1932年，東北地區的秋風已隐隐透着些許寒意。不遠處的千河，波光粼粼，正閃爍着最後的暖陽餘晖。
在吉林省的一座灰色高牆監獄後面，17歲的金日成坐在狹小擁擠的囚室裡。他雙手抱膝，望着窗外，天空中幾隻鳥兒自在飛翔。
他不甘心地在牆上狠狠抓出幾道白痕，又重重地坐回地上。不遠處，獄警的皮鞋踏地的聲音由遠及近。金日成的眼神恢複了堅定，他決心要在這暗無天日的牢籠裡，點亮心中的火種。
于是，他開始在腦海裡勾勒一個個人物形象，一個個凄美動人的故事情節。這就是後來聞名中外的歌劇《賣花姑娘》的雛形。
它講述的是一個叫花妮的貧苦女孩和她家人的悲慘命運。也許正是這樣的故事，才能引起人們的共鳴，喚起他們的良知。
首演的成功
1937年秋，東北地區西滿遼河一隅的五家子村。
簡陋的三星學校禮堂裡即将上演一場非同尋常的話劇演出。話劇導演是一個化名“五家子”的青年，他站在背景焦急地來回踱步，不時探頭向外張望。
門外已經聚集了不少村民，有前來觀看的，也有抱着看熱鬧心态的。
“潘老師，音響效果測試過了嗎?程老師，你負責的場景布置完成了嗎?”五家子一個個确認着每一個環節。
随着帷幕徐徐拉開，觀衆席上靜悄悄的。故事情節漸漸推進，一個個生動的人物造型躍然眼前。貧苦女孩花妮那張淚痕交加的臉龐，深深震撼着每一個人的心。
當故事最終落幕的時候，觀衆席上響起了熱烈的掌聲。五家子緊繃的神經也終于得到了釋放。他紅着眼眶，看到了人民群衆心靈的觸動，這就是他要的回報。
金正日的藝術追求
時鐘指向午夜十二點，北韓平壤無名小巷裡一家剪輯室裡還亮着燈。室内沒有開空調，金正日緊鎖着眉頭，汗水浸濕了他的襯衫。
他反複地試片、調音，試圖找到讓自己滿意的版本。這已經是他連續工作三十多個小時了。
“正日同志，你該休息一會兒了。”副導演樸學擔憂地說。
“工作還沒完成，我不能停下來。”金正日頭也不擡地說。他眼圈發紅，滿臉胡渣，完全沒有了平日的體面形象。
其實，金正日完全可以直接使用權力，讓下面的人替他完成所有的具體工作。但他沒有，因為那樣他就不是一個真正的電影創作者。
對金正日來說，電影創作是他畢生的追求，他願意為之付出一切代價。
也許正因如此，當他決定拍攝改編自父親心血創作的《賣花姑娘》時，他沒有選擇最輕松的道路。他不顧身邊人的勸阻，親自執導這部電影。
因為這是他的内心真正的夢想。即便工程艱巨，遭受批評，他也在所不惜。
當電影最終制作完成時，金正日累得幾乎暈厥過去。可他的臉上，是自己也未曾察覺的滿足的微笑。
電影制作中的金正日
“正日同志，這場雨實在太大了，今天是否考慮暫停拍攝?”副導演樸學憂心忡忡地望着窗外狂風暴雨中的景象。
“我們已經落後日程太多了，不能再拖了!”金正日卻堅決地搖了搖頭，他披上雨衣就要朝外走去。
雨點狠狠地擊打在身上，金正日感覺臉上一陣刺痛。但這些苦楚與電影完成的喜悅相比，都不算什麼。為了這部電影，他幾乎傾注了全部心血。
“洪英姬，你的眼神要更加絕望一些，想象你妹妹被殘忍對待的場景!”他在風雨中大聲指導着女主角。
“休息十分鐘後繼續!”他迅速檢查了每個人的狀況，然後在椅子上快速閉目養神。
睜開眼時，金正日迫不及待地走到攝影機後面。他檢查機位的角度，讓從業人員做細微調整，然後滿意地喊了聲“Action!”。
當他看到影片拍攝的效果時，眼神閃閃發光。這正是他心中最完美的錐構圖，最能襯托這個場景的凄美。。。。
日複一日，在如此密集的工作中，金正日從未有過絲毫懈怠。因為電影制作對他來說，就像在駕馭一匹野馬，不能有片刻松懈。
他時時刻刻緊盯着每一個細節，生怕一個小失誤就前功盡棄。
主創人員中的新人
“CUT!洪英姬，這一段你的情緒還需要再豐富一些，花妮這個階段是絕望中透着希望，你了解嗎?”金正日停下了拍攝，耐心地對年僅18歲的新人演員洪英姬提出了自己的要求。
對于一個電影事業剛剛起步的演員來說，這無疑是一次非常困難的考驗。但洪英姬并沒有退縮，而是請求導演再給她一次機會。
“action!”鏡頭前，洪英姬一個人蹲在布景上的小木屋裡。她臉上滿是泥濘的痕迹，頭發淩亂，雙眼無神地望着虛空中的一點。
這正是她的妹妹被殘忍殺害的剛剛得知噩耗的一刻。
她深吸一口氣，在記憶中勾勒出妹妹天真爛漫的笑顔。淚水不受控制地湧出，她的身體輕輕顫抖，眼神中則透出了一絲想要掙紮的堅持的光芒。
當電影在中國熱映的時候，觀衆無一不為洪英姬深具情感含量的表演所折服。她也在當時一舉成名，被譽為“人民演員”。并把她的頭像印在了北韓鈔票上。
中國引進的轟動
1972年冬，北京。國營電影公司的放映廳裡座無虛席，影廳裡卻鴉雀無聲。
熒幕上，洪英姬飾演的花妮抱着未瞎之前的妹妹痛哭，觀衆席上傳來一片抽泣聲。
放映結束後，人們臉上還殘留着感動的淚痕，熱烈地讨論着剛才看的電影。這就是北韓歌劇改編電影《賣花姑娘》在中國的首映場。
“實在太震撼了，這個跨國的故事讓我看到了我們人民的共通命運。”
“是啊，無論北韓還是中國，窮苦人都在經曆着同樣的掙紮。”
“最讓我唏噓的是這些窮人即便在絕境中，也從未放棄過對美好生活的期盼和追求!”
從電影公司高層到普通觀衆，無一不為之折服。以至于最終，這部電影的在華放映量和票房收入都打破了之前的最高紀錄。
它也成為增進中朝兩國人民友誼，增進兩國電影産業合作的生力軍。
而當花妮在熒幕上為奄奄一息的母親奮力唱響《賣花姑娘》這首悲壯的贊歌時，每一個人都為之動容。民族的，最終成為了世界共鳴的力量。
1400場世界巡演
當北韓歌劇《賣花姑娘》在中國引進後獲得轟動反響之後，劇組很快啟動了海外巡演計劃。他們決定先從鄰國日本開始，逐漸輻射至歐美多個國家。
第一次巡演是在東京巨蛋體育場。當唱響主題曲《賣花姑娘》時，一時萬籁俱寂。劇情進入高潮部分，觀衆們情不自禁地站起來鼓掌。
日本群眾也為這個跨國的音樂故事深深打動。
接着，劇組又先後到訪了維也納、巴黎、米蘭等地。語言和距離的障礙并沒有減少這出戲所産生的感染力。現場每一場都爆滿，獲得如雷貫耳的掌聲。
之後又是前蘇聯、北歐乃至非洲等地。到了南美洲的墨西哥、巴西等國家巡演時，不少群眾甚至與劇中的人物産生了強烈的代入感。
全球範圍内1400多場成功的巡回演出，将這出北韓的民族劇推向更廣闊的國際舞台。它證明了音樂和戲劇這些藝術形式，具有跨越國界與語言的感染力量。
它也成為世界範圍内增進東西方交流互鑒的生動案例。