今年是中國抗美援朝70周年。這場具有非凡曆史意義的戰争，弘揚了中國人民志願軍的堅強力量與革命精神。70年來，我們從來不曾忘記那些在戰争中犧牲的、可歌可泣的英勇烈士們，并通過許許多多的文藝作品，向他們緻敬。
近日，有很多關于抗美援朝戰争題材的電影正争相上映，如#金剛川#、《最可愛的人》、《英雄連》、《保家衛國》等。而在此之前，我們記憶中，也有過不少關于這段曆史的經典影像。
關于抗美援朝的電影，最為經典的莫過于以下兩部：
<h1 class="pgc-h-arrow-right">《上甘嶺》</h1>
《上甘嶺》上映于1956年，由長春電影制片廠出品。沙蒙、林杉執導，高保成、徐林格、劉玉茹等主演。這部電影講述的是抗美援朝的上甘嶺戰役中，志願軍某部八連堅守陣地，與敵人浴血奮戰，最終取得勝利的故事（改編自電影文學劇本《二十四天》）。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">《英雄兒女》</h1>
《英雄兒女》上映于1964年，同樣出品自長春電影制片廠。影片根據巴金小說《團圓》改編拍攝，由武兆堤執導，劉世龍、劉尚娴、田方等主演。它講述了抗美援朝時期，志願軍戰士王成犧牲後，其妹妹王芳在政委王文清的鼓勵下堅持戰鬥，最終在養父王複标講述後，得知王文清就是她和王成的親生父親而在戰場實作團圓的故事。
在所有抗美援朝的戰争電影中，這兩部電影無疑是影響最廣的；哪怕在所有革命題材的影片中，其經典性也毋庸置疑。從50年代到80年代，估計那時候沒幾個人沒看過這兩部電影。
但是，比這兩部電影影響更廣泛和久遠的，卻是這兩部電影中的兩首插曲：
一首是《上甘嶺》中的插曲《我的祖國》；
另一首是《英雄兒女》中的插曲《英雄贊歌》。
這兩首歌相信不用多說吧。前幾天我還在網上做過一個小小的“TOP3紅歌排行榜”，我把《我的祖國》放在紅歌TOP1的位置。從網友的留言回報來看，絕大多數人都是認可的。另外，此次新電影《金剛川》由譚維維演唱的主題曲，正是沿襲《英雄兒女》的插曲《英雄贊歌》，這同樣是一曲令人蕩氣回腸的經典名篇。
而這兩首歌的作者，皆來自同一位偉大的作曲家——劉熾。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">《我的祖國》</h1>
在電影《上甘嶺》片尾，連隊指導員在犧牲之前，回想起了自己家鄉的片片麥田，他讓女衛生員王蘭唱一首《我的祖國》給自己聽。正是這首歌，将全片推上了情感的最高潮，亦是全片的精華所在。
一條大河波浪寬
風吹稻花香兩岸
我家就在岸上住
聽慣了艄·公的号子
看慣了船上的白帆
王蘭清亮的歌聲，将所有志願軍戰士對祖國與家鄉的思念，以及保家衛國的熱情，展現得淋漓盡緻。在這深情而酣暢的歌聲中，指導員幸福地閉上了眼。
關于歌曲創作
為了創作這首插曲，沙蒙與林衫等電影主創人員，先寫了一版歌詞：
祖國啊，我的母親！
您的兒女，離開了您溫暖的懷抱，
戰鬥在北韓戰場上。
在我們的身後，有強大的祖國……
然後他們拿着這首《我的祖國》，請作曲家劉熾來譜曲。可是劉熾看了很久，說沒法寫，這歌詞沒旋律感。他向沙蒙推薦了作詞家喬羽。
于是，沙蒙向喬羽發出邀請。當時電影已經差不多拍完了，就等米下鍋，拍最後唱歌的那幾分鐘了。
喬羽臨危受命，他想突破以往同類歌曲的路子，寫點不一樣的。某一天他腦海中浮現出初見長江的印象，觸發了靈感，并一氣呵成寫成了《一條大河》。沙蒙問他為何不直接寫“萬裡長江”？喬羽說，聽到歌曲的每個人心中都有一條大河，不一定是長江，是以不必道明是哪一條河。
劉熾對喬羽的歌詞很認可。為了作曲，他把自己關進房間，足不出戶，并在門上貼上“劉熾死了”的紙條，謝絕一切來訪，一心閉門創作。他反複傾聽和研究了之前10年内老百姓最喜歡的10首歌曲，最終受一首《盧溝問答》的啟發，寫出了歌曲的第一句旋律，接下來就順利地完全了整個作品的譜曲。
《我的祖國》随着電影推出并廣為傳唱，歌曲中濃烈的家國情懷和優美動聽的曲調，讓每個人都愛上了它。60多年了，歌曲一直傳唱至今，并備受推崇。無論歌詞還是旋律，都堪稱完美，遠比一般的紅歌更有意境，更具感染力。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">《英雄贊歌》</h1>
電影《英雄兒女》拍完後，電影主創人員找到作詞人公木，給他看了電影片段，邀請他寫一首《英雄贊歌》。公木之前就寫過一首詩叫《烈士贊》，跟要求比較契合。于是他就在這首詩的基礎上，一夜完成了歌詞的創作。
因為《我的祖國》的成功，電影主創人員再次邀請劉熾出手為《英雄贊歌》譜曲。劉熾看了公木的歌詞後，卻沒有動手寫，而是若無其事地和别人打撲克去了。打到中途，劉熾突然叫了一聲，把牌一丢，跑回家，關上門，開始創作《英雄贊歌》。經過一段時間的閉門創作，完美交出了《英雄贊歌》的曲譜。
跟寫《我的祖國》一樣，看來每首偉大的作品背後，劉熾都有一個近乎“怪異”的創作過程。
《英雄贊歌》是一首禮贊以王成為代表的千千萬萬革命英雄的頌歌，全曲在穩健舒展的優美旋律進行中浸透着一種壯美。副歌部分大氣磅礴，與主歌前面部分民謠風格的曲調形成鮮明起伏，并推助歌曲達到高潮處。
為什麼戰旗美如畫？
英雄的鮮血染紅了它；
為什麼大地春常在？
英雄的生命開鮮花……
這一問一答形式的兩句，高度概括和有力升華了歌曲的主題和旋律，令人聽來不禁熱血沸騰，也為那些捐軀的英烈而熱淚盈眶。
以上兩首關于抗美援朝的經典紅歌，用音符為後輩們記載着那些有關硝煙與鮮血的故事，代代相傳，傳遞着不朽的革命精神。這，就是音樂的力量。
為這兩首歌譜曲的劉熾，是我國當代最具代表性的作曲家，他年輕時畢業于延安魯藝學院，是音樂家冼星海的學生。劉熾一生創作大型作品70餘部，歌曲上千首，除了本文所講述的兩首，脍炙人口的作品還有很多，如《讓我們蕩起雙槳》（與喬羽合作）、《新疆好》，大合唱《祖國頌》、《大地頌》、《勞工大合唱》，歌劇《阿詩瑪》、《白毛女》等等。他作品數量之多、品質之高、流傳之久遠，實屬當代音樂家中所罕見。
劉熾創作的根深紮在民族音樂的土壤裡，以祖國、人民、家鄉、民族為永生創作主題，形成了鮮明的藝術特點，其旋律隽永優美、氣勢磅礴、樸素深情，深受老百姓的喜愛，是一位值得尊敬與懷念的偉大藝術家。