<h1 class="pgc-h-arrow-right">上帝之城的劇情簡介 · · · · · ·</h1>
巴西裡約熱内盧的貧民窟，這裡是“上帝之城”，更是魔鬼也會歎息着轉身的地方。
阿炮（Alexandre Rodrigues 飾）帶着我們到了這裡，他見證了這裡二十多年來被殘暴、貪婪、複仇、野心、背叛、掠奪所裹挾的混亂生活以及最終導緻的一場災難性的黑幫争鬥。雖然從小就要 輾轉于匪徒間求生存，但膽小怕事的性格與自我保護的本能卻使他一直能平安度日。
60年代初，阿毛、阿夾和阿呆是這裡的“少年三俠”，在搶劫完旅館之後，他們三人分道揚镳，阿夾重回上帝的懷抱，而阿呆和阿毛紛紛付出了生命的代價。
70年，當年“少年三俠”手下的小弟小豆子（Douglas Silva 飾）靠着自己的心狠手辣，不停地吞并别人的地盤，成為了貧民區的“小霸王”，生意也從搶劫更新到了更為暴利的毒品買賣，和他一起飛黃騰達的還有班尼（Phellipe Haagensen 飾）。
班尼認識了美麗的安迪麗卡（Alice Braga 飾），準備歸隐，在送别的晚會上，他意外被對頭殺害，悲痛之下，“小霸王”集合人手給班尼報仇，幫派之間的厮殺就此開始。
此時的阿炮，機緣巧合下成為了雜志社的見習攝影師，他的相機，照下的卻是孩子們持槍荷彈的猙獰，和幫派間無休無止的仇殺。
電影取材于巴西裡約熱内盧一處貧民窟，表面上這個動蕩的地方有一個靈性的名字“上帝之城”，但實際卻是個魔鬼也會歎息的地方。為了真實還原當地的生活情況，導演親自前往當地拍攝。
電影一開始，出現了一群小朋友追雞的景像。這個場景開門見山地呈現給觀衆當地治安的惡劣。槍支作為一個有極具傷害力的武器，居然在追逃跑的雞時使用，生動反映了當地槍支泛濫的情況。鏡頭随着雞的奔跑路線，移步換景讓我們看到土匪和警察的對峙。警察作為一群懲治犯罪的群體，但當遇到為數過多的土匪，也隻能敗下陣來。這些動亂對于生活在現代文明社會的觀衆是無法了解。導演透過開篇就直插主題，沒有試圖掩飾當地的高犯罪率，和犯罪低齡率的情況。
電影主要透過一實習攝影師記者阿炮的旁白向我們展示整個故事，作為上帝之城的一員，他的成長見證了當地20多年來的殘暴、搶奪、黑幫争鬥、貪婪和性暴力。影片采用倒叙的方式，從他的口中，我們清楚知道由業餘土匪“少年三俠”的分道揚镳和到小豆子的崛起。
《上帝之城》的主角阿炮在如此生活環境下生存，整日擔驚受怕，在人們心
目中是個軟弱無能的男孩。他渴望愛情，但心儀對象卻情迷富家子和黑幫老大；想為哥哥報仇，卻沒有膽量開槍；愛好攝影，但沒有錢購置裝備。總之他就是一個一事無成的人物。如果你認定他是失敗者，但他又存在他的閃光點：他有膽量去與警察長的女兒一起去海灘，一起拍照；他敢于深入虎穴，為黑幫分子拍照，并因為這張照片而得到一份報社的工作。他的角色在整個上帝之城顯然是個異類，導演精心地在衆多人物中挑選他為主角，為了彰顯不是隻有暴力才能解決問題、保護自己，同時他的性格與整個“上帝之城”的人絕對是相悖的，他表面膽怯，但敢于揭發罪惡，這些與當地人絕大部分看淡罪惡，委屈求全有很大分别。就是因為他的不同，是以很适合作為一個看客，旁觀者的的身份角色。
那些無惡不作的人，終究還是個孩子。導演并沒有隻反映他們的“惡”，反而從來沒有忽略他們的“善”和“真”。他們也渴望達到自己想要的東西，也渴望得到人們的重視。可惜“上帝之城”有自己固有的生存模式，在這一套模式下，小孩對于暴力、沖突、槍支、毒品甚至死亡決定要比其他的東西要多。面對殘酷的現實，隻有遇強愈強才能在這個物競天擇的的地方生存下來。導演對于鏡頭下的孩子，不批判，甚至偏向無奈和同情。
這部電影說白了就是巴西的《古惑仔》。巴西局勢之嚴峻一早已在大螢幕中反映，比如反映當代普通人生活的《人類之城》和講述警察的《菁英部隊》，而這部《上帝之城》則反映的是黑幫分子的日常。在電影中，觀衆可以感受到黑幫分子對當地人生活的控制，幫派沖突頻率之高。不管你擁有什麼身份，或許明天倒下的極有可能就是你！一個國家民族精神的糜爛，不隻是因為黑幫分子對這個國度造成的迫害，更多的是這個國家人們日益漸長的鈍感力和當地政府任由犯罪持續甚至參與在犯罪行動之中。一個地方治安犯罪無論有多嚴重，壞人總是占少數。如果當地人采取不容忍的态度，對抗外界的所有暴力。不能保證罪案會消失，但最起碼會減少，這樣惡性循環就可以盡量避免。影片真實反映事實真相的同時，諷刺了當地人無動于衷，揭露了那些表面維護法紀，暗地與犯罪分子裡應外合的執法人員。一個地方的落後，目無法紀不是這個地方的錯，而是整個國家司法制度的錯。就想最後阿炮說的一句話，“我們再也不怕小豆子了，但警察呢？”黑幫頭目不是被什麼大人物殺害，而是被小孩亂槍掃射而死。這個劇情的設定讓我産生很大的感觸，一個無能，腐敗，日益落後的生态系統，最受傷害的就是我們的下一代。
影片是創新的，不僅是他敢于采用新演員，敢于反映最底層的人們。在制作上，導演并沒有特别突出任何人，這與那些突出個人主義的好萊塢電影有很大差別。拒絕單點對焦的拍攝手法，而是将鏡頭伸向任何一個人。創作者們明白造成如此惡劣環境不是一個半個人的錯，當你在譴責頭目的舉動的同時，每一個都應想下自己是否是一個地方的寄生蟲。
蝴蝶效應告訴我們，初始條件十分微小的變化經過不斷放大，對其未來狀态會造成極其巨大的差别。不要假定自己的力量過于渺小就決定袖手旁觀。星星之火，可以燎原！