齊·寶力高：真正的演奏家能把音符送到觀衆神經裡

"接近藝術家"

作者：餘世宇

這位77歲的老人一生中隻做過一件事——拉瑪頭鋼琴，并創下了多項"第一"：出版了曆史上第一本關于蒙中雙語馬頭鋼琴演奏方法的書，創造了世界上第一個馬頭鋼琴樂團，創作了馬頭鋼琴史上第一首音樂會曲目《鄂爾多斯高原》， 第一架馬頭鋼琴演奏從草原進入奧運開幕式現場。他說，小提琴家隻能彈鋼琴，真正的藝術家可以用音樂傳達思想。

齊寶麗高最近拍了一張光照

這位77歲的蒙古人說，他一生中隻做過一件事 - 拉瑪頭鋼琴。六十多年來，日拉、夜拉、國拉、外拉，拉瑪頭鋼琴是他的生活，也是他的習慣。老人是著名的馬頭鋼琴演奏家齊寶麗高。

1944年農曆二月初二，俗稱"龍騰"的民咲時，高沁草原的一個蒙古族家庭又加了一個男孩。男孩的父親當時53歲，給兒子起名叫"五十三"。他從小就對音樂有着濃厚的興趣。路邊電線被風吹過，夏季溫度高，線路伸長率高，音調變低;小53經常靠在電線杆上，聽着風和電線合奏的"歌"，沉溺其中。

七歲時，五十三歲想要一種樂器，他的父親要求有人給他做一個"tyr"（一種類似于馬頭的樂器）。當時，民間藝術家經常在村裡拉鋼琴，彈奏三根弦。五十三整天圍繞着藝術家們，晚上觀看演出，第二天帶着回憶模仿演奏。到八歲時，他能夠與民間藝術家一起演奏數十首曲子。十四歲時，五十三人加入了内蒙古實驗劇團。團長給他起了個新名字，"包立高"，意為"泉水"，希望他的藝術天賦像泉水一樣不停地湧出。

Qi 53成為了Qi寶利高，不僅改了名字，還意味着一個鄉村業餘馬頭鋼琴愛好者到職業演奏家。

馬頭琴是蒙古民間傳統樂器。有人說，馬頭鋼琴的旋律遠比畫家的色彩和詩人的語言更具福音派色彩。但這種詩意的描述并不能掩蓋傳統馬頭鋼琴的缺點——材料受環境因素影響太大、濕度、高溫等因素，可能使馬頭鋼琴在演奏過程中"掉鍊"。16歲時，齊寶铌被選中到中央音樂學院學習，在那裡他意識到馬頭鋼琴生産的落後性，并了解到"傳統的馬頭鋼琴很難登上大廳"，當時轉變馬頭鋼琴制作的工藝的想法應運而生。

十多年後，齊寶利高分三次将馬頭鋼琴改造，先是将馬頭鋼琴的面具從牛皮改成蟒蛇皮，然後又像小提琴一樣簡單到木面，不僅擴大了體積，還拓寬了範圍。他還改變了傳統馬頭鋼琴的造型，出版了蒙古漢雙語馬頭鋼琴演奏方法史上的第一本書，統一了馬頭鋼琴的弓法和指法;此外，齊寶力高将小提琴的演奏技巧融入到馬頭鋼琴的演奏中，并強烈主張使用五線頻譜創作馬頭鋼琴曲目。在他的努力下，古馬頭鋼琴不再是國音數量有限、不同部落的奧法不同古代樂器，而是成為一種更飽滿的音色，能演奏高難度的作品，能與其他樂器一起演奏的"現代樂器"。

除了樂器的改革，齊寶力高還創作了一系列經典的馬頭鋼琴曲目，如《萬馬奔騰》《鄂爾多斯高原》《旭日》《蘇河的白馬》《大草原連接配接北京》。他的作品靈感來自草原生活。有一次我去參加納達姆大會，看到耐力賽中有100多匹馬，其中大多數都相繼到達終點線，但兩匹馬遲遲沒有出現。過了很久，人們才看到他們掙紮着到達終點線，然後他們摔倒了，做出了英勇的"犧牲"。騎手哭了，牧民們哭了，齊寶麗高也哭了。"那一刻，我感受到了這匹馬的偉大。後來，他創造了"Wanma Pentium"。齊寶麗高說，文化遺産離不開它所處的環境，我們不能坐在教室裡學鋼琴，而應該深入生活，深入群衆，多從民間藝術家身上汲取營養。戚寶雍在他多年的音樂生涯中已經意識到了這一點的重要性，他幽默地稱自己是社會音樂學院的學生。

戚寶呥家的牆上挂着一幅自己的書法作品："祖先成吉思汗把世界看作自己的草原，作為他的後代，我把世界看作馬頭鋼琴的舞台。"為了讓鋼琴的悠揚音響穿越國域邊界，傳遍世界各個角落，齊寶利高打造了世界第一個馬頭樂隊——野馬頭樂隊，并先後登上了國家大劇院、維也納金廳等國内外藝術廳，還為北京奧運會開幕式演奏了馬頭鋼琴， 在一定程度上，讓馬頭鋼琴走向世界。

為了培養馬頭鋼琴人才，齊寶力高促建立了世界上第一所公立高等馬頭鋼琴藝術學院。他希望學生們不僅學會謀生，還能成為文化使者，将悠揚的鋼琴聲發送到遙遠的世界。至于學習馬頭鋼琴，齊寶钊說了這樣一句意味深長的話："藝術家和工匠有很大的不同。藝術家需要了解哲學，曆史，人類學，文學，甚至醫學。如果你有不同學科的知識來鋪平道路，你的藝術之路會走得更遠更廣，否則可能是昙花一現。小提琴家隻能彈鋼琴，而不是藝術家。一個真正的藝術家可以把每一個音符都發到觀衆的神經中，用音樂來傳達想法，讓來自不同文化背景的觀衆感受到你作品的美感。"

戚寶咲一直愛說，他這輩子隻做過一件事，那就是羅摩頭鋼琴。直到今天，他的人生日程表上還有一份工作在等着他完成。"我已經77歲了，我至少要活到108歲。齊寶麗笑道："馬頭鋼琴的音樂傳遍世界的那一刻，我就能放手了。"

光明日報（第13版，2021年3月24日）

來源：Guangming.com-光明日報