《青春的行闆》之一
我想在時尚與永恒之間尋找一種平衡。
（文/楊洋）
《青春的行闆》之二
形而下與形而上、材料技法與精神訴求，是當代藝術表現中任誰都回避不了的命題。無論材料與表現還是綜合材料與表現，其目的都是為了引導作品的主題發展，進而獲得表現思想情感的充足素材和手段。楊洋對于造型的敏感、色彩的執着以及材料技法的迷戀，使她能夠攜帶這些滿足情感表述的元素，進入到她所渴望的理想之境，而随之帶來的藝術沖動又使她自覺的走向主題的召喚，使材料技法成為精神訴求的能源，這是難能可貴的。
（文/胡偉）
《青春的行闆》之三
楊洋作品中的人物形象都是年輕女性，我們将年輕女性的身體看作是“美”的最高境界，當文化對形象不斷地深入解讀，從比例到質感，女性已經從一種單純的性别異化成了一種審美的符号。楊洋在專業領域的嘗試顯然超越了對符号的執着。她作品中的女性概括成剪影，被拉長，賦予色彩，作品中的性别顯然已經被弱化，甚至抽象成一個難以辨認性别的剪影。超越性的追求模糊具體的内容，我們甚至可以将“觀音菩薩”概念在傳播過程中的演變來對比楊洋作品中的女性形象，對宗教崇高感的追求也正是她要用作品傳達的主旨。
（文/郭成）
《須彌世界》之四
“‘吟’是楊洋對美特殊的表達方式。我們能看到她作品中情緒的沉澱，愈發冷靜和沉着的形式是她對時間和生命更深刻的了解。”
（文/朱小鈞）
《須彌世界》之七
毫無疑問，楊洋的繪畫通過對“綜合材料因素”的藝術轉化提供了一個獨特的視角，她将自己對于形象與質感的個體體驗通過“媒介綜合”的繪畫方式進行了視覺與觀念的诠釋，将物質與方法、精神與感悟的不同因素“同構”在她的繪畫中，獲得了與衆不同的藝術效果和美學性格，為綜合材料繪畫的發展提供了自己的個人方式，帶來很多有益的啟示！
（文/夏可君）
《光陰》
我喜歡的是她那些有山體的女性形象，她将眼光看向了自然。山體、石頭是堅實的，花也是堅實的，整體色調是偏暖的，以黃為主，使畫面達成了一種現代的典雅的格調。
（文/尚曉娟）
《境象之一》
《光陰》
《默境》
《見境》
《靜待花開》
《一如既往》
《絲路花語》
《霓裳·巒》
《刹那》
《空相》之一
《空相》之二
《空相》之三
《空相》之四
（來源：網易号@文化強國）
藝術家簡介
楊洋，中國美術家協會會員。中國美術家協會綜合材料繪畫與美術作品儲存修複藝委會學術秘書。中國文聯文藝研修院專家咨詢委員會委員。李可染畫院青年畫院畫家。廣州大學美術與設計學院客座教授。中國畫創作研究中心主講導師。工作生活于北京。
重要展覽及獲獎
2017年，第七屆北京國際美術雙年展（中國美術館）
2015年，“第五屆全國青年美術作品展”優秀作品（最高獎項）（中華藝術宮）
2015年，“2015全國（甯波）首屆綜合材料繪畫雙年展優秀作品”（最高獎項）（浙江美術館）
2015年，第六屆北京國際美術雙年展（中國美術館）
2014年，獲“第十二屆全國美展”銀獎（中國美術館）
2014年，“第十二屆全國美展綜合材料繪畫作品展”金獎提名（河北博物館）
2011年， “第四屆全國青年美術作品展”優秀作品（最高獎項）（中國美術館）
2011年， “回望中國——紀念辛亥革命一百周年綜合美術作品展”優秀作品（最高獎項）（中國美術館）
2011年， “中央美術學院研究所學生畢業作品展”優秀獎（中央美院展廳）
2010年， “第四屆北京國際美術雙年展”（中國美術館）
2009年， “北京市慶祝新中國成立60周年文藝作品征集”佳作獎
2008年， “第三屆全國青年美術作品展”優秀作品（最高獎項）（中國美術館）