今天看來依然可以輕松超越絕大多數動畫。與哲學性突出但情節多少有些冗長的第一部不同，第二部在畫面、情節、配樂、深度上都做到了優秀，整體觀看下來哪怕不考慮其思想核心僅作為一部普通的電影觀看的話也會有相當好的體驗。也是以我私心來講會對第二部的評價更高，也很誠懇地希望大家可以一同享受如此優秀的作品。
作為一部十多年前的片子，其畫面真的精緻細膩到不可思議
綜合來講，押井守的攻殼機動隊劇場版都對于諸如人的存在、生命的定義、物質與意識何為本源等等諸多哲學問題做出了深刻探讨，其思想深度是使作品被供上神壇的重要因素。然而這也不可避免地導緻了作品會使得一部分人感到昏昏欲睡，甚至顯得有些不知所謂（例如其實原作中并非是我這樣簡單地說了腦海或意識之類的詞語，而是提到了一個令人費解的“ghost”）。由好萊塢改編的真人版攻殼機動隊則試圖去除這些劣勢，講述了一個單純的好萊塢式的複仇故事，然而這部自以為是的“為觀衆着想”電影并未能收獲成功。究其原因，正是那部分對于科技極度發達的情況下人的定位與去向的思考，使得這部作品成為了談到賽博朋克文化時不可回避的經典作品。