漢語言表達的“崇高美”探微
作者丨張至真
曾聽長輩講過一個故事，某書法愛好者從王羲之模仿米芾，再到董其昌，可惜的是都不像，連做夢都在練筆力、練字形，一不小心劃到老婆的肚皮上，老婆大吼一聲：“幹什麼？”将丈夫驚醒。丈夫告訴其苦惱，見過世面的老婆哈哈大笑說：“你練你的字，盡可能在你的肚皮上劃，幹嘛劃到我的肚皮上，各人各體。睡覺！”一句話點醒夢中人，丈夫一下悟出了其中的道道，寫字不也是這樣嗎？各人各體，為什麼要學人家呢？王羲之的是王羲之的體，董其昌是董其昌的體，天下沒有絕對相同的兩朵樹葉，我為什麼不能創立自己的書體呢？這個人最終成了書法大家。由于當時還小，已忘記了是哪位書法家了。
本來嘛，蘿蔔青菜，各有所愛。話說“國文”學習，作為人文學科，自有其體系，但就文本的構成，不外乎各路作家的選文，就算是“槳聲燈影裡的秦淮河”，朱自清和俞平伯所寫的就不一樣，它往往表現為個性化的表達，公說公有理，婆說婆有理，隻要能自圓其說，得到大家的認可，那就是真理。美學家說“醜到極緻也是種美”。
國文的學習，終極目标就是追求“崇高美”，以自己的意志實作自身的價值。那麼什麼是崇高美呢？又怎樣達到呢？
首先，是國文的情态美。漢字本身就是最美的情态，自古以來，作為表意文字的漢字，本身就是生活化的描述，從甲骨文到現今的楷體，不外乎從象形字、會意字等的引申發展，人們可能不能讀出其音，但大多能猜測出其中的含義，當然這是從字、詞的角度來審視，如果擴充到詞語、句子的表達，即遣詞造句，謀篇布局，同樣可以從它的所處的位置上、結構，達成思維的表述，字句安頓之妙的境界，透過字面，能體悟到其中的潛台詞，進而發出會心的微笑。王國維在《人間詞話》中闡釋的“有我之境”、“無我之境”，其境界表述的就是語言的情态美，要有感染力。
其次是國文的音韻美。從《詩經》開始，韻文是國文的基本形式，每當語言的表達從内容上被寫絕了以後，于是就轉為形式的創新追求，從骈體文到元“小令”、宋詞，再到現在的自由體詩歌，每當其文達到美的形态時，必然是音韻和諧，朗朗上口，正如評價李白的那句“繡口一吐就是半個盛唐”(餘光中語)。語言是有節奏的，聲音的高低、長短、強弱都有自己的節奏，漢語聲調的抑揚頓挫，賦予音節優美旋律，讀起來會産生美的感受。
韻律是漢語藝術的重要組成部分。啟功在《詩文聲律論稿》中說：“是以要談漢語構成，先得說漢字，先得說漢字的聲調。高高矮矮、抑抑揚揚的漢語詩歌是有音樂性的，詩句的音樂性正來自漢語單字的音樂性”。同時他又說：“散文句中也有各節抑揚的問題，篇中也有句式、句腳的排列問題。隻是字面的對偶、句式的長短、句次的排列等都不那麼嚴格機械罷了。”漢語的音樂美是我們的文化血脈。
第三是國文的洗練美。中國人的語言是很有概括性的，且有多元的解讀形式，借各種修辭手法的運用。漢語言是聯合國所運用的官方語言之一，據說其文本以漢語的表述最薄、最洗練。鄭闆橋說“删繁就簡三秋樹”。人們也常說“一葉知秋”。該繁的時候就運用其“緩筆”，竭盡鋪陳，該簡時絕不啰嗦，三言兩語直達主旨。
魯迅說“寫完之後至少看三遍，将可有可無的字、詞、句删去”。俄國的批判現實主義作家契诃夫說“寫作的藝術，實際上就是怎樣把不好的部分删去的藝術”。
所謂“增之一分則太長，減之一分則太短，著粉則太白，施朱則太赤”的境界。上古、中古時的中文表達，是那樣的言簡意赅，一部《道德經》，僅三千言，但其中的豐富内涵，至今的大學者、大文豪哪怕寫下連篇累牍的文字，仍然無法完善的揭示其意義，《易經》中的八卦，就源自于陰陽兩圖，即一個圓中的兩條小魚，用一條S形的曲線分隔，但黑白的相對卻概括了世界的一切邏輯。
中國的文字可以表現為清澈見底的純淨，如《社戲》中那段看戲時的少年的實話實說中的描述，小孩子看不懂戲中的角色，看不清内在的關聯，更聽不懂那戲隻是對現實生活的濃縮念唱。那小孩兒急于去“偷”自己家的毛豆”，以供同伴們去羨慕、去快樂。多麼的天真，又多麼的純澈。童趣躍然紙上。
還有周先慎先生所寫的獨幕喜劇文《簡筆與繁筆》中那極簡的文學表述，甚至減到隻剩下标點符号中的省略号——《為了忘卻的記念》中的“原來如此！……”還有什麼不可了解呢？古人說“情至不堪處，付諸流水，以不盡盡之”，而文字都已成多餘，其内涵、其情感足以讓人去聯想，去品味，大家都心知肚明了。當然還有思想情感的正能量、道德品質的衡量标準等，“文以載道”。
總之，“崇高美”就是作者的人文涵養、表達技巧、情感抒發、道德情操等的綜合能力的展現，個性化的表達，赢得了大家的認可，其中的豐富内涵雖說可以得出千差萬别的了解，正如“一千個人看《哈姆雷特》，就有一千個哈姆雷特”一樣，但都能催人奮進，提升情懷。原本蒼白的文字一旦融進了作者的知性，也激發了讀者的情愫，感染了大家，得到認可，才有偉大作家的确立。
各人各體，才能成就文學史上的一個個大家、文學畫廊中的一個個典型，從《詩經》中的“氓”，到《阿Q正傳》中的“假洋鬼子”，再到現在的《高山下的花環》中的“靳開來”、《平凡的世界》中的“孫少安”，更不要說《紅樓夢》中的“将甄士隐”去、“賈雨村”言。于是文學作品中各類典型精彩呈紛，哲學著作對人性百态、社會思考有了深度解讀和闡釋，連文字本身都成了書法和繪畫的藝術，以美的形态裝點着世界。
國文的學習，永遠是個性化的終極解讀。而“崇高美”自現。