全新綜藝節目《導演請指教》已經開播了，這個節目考驗的不是演員的演技，而是比拼導演們的執教水準，這是國内首檔考驗導演的綜藝，參賽的導演們大多都是新人導演，或者不太出名急需證明自己的導演。
在所有導演中，畢志飛是一個另類的存在，因為他拍攝的電影《純潔心靈·逐夢演藝圈》在網絡上的評分隻有2.2分，是評分最低的一部電影，是以他被稱為“爛片之王”，在導演選擇演員的環節中，沒有演員想與他合作。
是以他隻能自己在場外選擇演員進行拍攝，不知這三名演員是他自己選的，還是節目組選的，總之這三個演員很有問題，他們居然公開質疑導演，尤其是其中一位女演員，不管畢志飛怎樣安排，她都拒絕配合，還改劇本認為導演的安排都沒有意義。
這位女演員如此嫌棄導演，還以為她有什麼過硬的演技，然而當這部作品呈現出來的時候，也并沒有什麼驚豔之處，三位演員的演技普普通通，表演痕迹很重一點也不自然，本來畢志飛的執教能力就一般，演員又随性演出不聽安排，可想而知這部作品的品質不會很高。
在作品播完之後，畢志飛遭到了制片人、影評人、演員們的口誅筆伐，在台上接受“審判”這幾分鐘，或許是畢志飛最難熬的時刻，對于大家的提問和質疑，畢志飛都給出了回答，不可否認畢志飛的回複并不完美，就像李成儒說的，他不接受任何意見，非常固執。
畢志飛在台上被炮轟很可憐，但是他的固執也是“可恨之處”，然而不管畢志飛的能力怎麼樣，這部作品合不合格，都不應該成為别人賣弄學問的跳闆，認真分析作品的人不多，所有人都在講題外話，賣弄自己的學識。
比如專業鑒影組孟中，他是某電影學院的教授，聽到畢志飛對于原作品的解讀，他很氣憤，他認為畢志飛的解讀完全是錯誤的，于是他給該作品做了更詳盡的解讀，本來就是互相讨論的東西，他卻不允許畢志飛反駁，始終在打斷畢志飛說話，這不是讨論而是說教。
再比如專業鑒影組的王旭東，他針對畢志飛的作品做了非常深入的解讀，又是“比利懷爾德”又是“好萊塢三鏡頭法”說得很專業，他還現場考問畢志飛是否看過費穆先生的其他作品，并且要求對方說出幾個展現東方美學的鏡頭。
這兩位所謂的專家的确有很淵博的電影知識，但他們卻隻顧賣弄學問，忽略了觀衆的感受，他們讨論的都是百八十年前的電影和拍攝手法，他們所說的電影絕大部分觀衆是沒看過的，甚至是聽都沒聽過，在一部綜藝裡讨論如此久遠的東西，實在沒什麼意義，反正他說的東西又沒人懂。
可以說現場已經變成了辯論賽，似乎讓畢志飛啞口無言是一件很了不起的事情，誰都想說兩句展示一下自己，這種場合怎麼少的了李成儒呢，本以為他會帶來一針見血的點評，沒想到他的評價卻是大型的雙标現場。
李成儒上來的第一句話就是：大家都忽略了一個問題，這部作品根本不是他的，我們都被他忽悠了。
李成儒的意思是這不是畢志飛的作品，而是翻拍的作品。可問題是這個綜藝本來就是導演翻拍經典ip，又不是讓導演拿出原創的作品來展示，畢志飛選擇的作品是《小城之春》，李成儒說這不是他的作品，可是其他導演也都是在經典ip的基礎上做了改編，畢志飛也是如此。
既然大家都一樣，怎麼到了畢志飛這裡就開始雙标了呢？
李成儒又說畢志飛沒有能力，對于其他人的提問他沒法解答，這句話就太冤枉畢志飛了，群衆的眼睛是雪亮的，畢志飛對于每個問題都回答的遊刃有餘。
隻不過他的回答，沒能讓那些所謂的專家滿意而已，畢志飛唯一的錯就是太軟弱，面對女演員的嫌棄他沒有拿出導演的威嚴，面對影評人的質疑他也沒有拿出底氣，如果别人打斷他的時候，他可以硬氣的說一句：你憑什麼打斷我，你懂不懂尊重别人。
如果畢志飛可以硬氣一點，這些人也就不會肆無忌憚地在他身上展示自己的“才華”了。
在所有點評中，最讓人失望的就是李成儒，他太雙标了，他說畢志飛的作品很舊，放在現代社會已經過時了，可這部《小城之春》是1948年的作品，如果改編成現代篇，恐怕遭受的非議會更大。肯定又會有人說畢志飛糟蹋經典。
說白了畢志飛做什麼都是錯，當他參賽的時候，所有人就想好了應該怎麼反駁他，利用他來展示自己的學識，可憐的畢志飛固然有“可恨之處”，但他不該成為别人賣弄學識的跳闆。也許他的能力不行，但他也應該受到最基本的尊重。