音樂劇《一個美國人在巴黎》借用電影蒙太奇

本報（記者王潤）昨晚，原創百老彙音樂劇《一個美國人在巴黎》在北京保利劇院上演，讓北京觀衆跟随技藝精湛的演員，一起漫步巴黎街頭，歌唱、跳舞、愛美，圓圓一個浪漫的夢想。

《一個美國人在巴黎》是喬治·格什溫（George Gershwin）于1928年創作的一部交響曲，是美國音樂史上極具代表性的作品，已被改編成電影和音樂劇。這部音樂劇由克裡斯托弗·威爾頓于2015年執導和編舞。一旦上演，該劇就獲得了托尼獎最佳編舞，最佳舞台設計，最佳燈光設計，最佳配樂，作品的精彩之處是可以想象的。

該劇以令人驚歎的燈光和色彩展示開始，為"巴黎的美國人"奠定了豐富多彩的整體基調。劇中富有創意的舞蹈美感設計讓場景觀衆大放異彩，舞台設計師将投影和幾何劃分變成一門藝術，随着劇情的延伸，巧妙地創造了許多場景，創造了一個畫一樣的夢幻舞台。

特别令人印象深刻的是它的傳輸方式。在表演中，觀衆看不到任何一幕，凡事都發生在觀衆面前，場景之間會通過獨白或動作來延續劇情，不會因為過渡而停頓而讓觀衆玩起來。例如，當酒吧在舞會結束後切換到芭蕾舞教室時，演員走到舞台前進行獨白，觀衆仍然在由主演的表演所創造的世界中，因為音樂正在改變舞台後面的布景。所有的蛻變都像一道雲流一樣進行，可以說是天衣無縫，給觀衆一種和諧的審美，也讓觀衆沉浸在劇的狀态中，看到這種體驗是非常愉快的。這樣的設計，也讓玩法更鮮豔，線條更清晰。而這一切，多虧了導演空曠的空間想象，他堅持說，這一定是兩個小時的水流般的表演，是以給每一個過渡都賦予了特殊的意義，把音樂劇蒙太奇的魅力放在舞台上。

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