先抛開這部印度年度神作《塔巴德》不談，隻覺得，從片面的誤解到開放的接納，多元文化的沖擊與觀影品位的提升，讓我們看到了更多的精神世界。
當年的經典《流浪者》，似乎一下子固化了很多人對印度電影的認知。男女主角濃眉大眼，随時随地載歌載舞，似乎這種沉浸在快樂、興奮中的觀影狀态，才是印度電影的精髓。
這種頑固的慣性思維，被一位叫做阿米爾·汗的印度影星打破。
從被網絡封了神的《三傻大鬧寶萊塢》，到在國内反響不錯的《我的個神啊》，直至創造口碑票房全球大豐收的《摔跤吧！爸爸》，阿米爾·汗讓國内觀衆見識到勇于直面現實、又充滿人情味的印度電影。
一個阿米爾·汗，并不能承包整個寶萊塢。
《護墊俠》《嗝嗝老師》《起跑線》《廁所英雄》紛至沓來，口碑都不錯，票房卻不算太出彩。
究其原因，看慣了現實+戲虐的套路，又對龐雜的印度文化不求甚解，永不滿足的觀衆，開始疲于應付那個低配版好萊塢的寶萊塢。
于是，奇幻恐怖情節打底，又不乏警世恒言意味，這部《塔巴德》，出人意料的獲得IMDB評分8.5分，豆瓣評分一度超過8分。
《塔巴德》的故事，源于哈斯塔的恩賜與詛咒。
繁榮女神掌握無盡的糧食和金币，長子哈斯塔背叛母親奪取金币，被衆神消滅肉體，靈魂留在女神子宮，受到萬世詛咒：極度渴望卻又懼怕面粉。
神話故事的背景，構成了一個充滿寓意的沖突。
邪神能帶來金币的恩賜，卻也能詛咒被他接觸的人，獲得永遠痛苦的不死之身。
于是，不顧一切的男主，悟出了祖輩秘而不宣的秘密，利用邪神對面粉的“又愛又恨”，做起了刀尖上舔血的事業。
詭異的神話、壓抑的雨天、陰森的古宅、血肉的大坑、血腥的邪神，本片在恐怖幻境的營造上，巧妙又恰到好處，再加上故事節奏控制得當，不禁讓觀衆心驚肉跳、想入非非。
人性的貪婪可以創造一切，卻逃不過命喪黃泉的命運。
大宅主人的欺騙，讓男主有了為母複仇的欲望；自身的貪念，則讓他走上了在邪神上薅羊毛的不歸路；同樣貪婪的好友，死在邪神手裡，卻一點都不知悔改；懷揣最後幹一炮的想法，最終變成不死怪物，被兒子燒死得到解脫。
《塔巴德》說出了“出來混遲早要還”的道理，看起來，是貪婪作祟，實際上，像男主這樣的人類，不過是跟邪神一樣，受到了永世不得超生的詛咒。
影片最後，脫險的兒子鎖上大門，又留下一絲遐想：如果兒子貪心再起，如果有人知道秘密，這扇死亡之門，還會再次開啟。
俗話說，人心不足蛇吞象。就像影片開頭，聖雄甘地的那句名言：地球所提供的，足以滿足所有人的需求。但不足以填滿每個人的欲望。
警世恒言今猶在，人性沉淪與自由意志的博弈，至今仍在繼續。