平劇老生名家解讀之譚富英的舞台春秋

本文講述了四名新生之一譚福英的生平及其轶事。

世界之王譚新培有八子四女，其中五位是嘉賓，藝名小培，也是著名的老演員。譚福英是小培的兒子，1906年生于北京，是一匹馬，小名更新。他從小就學會了，耳對耳的光束，五六歲就能哼幾句話，譚新培特别愛這個孩子，覺得是一塊俏皮的素材。在病床上，他與富蓮成克班社長葉春山一起撫養着年幼的孫子。葉春山也樂于生活，小分化為富連城三大分店，以蔡榮貴、蕭長化、雷西府、王錫秀等學習藝術。入園時，他12歲時被肖昌華叫裡奇英，因為他的才華很強，隻用了兩個月就居然放了一部戲《金台》社團，就在浙江慈會堂有一個廳，承包了富蓮成的演出。葉春山為了讓生病的譚新培得到一點安慰，這個喜訊譚新培，并不是真的想在譚福英出道的第二天譚新培吳虎長死了。蕭昌華讓譚福英不忘教他一個"壞虎村"黃天霸，以紀念他的爺爺也是文武一代。在短暫的表演之後，他學習了老戲，停止了國術的學習。但譚福英語國術，是以經過一段時間後仍主要以學習國術為主的學生。從13歲到15歲，先生學過太平、定君山、陽平關、珍珠幕"等打法。在他成名之後，他的技巧能夠統治劇院，他也基于他早期的根源。經過六年的刻苦學習，18歲那年他職業生涯的盡頭，報道表現是第一次登上舞台的黃金舞台。根據富蓮市支部的規定，學生要在上課後再唱一兩個月才能出戲，即表演費。但譚福英那天給戲，這怕他辭職，沒想到第二天父親譚小培就把他帶回家了。這是他開始職業生涯前的兩個二天，祖父譚新培出道後的第二天，父親帶他回家後的第二天。離開部門後，經曆了一段闖入河湖階段的時期。首先，譚小培為其尋找一位在家挂了半年的小提琴家喉嚨，并設定了一個線頭（即服裝），19歲的官方班表演，先後被四位著名的徐碧雲和尹慧生、楊曉樓、朱新琴十字刀演唱兩位老學生，遍布上海等各大城市， 演出了《紅陽洞》、《賣馬》、《曹》、《玉龍鳳戲》、《捉曹》、《空城計劃》、《烏龍苑》、《四郎媽》等多部戲。一方面，依靠祖先銀德，觸碰了譚新培的孫子的光芒，另一方面，也是自己真正的爺爺。班長們對他也很重，經過11年的努力，他在29歲時上了自己的課。這裡引用他自己的話：告訴你，做我們的生意，誰不想自己選課，挂掉老人？但第一階段的表演站台，不是有多好，打不出底座;你看我，估計第一個至少有五六百個普通座位，我敢選課，别無他法，你多建議，多點贊！由此可見，在舊社會的風雨飄搖的藝術海中，他不僅藝術成熟，而且意外之舉也有所實踐。他的班名原名叫富春社，改了爺爺譚新培的社名通慶社後，有孫成祖業、楊偉譚門的意思，這個社名已經用了十年，這一時期給桐青會班的著名演員很多，還有他的老師、姐姐，如朱富蘭、楊生春、孫聖武、 于勝軒、梁曉軒、王宇叫姜梅祥，老慈瑞泉，還有王玉清、張俊秋等。

1938年，33歲的一顆新星從天而降，就是李少春，在上海學完武功後北上一節課。李少春打扮成青秀，嗓音寬廣，唱出清清酒的味道，身材力求美。在北京首部炮兵劇《戰馬超》中，随後是《鼓罵曹》，國術學校楊曉樓，文學劇《于書炎》。這一次北上也即将在于書炎門下敬拜。一槍紅紅轟動北京城，譚福英深惡痛絕，為強勢抗衡，由朋友建議開場劇《大寶國》、《金靈》、《兩進宮》老戲重新編排連貫的表演名為《龍鳳閣》，在李少春炮兵一周後的舞台上，反應強烈，合作最好的是金少山， 譚福英，張俊秋，這是過去的傳播。李少春槍戰十二天後，正式崇拜于書炎為老師。餘為李說了《打太平》，演出後非常成功。《打太平》是20年前譚福英坐在科學學習的一門課題，因為唱歌、做、重太累而多年不玩，為了競争，他也重新登上舞台，于次年推出。大自然也是滿堂的，然而，觀衆反映的，除了寬闊的嗓音比李少春亮、精緻細膩外，認為李是精心處理的餘派所教的。而譚正坐在路段的貨物上，這是他一時的錯誤，譚福英打扮得不錯，生來就是鼻梁，大眼睛，尤其是飾演皇帝更華麗的氣質，他最大的錢就是好嗓子，既寬又寬，腦後音很不錯， 奇怪的錯誤報告大段反兩黃集腔可謂長江千裡，讓人聽痛感受清新、簡單、獨特的老譚（譚新培）和玉派風格。不過，畢竟沒有得到名師精心制作，略帶懷疑路的一些，聽完回味後喜，味道淺，比于淑燕、楊寶森略遜。

譚福英的武功場地路紮實，腰腿功功深，經過多年的訓練，才能長期保持強力。他的代表作《鼎君山》也少于其它，其大刀花滑，跑來跑去的田野英俊可以說是無與倫比。比如《我師傅攻印英冠》一個快闆，一邊唱一邊走花園，神靈足夠冷靜，真是一部精妙的作品。"媽媽"，一個"适合離開宮廷"的快闆，快、幹淨、輕松，他白皙的，身體部位也很好，隻是靠做偷竊工作。比如一位名人，他在《黃金舞台》中飾演的田山和伊萊的對話：啊啊啊，什麼樣的演講？一邊讀一邊做，手到意，神的細膩傳遞，赢得了雷鳴般的觀衆掌聲，這次演出比馬連良多，再次梨園公會表演背出"八蠟廟"，在開場跳出朱光祖，讀到的時候是那五七個孩子飛豹？一個接一個地讀老英雄請說，請進入。僅僅十幾個字就讀懂了北京白咱，清脆的嗓音赢得了陣陣掌聲，内外線都說，他的力量很深。那麼，為什麼他從中間遊到更進階别，而不是從更高層次遊來遊去呢？讓我們繼續前進。

譚福英的父親譚小培他的人民控制力很強，譚新培并沒有因為禮儀而死，全都聽譚新培的安排，譚新培死後，譚福英坐着，什麼都聽着柯班的身邊，走出樹枝後譚小培得以給父親魏顯明，第二天就去分店接回家了。之後，譚福英像監獄一樣，裝出木偶般，從表演路線、戲劇、事務、金融到私生活的食衣交朋友、禮遇等事都在他的掌控之中。當時梅蘭芳已經流行了一出新戲，譚小培為控制譚福英少與外界接觸，決定譚福英隻打老戲，不做新戲，玩老戲自然要演譚新培爺爺的戲，譚小培會虛張聲勢： 你爺爺原來是這麼唱的。譚福英查無證據，隻能盲目追随。而真譚派人于淑妍想要把譚新培的恩寵還給譚福英，而譚小培和醋卻大大增加，怕這會降低它的權威，然後在朋友勸說下勉強同意上學，也因為餘繁太認真，譚福英進展遲緩，當譚小培邊敲門時說： 把角落放得不恰當，每天像個國小生一樣，這是不是有罪嗎？小地方教幾天還沒定，再說，按照這個教法，這不是折磨嗎？算了吧，或者讓我們研究一下，說說我們姓譚，姓俞，怎麼唱譚派姓氏，研究結果結束。

譚福英最好的戲是《鼎君山》，最賺錢的戲是《四郎的母親》，譚小培對"四郎媽媽"上的大包銀，和劇場老闆在身邊，但所有的收入都落入了譚小培老上司的手裡，而小老闆譚福英卻毫無關系。因為父親被迫産生反心理，再加上體質虛弱，是以在野外表演每十天半就得休息幾天。譚小培也束手無策，不得不發表啟示：譚藝人傅瑩因為精神的調整，從某一天到休息多少天，換成幾天上台，一瞬間傳播得像梨園的笑料。

梨園丁有謙遜的美德，不唱同一個玩法，不打對台，譚小培是梨園家族，明白這個道理，但他拿兒子自重，找老學生去台灣唱，隻舉兩個例子：1935年王琦（譚新培女婿）譚福英應該是天津北丹劇場的短期演出， 譚小培是出了名的排在前列，但他也應該和天津大劇院一樣到天津演出，結果因為譚福英30多歲富強，王某已經五十多歲了，加上配角，劇場的優劣勢對比，讓王和俞輸了， 失顔面，回到北京後老淚說：譚武太霸道，我們的親戚不來不走，病重後，享年56歲。雖然譚的父子挂着孝順，但被外人冷淡的言辭。譚小培再一次不相信于淑妍，弟子們也不相信，40年的餘書衍弟子孟小東貼戲《紅羊洞》，譚小培和他的反台，讓譚福英唱了一首雙戲《三元送子》，國術"挑"，也是一出好戲，結果孟小東在那邊， 而譚福英隻賣了70%的門票就買到了孟小東。真實的孟小東深邃真實的故事，藝術在馬連良、譚福英上面。譚福英挑班後有委精神，甚至不經常進出公園，不小心看上劉老老進大觀園，真差。偶爾有機會和同台街頭，被發現被他們爸爸說他們奉承你，是吃我們啊，我們有多少錢供他們一行人享受啊，并打斷。後來，我們編造了一個笑話說：有一天，譚小培指着譚福英說：你爸爸不如我爸爸。然後轉身對譚新培說：你兒子不如我兒子。曾經諷刺小培對父親尹德，在兒子清福的手下。不過譚福英雖然很孝順被逼了反抗，有一次因為零花錢不夠，然後把皮袍等好衣服拿出幾件讓聽差拿口，老媽媽給譚五爺奶奶看，五老奶奶隻好拿出私錢給扶英， 一方面，晚上給譚小培下個月要給更多的零錢。這種情況直到譚小培去世才有下手。

譚福英本人尊重老智者，熱心幫助他人，在前輩面前，向自己的年輕一代緻敬。對于同行來說也是為了幫助别人，馬連良因為滿洲戲，勝後吃了官司入獄，出獄，梨園行業為他演唱合作劇《龍鳳翔》，馬演喬軒，譚詠麟飾演配角劉備，這也是美德的展現。譚福英交到朋友時，他因為"四郎偵探媽媽"叫小盤嘎曲調，沒叫下來好，觀衆退了出來，也在朋友的幫助下渡過了難關。

解放後，他和馬連良、于勝軒、張俊秋和平劇團，能長期共存，互相學習，坐在紅花綠葉中，排練了一批優秀的保留劇目，作為一個好故事傳播開來，都展現了它的美德、情懷，譚福英在他的餘生中非常熱愛黨的愛國主義， 但凡是全國性的慰問組織（如北韓戰争）他卻無條件地主動申請參加，也因為他的出色表現，在1959年，中國共産黨。譚詠麟于1977年去世，他的兒子譚元壽、孫譚小禅和曾孫譚正炎都是繼承譚派藝術的老演員。

譚福英