2019年3月25号上午11點35，我走進電影院，準備觀看即将在11點40分開映的《波西米亞狂想曲》，整個觀影廳隻有我一個人。
去之前，我對皇後樂隊和這部電影一無所知，隻在淘票票的影片介紹裡，掃到了“大型搖滾樂演唱會“這幾個字眼，想着影片中或許有音樂劇的環節，而歐美電影很擅長這種演繹，比如《海上鋼琴師》，比如《名揚四海》，一部電影，歌舞與故事起飛，帶來視覺、聽覺和思考的享受；或者是像大鵬導演的那部《縫紉機樂隊》，勵志中充滿幽默。于是就購票了，打算聽聽歌放松下。
結果，我被震撼了。甚至整個下午，都沉浸在那種震撼裡，出不來。
這是一場130分鐘的殿堂級音樂會，也是一場關于愛、孤獨、人生、夢想和天才的深情演繹。
每一秒，都足夠動人。
這是我第一次知道皇後樂隊，以前雖然聽過那首《We will rock you》，但直到觀影時，我才知道這首歌是皇後樂隊所創作，才知道誰是皇後樂隊，才知道這背後的創作故事。
但偉大的人生就有這個魅力，不管之前是否了解，不管已經離去多久，一旦接觸，就被震撼到，被緊緊抓住。這次，不是被自己的回憶和情懷打動，純粹是被他那傳奇、真實而又遺憾的一生打動。
這一生一點都不完美。甚至，他還走過彎路。但這擋不住，他成為傳奇！
下午1點53分，我聽完片尾曲，走出放映廳，遺憾這麼好的電影，竟然無人觀看；
整個下午，我都在回想這傳奇樂隊和傳奇主唱的故事，難以平靜；
直到當晚，我才可以打開電腦，寫下這篇文章，記錄下影片帶來的感觸。
如果你也恰好看過這部影片，也許我們會有共鳴；
如果還沒有看過，那真希望你去感受下他們這一生；
别錯過，這無與倫比的體驗。
<h1>01、一個人知道自己為什麼而活，就可以忍受眼下的一切</h1>
影片不僅講述了這支傳奇樂隊的高光輝煌時刻，還講述了他們最初的相識、成長、茫然、争吵、解散等等一路走來的各種。但每次，對音樂的熱愛，對夢想的堅守，都讓他們凝聚在一起。
影片開頭，當他們的歌曲在當地大學和酒吧開始小有名氣時，他們想為這音樂夢做更多：錄一張專輯！為此，四個人賣掉了唯一的一輛車，每人拿出自己三個月的收入，去為了那一張根本不知道未來在哪裡的專輯而努力，珍惜着在錄音棚的每分每秒。
及至影片結尾，男主角弗雷迪确認自己感染艾滋，生命所剩無幾，渾身疼痛，嗓子發炎，充滿遺憾和悔恨，但他沒有屈服，沒有止步，而是把所有的熱血和餘生都獻給音樂，拼盡全力克服病痛，想盡一切辦法去完成那場“拯救生命“演唱會，最終才有了那十萬人一起歡呼和高歌的盛況，留下了最經典的場面！
為什麼一開始敢如此孤注一擲？
為什麼到最後還不停下歇息？
因為弗雷迪說了：我會成為我注定要成為的那種人！
消失很久，首次複出，就要參與一場面對15億的觀衆的演唱會，那簡直就是找死！
萬一年輕人都不認識我們了怎麼辦？
萬一冷場怎麼辦？
壓力無比大！
不去是最安全的。不去就不會出錯！
但是，陣容如此之大的音樂盛事，如果不參與，等演唱會結束，第二天醒來，會後悔死！
于是，沒有退縮，隻有拼盡全力！
“做了被嘲笑不可怕，但不做會後悔，那就去做”這個标準，也許可以成為我們面對任何選擇時的參照。
<h1>02、自古套路最安全，但不同才能創造奇迹</h1>
不管皇後樂隊有多少金曲，《波西米亞狂想曲》都是不可超越的經典。而當初，這首歌創作時，差點被投資人扼殺在襁褓裡。幸好，四個大男孩甯願放棄之前的版稅，也要想盡辦法讓這首歌播放。
在播放的歌曲都隻有3分鐘時，他們竟然要做一首6分鐘的歌；
在大家都聽流行樂時，他們竟然創作了一首融合了音樂、歌劇、戲劇等形式的歌曲，制作人覺得你簡直是瘋了，而他們想想就要狂了！
面對争執，經紀人說“你們以往的風格觀衆就很喜歡，那會讓你安全的賺到錢”；
他們毫不猶豫“一成不變，那就不是皇後樂隊”。
最終，這首歌，成為了經典中的經典。分道揚镳的制作人，獨自在那裡舔舐着後悔。
套路和習慣性風格，确實安全；但隻有不同，才能讓人耳目一新；隻有改變，才能突破自己的思維舒适區，讓自己成長。
<h1>03、天才注定要學會享受孤獨</h1>
應該是全片最悲憤最惋惜的部分了。
與家人般的團隊離散，失去一生的摯愛瑪麗，生活混亂而孤苦，堂堂音樂天才，竟然被一個卑鄙的男寵保羅買斷。真正關心他的電話，一律打不進來！
如此愚蠢，隻因為孤獨。
因為孤獨，超級渴望被懂得
因為孤獨，超級期盼内心的認同與契合。
此時，恰好那個男人出現，對你流露出深情、表示着關心、用一些套路訴說着看似打動你心靈的感受，讓你以為從此不再獨行，也不再有煩惱。隻有順從，隻有契合，一點不合一點争執也不會有！
可惜，太過完美的，往往都是假象。
何況，這個卑鄙的小人，所有人都看出他的動機不純，隻有弗雷迪被迷惑。
可能就是，不願意醒來吧。
幸好，他最終醒悟，決然遠離。哪怕被這個口口聲聲說着最親近的朋友，到處爆料，到處中傷。
這也提醒我們，警惕那些對你100%服從、嘴上100%懂你、與你100%契合的人。
世界上沒有完全相同的兩個人，哪會有100%的靈魂共振呢？哪會有100%的契合呢？就算有，那機率也特别小。
更大的可能，是因為不在乎你的想法會最終給你帶來什麼結果，是以你說什麼就是什麼。
但假的就是假的，感覺騙不了人。
就像弗雷迪後來說的“我新雇了一幫人，我讓他們做什麼他們就做什麼，完全照做，不會像你們這也怼我，也不會起任何争執，可是出來的東西就是不行”。
是以，要珍惜身邊那個還會和你争論的人。
真正在意和關心的，才會修改，才會提出意見，才會導緻争執；
100%的懂得，可能是投其所好、曲意逢迎的套路：察言觀色、研究你的往事、然後假裝懂你。
這也是保羅那類人的可恨之處
因為，誰都有脆弱的時候
誰都有孤獨的時候
而他們，就會趁虛而入
尤其是對于天才來說，孤獨是注定的
那麼輕易被人了解，就不叫天才了
當弗雷迪面對記者
他偉大的音樂才華和夢想，無人提及
大家隻想八卦他的私生活，他的性生活
那一刻，任誰都可能孤獨到崩潰
但天才，是注定要學會享受孤獨的
慶幸最後，他與自己達成了和解
<h1>04、别等失去才知道珍惜，雖然這是人性</h1>
知道自己不久于人世，弗雷迪的創作，充滿了不舍；
最後二十分鐘的萬人演唱會，每一首歌，都是忏悔、通透和不甘。
“too late，我大限已到；你有過輝煌，我還沒體會過最好的時光“
對生的渴望
對家人的遺憾
對愛的追求
讓觀衆聽的淚流滿面
這除了才華，還因為那字字句句唱的就是他自己啊。走心，讓他不僅打動場上的觀衆，更能穿越時光打動當代的聽衆
就算曾經再潇灑，甚至想着要自殺
但真要失去時，也會遺憾沒好好珍惜
也會想着與最愛的人和解
再一次感慨，
失去才知道珍惜，這就是人性
誰也沒有多例外
是以世界才充滿了唏噓和遺憾
但我依然奢侈的希望，我們能夠成為例外；
千萬别等來不及，再去後悔
該愛就愛，該追夢就追夢，該表白就表白
<h1>05、動人的細節和台詞</h1>
正所謂一千個讀者有一千個哈姆雷特，感悟隻是個人思考和交流；而一部好的電影，每一處細節，都值得品味。這樣的細節太多了，說幾個記憶最深刻的場景和台詞，願你也恰好有共鳴。
第一次和皇後樂隊其他幾個成員見面，佛雷迪想要成為樂隊主唱，因一口大門牙被拒絕。
他亮出嗓子高歌一曲，說一句“我會考慮你們的邀約”，然後轉身走開。那一幕，真是自信爆了，又酷又可愛.
床靠背是鋼琴架，躺在床上反手彈鋼琴那一幕，太動人了
而每一次，想到好的歌詞和曲子，那種激動、喜悅、和熱淚盈眶，渴望好作品的人，都能懂得吧
弗雷迪過生日，女朋友第一次到家裡，爸媽拿出他小時候的照片給朋友們看，說着對他的期望，以及對他沒有按照既定路線去走的失望。
他說“從不回首，隻向前看”，然後跑到鋼琴前邊彈邊唱“祝我生日快樂”。那一刻，我被他内心的掙脫和堅定而打動。
我們是四個格格不入的另類，唱歌給其他另類聽，他們躲在角落，但知道自己的内心。
目前隻有你們知道我感染了。我不希望你們從别人口中知道這個事情。但我不需要同情，不要指望我拍宣傳片做公益，和大家說如何自愛，我的餘生都會獻給音樂，我會成為我注定要成為的那種人。
——不管發生什麼，我一直知道自己為什麼而活。
弗雷迪和戀人瑪麗訴說：“票全賣完了，台下坐滿了觀衆，我也不知道他們有沒有聽懂，但我知道他們在聽我唱歌；後來，所有人一起齊聲歌唱。當我知道我唱進了他們心裡，我無論如何都不會跑調，那一刻就是我注定要成為的人。”
——知道有人能聽懂自己的歌曲、看懂自己的文字、讀懂自己的畫，對于作者來說，是超級滿足。但每一個偉大的創作者，最終就是為自己而作，不再關注别人懂不懂。隻有這樣，才能真正達到另一個高度。