阿樹樹
“如果非要選一個吃，是選巧克力味的水泥，還是水泥味道的巧克力？”這是之前網絡流行的一個問題。記不清了，大概說的是“水泥”吧。
大緻可以形容，《749局》是巧克力包裝的水泥。
從主海報上可以看出，本片主角是怪鳥。因為這個宣傳政策，頭幾天票房成績還不錯。
巧克力的部分，可以看到《749局》有挺好的商業大片基礎：大部分場景代表着國内一線制作的優秀水準，攝影、美術、後期的每個環節都是成熟的工業化産物；片中出現的大量演員，無論是最年輕的王俊凱和任敏，或是鄭恺、苗苗、辛柏青、李晨這些稍年長的，都是數一數二的大腕；同時影片最終呈現畫面，你可以看到很多廣泛運用于歐美商業片的炫目跑酷，類似《進擊的巨人》這種飛來飛去的殺怪場面，甚至還有相近于3A遊戲動畫的、與《降臨》差不多的神秘外星人形象。
你可以褒貶這些元素混在一起是不是合理而和諧的，但首先我們得承認，這肯定不是按斤賣的散裝巧克力，是情人節禮盒包裝。
影片花絮說“王俊凱和任敏的19歲都留在了劇組”。确實，年輕演員嫩得出水。
打開盒子，你會發現裡面是水泥。很硬。
這不僅展現在影片作為科幻片，出現了大量與現實軍營相關的美術設計，比如牆壁上的大字宣傳語，更展現在陸川導演對老式軍旅片的一種迷戀上。你可以看到當科學家選擇單身赴死為隊友覺醒争取多五分鐘時，他喊的口号明顯就是緻敬《英雄兒女》的台詞。是以你明白了陸川導演曾有過9年的軍旅生涯，這不是說說而已，顯然這段成長史對他的藝術風格有強烈的塑造。而《749局》選擇在國慶檔期上映，肯定也有一種内在自豪感：“不拒犧牲的749局戰士們，消滅了零号怪獸，最終保衛了人民和家園”。這就是影片的故事核心。
于是你明白了上一部《九層妖塔》（2015），陸川導演的興趣從來不在探墓挖寶，他就是要“保家衛國消滅怪物”。而多年前當《749局》開始宣傳時，你可能還曾期待，這會是一個從國家層面上探索重大神秘現象，或走向太空與三體人激戰，或跨越時空改變國運，或解開了始皇帝遺留下的千古謎題，這樣一類的科幻片。但都不是的，核心仍然是“消滅怪物”。當然上次是地上跑的怪狼，這次是天上飛的怪鳥。按這個邏輯，之後再拍續集就可以去打怪魚——哥斯拉就是一種怪魚——我們的優勢是相比近鄰日本，我們有航空母艦這種更為強大的力量。
總之就是很軍事，很硬朗。
怪魚是可以有的。其實影片的細節中已經出現過了。
動用現實中的軍事力量去打擊想象中的怪獸，這種科幻片也有不少。好萊塢拍過《獨立日》、《超級戰艦》，把現實的飛機大炮一起拉去打外星人，都還算熱鬧。但《749局》的一大問題是，影片中的軍事基地是高度參考現實的，研究人員的談吐和作風也都有某種軍旅風格，但他們研究群組織手段卻是極為糟糕的。
為什麼這麼龐大的機構，花了30年建成了“地下工事”，“挖空了整座山”，但隻外派了一個進階科學家，以單人卧底的身份帶着最有潛力的異能武器，靠近怪物巢穴偷偷搞研究？他連個正規的科研助手都沒有，每天還要兼營開酒吧？一個坐輪椅的，忙得過來嗎？
為什麼擁有那麼多研究人員的高危軍事機構，隻配備一個戰鬥機關，連百人的連隊都不到，而他們大部分都是徒手白刃戰？即便已經知道怪物可能會出動襲擊人類，也沒有提前請求更多支援，而局長又擅自脫離指揮鍊，自己開着飛機去突突突？之前孔武有力的訓導教員“刀疤”為什麼看不見人先撤了，隻留一批文弱的研究員與怪物作戰？
最糟糕的是，749局研究了那麼多年，最後真正能投入作戰的特異人員隻有王俊凱和苗苗兩個，其他人都隻是普通士兵？而苗苗能力的最大特點是會意念移動水杯，那麼其實749隻發掘了王俊凱一個人嗎？就這樣局長還能放任他在外面飄着，最關鍵的作戰前夕還讓他“把檔案袋拿走想去哪兒去哪”？至少這個唯一的研究成果必須給轉移保護起來吧！
雖然電影情節不必都符合現實，但現在這些連正常邏輯都無法滿足。考慮到影片整體高度參考現實的外部環境和人員面貌，這些内部組織構架的細節肯定無法自圓其說。于是就變成了幼稚園看完軍事電影玩打仗遊戲——你把演員的台詞學得再像也還是小朋友過家家。
打開精美的包裝，表面是水泥，核心是空洞的。一戳就破，讓人頭痛。
環境中的大字，帶有典型的軍事機關特征，是為了強化對戰士的培養。可惜影片中的749局住着不錯的房子，管理能力卻形同兒戲。
如果完全忽視打怪物的背景，軍事機構的組織和作戰能力雲雲，《749局》又講了一個什麼故事呢？那隻能說是王俊凱這個少年異能覺醒的故事了。大緻可以參考《X戰警》系列，比如金剛狼。一個典型的異能人員。他有對超能力的疑惑，内心痛苦的掙紮，還有外部頑敵不斷刺激他，最後他戰勝了敵人和自己，終于找到信念，變成了強力的戰鬥機器。隻是這一部分對于王俊凱飾演的角色來說，仍然是很迷惑的。
他的特異能力是生出翅膀飛來飛去嗎？那麼這部分跟他能召喚出外星飛船又有什麼聯系？而外星飛船一拼完，不用發射雷射波什麼的，直接就把怪獸秒掉了嗎？
那麼阻礙主人公召喚飛船，問題的關鍵是什麼？是卧底科學家一直在給他喝的抑制劑？還是有一群小朋友嘲笑他像母雞，導緻他自卑不願開發自己的超能力？
這個角色真正的瓶頸似乎是對科學家群組織的不信任。他認為自己是被人利用的，是以就自暴自棄了，放任了養父科學家去死。但後來他才想起來，原來養父曾為了救自己，還弄癱瘓了。這說明大家都是愛自己的，于是能力就覺醒了。那麼說到底，主人公最大的問題是思想覺悟太差，外加還帶些青春期任性，硬要和家長老師搞對抗，總覺得别人都欠自己的。最後他想通了原來我并不缺愛啊，這個角色就成長了。
劇情不是不可以這麼編，但真這麼編，導演，咱們也太任性了吧？
面對任性的青春期熊孩子，可能所有家長老師都是這種心情——生無可戀。
影片最後，應該是陸川導演的想法，放出了連串制作花絮，記述了影片從2018年投入拍攝，到2024年9月24日制作完成。這部投資号稱2億的影片，中間遇到過很多困難。導演斷斷續續有幾年，必須通過拍廣告籌資，以延續影片的制作。甚至獲過奧斯卡獎的攝影師，最後不拿片酬了，也要繼續幫助完成影片。大緻是這個時間和這些内容。
關于這部分，我們看到了一部影片制作的不易。也看到了陸川導演，對自己的不易十分感慨。我們無法想象他的難處和壓力有多大，也就很難評價他對于這些工作的總結，到底是過分自戀了還是尚屬自謙。
但毫無疑問，這部影片導演和編劇都是他。現在影片的種種不足，主要是他的藝術選擇。想到花的巨額經費，有那麼多大牌演員，還有專業的制作人員在環節中助力，利用這些資源拍出這樣的影片，肯定是需要自我檢讨的。
即使最不激烈地批評，那麼也必須說，這麼任性地創作，然後回過頭說“我太難了”，這是不行的。
本期編輯 邢潭