作者 / 喬爾
2021上海電影節意義重大：就在建黨一百周年之際，電影市場迎來了電影主旋律創作的高峰期，而2020年新冠爆發後，整個行業經曆了一年的漫長複蘇期， 但也面臨着許多新問題，新思維。
在今天的金傑論壇上，來自中國電影集團、上海影業集團、光傳媒、博納影業、萬達影業、騰訊影業等行業參與多個主題緻敬電影的國内首批電影公司的負責人齊聚一堂，深入探讨主題作品的創新創作等行業亟待解決的問題， 如何優化機制，激發後疫情時代的市場活力，如何講中國故事，助力國際傳播。
正如騰訊集團副總裁、雷丁集團首席執行官、騰訊影業首席執行官程武所說，"今天比曆史上任何時候都更接近中華民族的偉大複興，最重要的起點是100年前中國共産黨的成立。"如何向建黨一百周年緻敬，成為在場電影人關注的焦點。
騰訊影業聯合500多位電影人共同創作的《1921》昨晚向觀衆呈現，此外，華夏電影發行有限公司副董事長、總經理傅如清介紹，中國電影集團參與制作了10多部主旋律作品，包括《懸崖邊上》、《我父在武漢》、《無限深度》等。光傳媒董事長王昌天透露，該公司參與了建黨100周年11部重點影片《革命者》和《狙擊手》兩部電影的制作。上海電影集團董事長王建納表示，上海電影今年除了已經殺青的《1921》，以及一個關于年輕人奮鬥的勵志故事外，今年還參與了三部主題作品的創作。萬達文化集團總裁、萬達影視集團總裁曾茂軍展示了公司電影、系列兩方面的工作儲備，分别是電影《沒有春天不會來》和系列片《我的父親賈玉璐》和系列《手在位》《你好醫生》。
頭部内容制作人的創作方向往往能帶動整個行業的發展，當整個行業專注于内容創作的主旋律時，競争是不可避免的。從内容制作者的屬性來看，騰訊影業在短短幾年内進入影視行業，迅速成為網際網路公司涉及的主題作品，也為觀察電影行業的發展提供了新的視角、新的推力。騰訊影業的實踐和思考或許能為從業者提供寶貴的靈感。
主旋律片的存在：
用藝術和意象的力量回顧一百年
作為電影節的開幕影片，《1921》首映後不久就得到了媒體和觀衆的好評。Ty3代表平均年齡28歲，100年前，王知路106完成了震驚世界的壯舉，從此改變了中國的命運，這段輝煌的曆史對于每個中國人來說都不陌生，但如何将黨的曆史變成一部流行、根深蒂固的電影作品，不僅需要創作者的心， 還有大腦。
正如1921年的導演黃建新所說，"我希望用這樣一部電影，幫助今天的年輕人回顧百年曆程，讀懂百年心。"影片作品的魅力在于在春風雨中，事物默默無聞，《1921》以創新的視角和青春的表達将創作者的期望變為現實。一百年前，毛澤東在給李達的一封信中寫道，"我哥哥是公司出版社的創始人"，正是這句話成為"1921年"最血腥、最牛的"創業群體"的現實背景，背景不同，不同行業，齊聚一堂，為中國的救助圖，為中國人的美好生活， 為了中華民族的複興，不斷為青年群體奮鬥，就像一個跳躍的螢幕。在程武看來，"通過藝術和意象的力量可以回首百年，能讀懂百年心，我覺得是一個特别有責任心，有擔當一個角色來扮演的，也是作為中國電影人，中國影視企業應該做的。"
早在70年緻敬的影視劇集排行榜上，騰訊影業作為網際網路内容制作者參與的作品數量最多，在《1921》創作過程中積累的經驗也發揮了作用。論壇現場，成武從"1921"創作經驗延伸到制作主題作品的主旋律，總結了三個經驗：
"第一點是要注意尊重曆史，要嚴謹，要反映真相。《1921》在上海市委宣傳部的協調下，邀請了黨史專家、紀念大事進階研究員把握各大人物、重大事件的準确性。此外，這種準确性還展現在場景的修複上，團隊1：1修複了一個大型會議場地，兩個會議場地與旺芝路106号、博文女子學校等建築界有關，同時也保證了演員的地位、服裝和道具能夠準确反映時代的特點。
"第二點是要把電影打造成圖像的藝術特征，從人的角度出發。中國人對電影《1921》的曆史事實并不陌生，但不清楚這些年輕人在做什麼，在想什麼，生活在什麼地方，以及他們的思想是如何形成的。因為創作者就是要把"藝術再創作"傳遞給觀衆。
"第三點是，所有藝術創作最終都依賴于藝術家，個人，演員，導演和整個團體。騰訊影業長期以來一直提出"不孤立做影視"的理念，其中一個次元就是聯合行業人才服務的内容創作，《1921》是騰訊影業對這個概念的又一實踐。
"我們尊重曆史，藝術創作和藝術創新，并與最優秀的團隊合作，通過我們的實踐創造更多偉大的電影和電視作品。除了在創作《1921》的開頭和結尾總結經驗外，成武還在論壇上分享了未來騰訊影視、閱讀影視和新立傳媒組成三駕馬車創作的主題作品："1921年"《世界》《心》組成的緻敬時代三部曲。最後兩部分可以給當時的内容市場帶來什麼樣的新啟示，以及從什麼角度向主題創作提供新的思路，也值得業界持續關注。
創新、合作、生态鍊：
機構優化的三個關鍵詞
電影業仍在從去年年初新冠疫情的影響中恢複過來。金評委會論壇也是新冠疫情爆發後行業内的大型行業論壇，如何在特殊曆史節點和時代的背景下讓電影行業更具活力，也是本次論壇的重要話題。
作為内容制作者，程武既有策劃，又有危機感。他指出，疫情之外，行業每天都在變化，娛樂形式、文化消費形式也各不相同，而相應的閱聽人時間是固定的、有限的。"如果這部電影要活下去，電影人就不能站在自己的兩個肩膀上，他們不能把過去的功勞視為理所當然。
上半年電影市場在累計元旦、春節、5月1日期間，票房合計比2019年疫情影響超過30%，且觀衆對真實主題或現實表達作品的高度認可，《送你一朵小紅花》《你好， 《李歡瑩》等從現實生活中看，帶着真實感受的作品能與當下觀衆産生強烈的情感共鳴的作品口碑，進而傳播效果更好。程武表示，"與編劇、導演等行業合作夥伴一起，創作更加反映當下人的感受和對美好生活的追求，展現困境，找到解決問題的辦法，給作品的觀衆帶來溫暖和動力，堅持和加大現實主題創作的力度。
此外，利用IP通過市場和使用者驗證的優勢，騰訊影業以閱讀平台、騰訊動漫平台為基礎，通過騰訊影業、閱讀組和新立傳媒，讓好故事上線，可以有更多像《快樂歲月》《餘宇》這樣的作品出來。
在機制方面，程武認為"影視産業是創意産業，創意産業的本質是創新，創新也有可能失敗。"作為創作者希望能夠不斷嘗試和犯錯，也希望好的機制讓創作者擁有更高的成功率，讓企業擁有更強的造血功能，而不是"今天成一個，明天不知道怎麼做"。"
為了有效的振興機制，吳成提出了打造IP生态鍊的建議。為市場和觀衆測試優質IP，為其創作的文學、動漫、電影、電影、遊戲、衍生品，包括連續的生态鍊，不同品類之間全面關聯，實作優勢互補，為電影産業帶來更多可能，創造好作品，吸引更多人才。
中國文化的國際化：
故事傳出去
随着綜合國力的提升，文化自信已成為影視行業高頻詞彙之一，文化自信有兩個層次，為國際視角講述中國故事，中國文化在國際上傳播。電影《1921》不僅是一種示範，更是一種啟示：影片以共産國際的視角創新，展現了中國共産黨在世界範圍内的建立影響力。說明"國際化"的嘗試和探索已經應用到影視内容的制作中。
為了幫助中國文化走出去，内容生産者可以做些什麼，又該如何做？
在程武看來，要走出文化，最重要的是走出文化産品，而文化産品走出去的前提是優秀的中國故事，接觸到更多全球的潛在使用者，尤其是年輕使用者。近五年來，騰訊動漫孵化出一部極好反映中國傳統文化與當下生活相結合的作品，由年輕人喜歡的動畫作品《一人之下》《狐妖小紅娘子》等作品在各大動漫文化中，包括日本也得到了很好的反響。以優勢品類為先行者開拓國際市場，進而推動影視發展，這種思考和嘗試值得借鑒。
同時，程武還分享說，其管理下的閱讀小組正在嘗試另一種實踐，以幫助傳播中國文化的國際化。利用網絡文學引領世界、國際起點的上千部優秀網絡文學小說，将反映中國當下生活和傳統曆史文化的多種語言翻譯成世界推廣，吸引外國作家觀看和稱起點的國際常駐作家，目前海外作家群體已超過10萬人次。下一個計劃還包括當文學作品、動漫作品在全球市場上形成影響力時，通過主要的形式，聯合産業合作夥伴将影視作品，并帶給世界，幫助中國文化的傳播。
一年一度的行業論壇之是以值得希望總結過去的得失，更重要的是能夠從未來的規劃和思考中看到行業一線創造者對良好發展的動力和希望。正如以《1921》為代表的今年主題作品獲得年輕人的認可和口碑一樣，主力内容制作者心中"座馬步"的策劃和實踐在前幾年也得到了回報。現在，當談到振興市場機制、助力中國文化全球化的戰略時，騰訊影業的計劃令人振奮，期待在兩三年内回頭看，願景将碩果累累。