本來今天沒準備推送，可上午去看了重映的《情書》，即使所有情節與對話都幾乎能背出來，還是看得我很感動，岩井俊二太會拍了，愛情就是一場重感冒啊！
這篇不是要再解讀什麼，花兩個小時聊聊《情書》幕後的那些事兒，内容大多來自岩井俊二的訪談，經典的誕生，充滿着各種有趣巧合，天時地利人和少哪一項都不行，即使讓岩井俊二再拍一次，他也不太可能做得更好。
岩井俊二一直想拍個書信體故事，他國中時意外受傷在醫院躺了兩個月，同學們送來寄語卡片，由此萌生了念頭。
具體故事怎麼寫呢？在早年的私人訪談中，岩井俊二很坦誠得說，《情書》是從村上春樹那兒“偷”的，人物關系基本模仿《挪威森林》。
本來岩井俊二想翻拍《挪威的森林》，但那時村上君在中國内蒙古旅行，聯系不到就沒法買版權，于是幹脆上手魔編，版權費都省了。
下圖是《挪威森林》的主要人物關系：
下圖是《情書》的人物關系：
是不是感覺并不像？這就應了畢加索的那句話：“拙劣的藝術家模仿，而好的藝術家偷竊”。
首先主題一樣，都是“死亡與重生”。人物關系直接Copy，小說裡渡邊、木月和直子是死黨三人組，到電影裡就是博子、藤井樹（成年男）與秋葉老師，木月和藤井樹都是剛上來就死去，留下兩個心碎的人。
為以防“露餡兒”，岩井俊二轉換了性别，但兩個人都姓“渡邊”，這是最直覺的證據。
人物之間并非完全對應，岩井俊二将其打散重組，比如秋葉的某些性格就很像“綠子”，是博子的治愈劑。
書中的玲子也是幫助渡邊站起來的關鍵，對應着《情書》裡的女藤井樹，然後畫龍點睛的一筆來了，岩井俊二讓女藤井樹與博子長相完全一緻，挂接上一種又美又殘酷的東西。
雖然岩井俊二說不想拍得像《挪威森林》那麼悲，但《情書》的核心其實也挺黑暗，男藤井樹用現在的眼光評判甚至有點兒渣，博子某種意義上成了工具人。
書中披頭士的名曲《Norwegian Wood》是重要象征物，岩井俊二就改成普魯斯特的《追憶似水年華》，叙事作用是一樣的。
這個“照抄”真是高明無比，并非聚焦于情節，而是人物的内心沖動，博子與渡邊心中都有兩股力量，一種是向心力（走不出來），一種是離心力（擁抱更廣闊的生活），确定了人設，就完形填空般得搭起整個故事的叙事骨架。
從一個訪談中岩井俊二提到，原先不想讓渡邊博子露臉，就隻是寄信對答，中心在女藤井樹身上，但後來制片人嫌太簡單，就加大了博子的戲份。
中山美穗的演技真心沒話講，一人分飾兩角，藤井樹純真大條，博子内斂深情，用發型服飾做了些區分，但主要還是诠釋到位。
1994年10月《情書》在北海道小樽開拍，之是以選擇秋天主要是預算不高，需同時拍攝夏天與冬天的戲，對運氣要求極高。
小樽位于北海道西部，正處在冷暖空氣交彙處，雪非常多，地勢有點兒類似于我大山東的王牌“雪窩子”榮成。
10月實在有些早，當地人說下雪機會不大，除了中山美穗大部分演員的檔期都已定死，拍完就走，岩井俊二簡直天佑之子，2個月的拍攝極為順利，下雪還是晴天予取予求，隻零星幾場用人工造雪，比如爺爺送藤井去醫院時。
夏天的戲反而是12月份才拍的，在自行車棚那場氣溫已到零下，演員卻穿着夏裝，為避免哈氣，演員隻能事先吃冰，嘴木得說不出台詞，喊Cut馬上披防寒服。
就這樣看天吃飯竟然完全沒影響拍攝進度，連導演事後都說很奇迹，等于連抓了好幾把同花順。
因為各種原因當年《情書》沒引進國内上映，卻因為盜版商的努力讓岩井俊二名滿東亞，他不止一次說要感謝盜版，無論哪種管道，謝謝大家看他的電影。
岩井俊二曾說過，我拍的時候怎麼想的無所謂，觀衆怎麼想才重要，比如為啥窗簾一開一合男藤井樹就不見了，博子在街上誰在耳邊喊了一聲“藤井小姐”，這些每個觀衆都可以有自我的解讀。
這麼寫寫經典名作的幕後故事也挺有意思，以後找時間再聊。
最後附上一枚彩蛋，男藤井樹在卷子後面畫的那張色情畫，出自1980年宮崎美子給美能達相機拍的一組廣告。
收工。