400多年後，莎士比亞仍然被稱為偉大的文學大師和劇作家。但他并不是唯一一位于1616年去世的偉大戲劇寫作大師，他當然也不是唯一一位對戲劇産生持久影響的作家。
雖然世人的反應不亞于莎士比亞，但唐顯祖卻被認為是中國最偉大的劇作家，在這個有着悠久文學史和戲劇傳統的古代文明中備受推崇的國家。
唐顯祖的作品對後世小說、歌劇、詩歌等藝術作品的創作産生了深遠的影響。它也是中國文學史上不容忽視的紀念碑。
唐賢祖《南科之書》
唐某1550年出生于江西省臨川，不僅是江西省臨川人，而且性格也不好，是以他在渤海的事業并不順利，一直低調地當官，直到26世紀49歲才辭職回國，專心緻志寫作。
與莎士比亞的大量戲劇、詩歌和十四行詩不同，唐顯祖的戲劇創作主要有五部作品："紫書"、"紫書"、"小馬亭"、"南科"和《南歌》這四部圍繞《夢》的叙事作為戲劇的背景。就這樣，唐顯祖解開了人類欲望和野心的情感次元，探索了超越當時封建制度的社會和政治束縛的人性。莎士比亞的《仲夏夜之夢》中也有類似的主題。
浙江小白花粵劇團将莎士比亞的悲劇《科裡奧·拉納斯》與唐顯祖的愛情故事《牡丹亭》交織在一起。
牡丹亭被公認為唐仙祖的傑作。一共55個章節的場景，這部劇講述的是窮學生劉萌梅和南安泰壽的女兒杜麗在牡丹亭的夢中的故事。從那以後，杜麗女士一直郁悶瘦弱，病不起。在她死後，她要求母親把她埋在花園裡的李子樹下，并訓示雅将她的自畫像藏在太湖的底部。
三年後，劉萌梅去北京試駕，借用了梅花的景象，在太湖石上撿到了杜麗的肖像，發現杜麗麥是他夢見的好人。杜立的靈魂遊覽了後花園，劉夢梅再次見面。
劉夢梅挖墓打開棺材，杜麗媽媽死而複生，兩人結婚，去了臨安。陳最亮看到杜立的墓被挖掘出來，對劉夢梅盜墓罪，劉夢梅入獄。名單公布後，劉夢梅從低級囚徒變成了元君，被皇帝恩俊、杜立和劉夢梅兩個人最終成為了依附。
昆曲牡丹亭
牡丹亭在杜麗女士的生死中獨樹一幟。在一個道德義務和等級制度的社會裡，女英雄即使不怕死，也要追求和實作自己的真愛并不容易。
與莎士比亞的禁忌和瀕臨滅絕的愛情主題相呼應，唐的戲劇并沒有以悲劇結束，而是以盛大的團聚結束，頌揚真愛勝過死亡和社會強加的束縛。
在唐顯祖的觀點中，愛勝于規則，人性高于等級和權威，我們找到了莎士比亞的共同點。和莎士比亞的标志性人物《哈姆雷特》一樣，唐顯祖飾演的杜麗，是一個偉大故事的女主角，她不僅克服了時代的挑戰，還創造了一個經得起時間考驗的故事。
羅密歐與朱麗葉
東方文藝複興
唐顯祖生活在明末的險惡時期，和莎士比亞一樣，他的成功掀起了一股戲劇作為藝術實踐的複興浪潮。就像莎士比亞的英國一樣，它在當時的中國變得非常流行。
主流戲劇觀衆開始湧向開放的公共空間，戲劇作為一種流行的娛樂形式，在宮廷和鄉紳之外找到了自己的位置。然而，與莎士比亞的時代不同，鄉紳幾乎不會與劇院中的平民人口混淆。
唐賢祖的肖像
在此期間，戲劇短語的欣賞，傳播和表演方式發生了變化。最初，中國戲劇強調詩歌的語言和細膩風格，并以手稿的形式傳播，像小說一樣閱讀。除了傳教士的吟唱之外，幾乎沒有其他形式的表演。然而，從清代開始，昆曲作為音樂的一種形式，從南方傳播開來，成為中國文化的獨特象征之一。
昆曲在叙事結構上可與西方歌劇相媲美，但在形式上卻不同。昆曲以昆山（江蘇省蘇州市縣級市）的音樂傳統為基礎，結合其他歌劇音色的魅力，還蘊含詩意的語言、音樂、舞蹈動作和精準細膩的手勢。
牡丹館在北京大學演出
唐顯祖的作品處于形式詩句的精辟與戲劇的歌劇音樂形式之間的張力之中，成為這些戲劇辯論的中心。唐顯祖認為，詩歌和情感是他戲劇的核心，他似乎非常挑剔和謹慎地改編自己的作品以适應當時的戲劇風格。然而，撇開差異不談，唐的作品得益于改編的流行，他的戲劇被認為是昆曲的經典。
雖然唐和莎士比亞生活在一個相距甚遠的世界裡，但他們的戲劇有着共同的人性表達，與彼此的标志性戲劇人物有着共同的表達。他們對語言和詩意抒情的熱愛是如此持久，以至于直到今天，我們仍然想念他們，愛他們偉大而不朽的作品。
有興趣的朋友可以找昆曲"牡丹亭"的形象看一看，舞蹈之美，台詞和表演形式都相當生動，沉思的心要認真閱讀，也是唐賢祖大師的記憶。
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