作者 / 乔尔
2021上海电影节意义重大：就在建党一百周年之际，电影市场迎来了电影主旋律创作的高峰期，而2020年新冠爆发后，整个行业经历了一年的漫长复苏期， 但也面临着许多新问题，新思维。
在今天的金杰论坛上，来自中国电影集团、上海影业集团、光传媒、博纳影业、万达影业、腾讯影业等行业参与多个主题致敬电影的国内首批电影公司的负责人齐聚一堂，深入探讨主题作品的创新创作等行业亟待解决的问题， 如何优化机制，激发后疫情时代的市场活力，如何讲中国故事，助力国际传播。
正如腾讯集团副总裁、雷丁集团首席执行官、腾讯影业首席执行官程武所说，"今天比历史上任何时候都更接近中华民族的伟大复兴，最重要的起点是100年前中国共产党的成立。"如何向建党一百周年致敬，成为在场电影人关注的焦点。
腾讯影业联合500多位电影人共同创作的《1921》昨晚向观众呈现，此外，华夏电影发行有限公司副董事长、总经理傅如清介绍，中国电影集团参与制作了10多部主旋律作品，包括《悬崖边上》、《我父在武汉》、《无限深度》等。光传媒董事长王昌天透露，该公司参与了建党100周年11部重点影片《革命者》和《狙击手》两部电影的制作。上海电影集团董事长王建纳表示，上海电影今年除了已经杀青的《1921》，以及一个关于年轻人奋斗的励志故事外，今年还参与了三部主题作品的创作。万达文化集团总裁、万达影视集团总裁曾茂军展示了公司电影、系列两方面的工作储备，分别是电影《没有春天不会来》和系列片《我的父亲贾玉璐》和系列《手在位》《你好医生》。
头部内容制作人的创作方向往往能带动整个行业的发展，当整个行业专注于内容创作的主旋律时，竞争是不可避免的。从内容制作者的属性来看，腾讯影业在短短几年内进入影视行业，迅速成为互联网公司涉及的主题作品，也为观察电影行业的发展提供了新的视角、新的推力。腾讯影业的实践和思考或许能为从业者提供宝贵的灵感。
主旋律片的存在：
用艺术和意象的力量回顾一百年
作为电影节的开幕影片，《1921》首映后不久就得到了媒体和观众的好评。Ty3代表平均年龄28岁，100年前，王知路106完成了震惊世界的壮举，从此改变了中国的命运，这段辉煌的历史对于每个中国人来说都不陌生，但如何将党的历史变成一部流行、根深蒂固的电影作品，不仅需要创作者的心， 还有大脑。
正如1921年的导演黄建新所说，"我希望用这样一部电影，帮助今天的年轻人回顾百年历程，读懂百年心。"影片作品的魅力在于在春风雨中，事物默默无闻，《1921》以创新的视角和青春的表达将创作者的期望变为现实。一百年前，毛泽东在给李达的一封信中写道，"我哥哥是公司出版社的创始人"，正是这句话成为"1921年"最血腥、最牛的"创业群体"的现实背景，背景不同，不同行业，齐聚一堂，为中国的救助图，为中国人的美好生活， 为了中华民族的复兴，不断为青年群体奋斗，就像一个跳跃的屏幕。在程武看来，"通过艺术和意象的力量可以回首百年，能读懂百年心，我觉得是一个特别有责任心，有担当一个角色来扮演的，也是作为中国电影人，中国影视企业应该做的。"
早在70年致敬的影视剧集排行榜上，腾讯影业作为互联网内容制作者参与的作品数量最多，在《1921》创作过程中积累的经验也发挥了作用。论坛现场，成武从"1921"创作经验延伸到制作主题作品的主旋律，总结了三个经验：
"第一点是要注意尊重历史，要严谨，要反映真相。《1921》在上海市委宣传部的协调下，邀请了党史专家、纪念大事高级研究员把握各大人物、重大事件的准确性。此外，这种准确性还体现在场景的修复上，团队1：1修复了一个大型会议场地，两个会议场地与旺芝路106号、博文女子学校等建筑界有关，同时也保证了演员的地位、服装和道具能够准确反映时代的特点。
"第二点是要把电影打造成图像的艺术特征，从人的角度出发。中国人对电影《1921》的历史事实并不陌生，但不清楚这些年轻人在做什么，在想什么，生活在什么地方，以及他们的思想是如何形成的。因为创作者就是要把"艺术再创作"传递给观众。
"第三点是，所有艺术创作最终都依赖于艺术家，个人，演员，导演和整个团体。腾讯影业长期以来一直提出"不孤立做影视"的理念，其中一个维度就是联合行业人才服务的内容创作，《1921》是腾讯影业对这个概念的又一实践。
"我们尊重历史，艺术创作和艺术创新，并与最优秀的团队合作，通过我们的实践创造更多伟大的电影和电视作品。除了在创作《1921》的开头和结尾总结经验外，成武还在论坛上分享了未来腾讯影视、阅读影视和新立传媒组成三驾马车创作的主题作品："1921年"《世界》《心》组成的致敬时代三部曲。最后两部分可以给当时的内容市场带来什么样的新启示，以及从什么角度向主题创作提供新的思路，也值得业界持续关注。
创新、合作、生态链：
机构优化的三个关键词
电影业仍在从去年年初新冠疫情的影响中恢复过来。金评委会论坛也是新冠疫情爆发后行业内的大型行业论坛，如何在特殊历史节点和时代的背景下让电影行业更具活力，也是本次论坛的重要话题。
作为内容制作者，程武既有策划，又有危机感。他指出，疫情之外，行业每天都在变化，娱乐形式、文化消费形式也各不相同，而相应的受众时间是固定的、有限的。"如果这部电影要活下去，电影人就不能站在自己的两个肩膀上，他们不能把过去的功劳视为理所当然。
上半年电影市场在累计元旦、春节、5月1日期间，票房合计比2019年疫情影响超过30%，且观众对真实主题或现实表达作品的高度认可，《送你一朵小红花》《你好， 《李欢莹》等从现实生活中看，带着真实感受的作品能与当下观众产生强烈的情感共鸣的作品口碑，进而传播效果更好。程武表示，"与编剧、导演等行业合作伙伴一起，创作更加反映当下人的感受和对美好生活的追求，展现困境，找到解决问题的办法，给作品的观众带来温暖和动力，坚持和加大现实主题创作的力度。
此外，利用IP通过市场和用户验证的优势，腾讯影业以阅读平台、腾讯动漫平台为基础，通过腾讯影业、阅读组和新立传媒，让好故事上线，可以有更多像《快乐岁月》《余宇》这样的作品出来。
在机制方面，程武认为"影视产业是创意产业，创意产业的本质是创新，创新也有可能失败。"作为创作者希望能够不断尝试和犯错，也希望好的机制让创作者拥有更高的成功率，让企业拥有更强的造血功能，而不是"今天成一个，明天不知道怎么做"。"
为了有效的振兴机制，吴成提出了打造IP生态链的建议。为市场和观众测试优质IP，为其创作的文学、动漫、电影、电影、游戏、衍生品，包括连续的生态链，不同品类之间全面联动，实现优势互补，为电影产业带来更多可能，创造好作品，吸引更多人才。
中国文化的国际化：
故事传出去
随着综合国力的提升，文化自信已成为影视行业高频词汇之一，文化自信有两个层次，为国际视角讲述中国故事，中国文化在国际上传播。电影《1921》不仅是一种示范，更是一种启示：影片以共产国际的视角创新，展现了中国共产党在世界范围内的建立影响力。说明"国际化"的尝试和探索已经应用到影视内容的制作中。
为了帮助中国文化走出去，内容生产者可以做些什么，又该如何做？
在程武看来，要走出文化，最重要的是走出文化产品，而文化产品走出去的前提是优秀的中国故事，接触到更多全球的潜在用户，尤其是年轻用户。近五年来，腾讯动漫孵化出一部极好反映中国传统文化与当下生活相结合的作品，由年轻人喜欢的动画作品《一人之下》《狐妖小红娘子》等作品在各大动漫文化中，包括日本也得到了很好的反响。以优势品类为先行者开拓国际市场，进而推动影视发展，这种思考和尝试值得借鉴。
同时，程武还分享说，其管理下的阅读小组正在尝试另一种实践，以帮助传播中国文化的国际化。利用网络文学引领世界、国际起点的上千部优秀网络文学小说，将反映中国当下生活和传统历史文化的多种语言翻译成世界推广，吸引外国作家观看和称起点的国际常驻作家，目前海外作家群体已超过10万人次。下一个计划还包括当文学作品、动漫作品在全球市场上形成影响力时，通过主控的形式，联合产业合作伙伴将影视作品，并带给世界，帮助中国文化的传播。
一年一度的行业论坛之所以值得希望总结过去的得失，更重要的是能够从未来的规划和思考中看到行业一线创造者对良好发展的动力和希望。正如以《1921》为代表的今年主题作品获得年轻人的认可和口碑一样，主力内容制作者心中"座马步"的策划和实践在前几年也得到了回报。现在，当谈到振兴市场机制、助力中国文化全球化的战略时，腾讯影业的计划令人振奋，期待在两三年内回头看，愿景将硕果累累。