在建黨一百周年之際，我從潘天壽的畫作中精心挑選了46幅新的中國經典畫作，供朋友們分享。對于今天的崇拜者來說，創作新的中國主題畫是在尊重曆史事實的基礎上，提取時代的視覺精神，觸動人們的思想，引導正确的社會主義核心價值觀。
每個時代都有自己的主題，而新的中國主題畫就像時代的樂譜，通過嚴謹的創作、精湛的藝術表現力和飽滿的創作熱情，讓時代精神成為經典作品，使民族精神和文化精華在傳播和傳承的過程中得以弘揚。
- 銘文
1911年，中華民國成立，這是前所未有的重大進步，不僅标志着兩千多年的封建君主制向新民主共和制的轉變，而且極大地推動了教育現代化的程序，給藝術教育帶來了生機。
1911-1949年是一個文化多元的時代，一個中國曆史大動蕩、大變革的時代。社會生活在思想文化、價值觀等方面發生了翻天覆地的變化。包括馬克思主義在内的西方思想文化的引入，加速了社會變革，加速了美術的發展和轉化。在繪畫舞台上也呈現出豐富多彩的情境。畫家們可以按照自己對繪畫方式的了解和熱愛，不僅在繪畫類型、材質工具、形式風格等方面空前豐富，還造就了一批獨特的藝術畫家。
1949年，中華人民共和國的成立，标志着中國迎來了新的曆史時期。由于處于半封閉狀态，這一時期的中國畫創作是在相對較小的空間内進行的。在正統的美術位置上，是延安革命藝術傳統、蘇聯社會主義現實主義和徐曉紅現實主義相結合而形成的一種新的中國現實主義模式。中國現代藝術的發展曆程和基本特征，主要是由這一曆史主線規定的。傳統文化與外來文化的沖突，時代與革命的要求與藝術本身規律的沖突，啟蒙與救贖主題的互相制約等等，都圍繞上述主線對美術的發展産生了影響。現代曆史文化、社會運動，包括革命鬥争、民主革命、社會主義建設等，在現代藝術的山谷中，可以聽到波瀾壯闊的風波折。在中國共産黨的上司下，許多老畫家的藝術變得更加成熟，一批新人開始登上藝術界。今天我們就來分享潘天壽的畫作。
潘天壽（1897-1971），浙江省甯海縣人，著名現代畫家、藝術教育家。1897年3月14日（農曆2月12日）出生，出生于浙江省甯海縣關莊村。民國之秋（1915年），潘天壽19歲，剛從父親的勸說畢業，然後考上了當時浙江省的最高學——浙江第一師範學校，去了離家400英裡的杭州。在校期間，他赢得了李叔通（1880-1942）的教誨，并以熱情、勤奮的學習風格赢得了老師們的教誨。同時因為擅長書法、繪畫，由學校雕刻也很重要。生活積極從事藝術創作和藝術教育工作，為中國傳統繪畫藝術的傳承和發展，為培養藝術人才等方面做出了寶貴貢獻。解放後，他擔任全國人民代表大會代表。曾任中國美術學會會員、中國美術家協會副會長、浙江省浙江省文化協會副會長、美籍華人協會浙江分會會長、浙江美術學院院長、教授等職務。
主要作品有《春池水暖圖》、《金歌》、《手指畫鷹石圖》、《雨後鑄鐵》、《墨山水圖軸》、《焦墨山水圖軸》、《小亭死樹圖軸》、《美蘭夜圖》、《秀竹藍圖》、《雨畫圖》、《紀念蘆端山花》、《靈岩角》、露氣、 杭州農民抗農耕饷圖、和堂地圖、康信山社竹亭孫、蝴蝶壽司、黃花光影古太陽、微雨玫瑰、曲柳春燕、許願生活圖、墨蓮圖、小龍下角圖、新圖、鷹石圖、岩墨雞圖、松雕圖、雨後千山鑄鐵、 天蓮花是不同的紅色，雁蕩山花圖，秃頭和尚圖，煙雨青蛙聲音圖軸，貓石香蕉圖軸，喬莫山和水圖軸，鐵和岩帆軸，擁抱地圖軸，日落地圖軸，夏塘水牛圖卷，男性觀軸，反射圖，美越圖，江山多小巧地圖， 夢遊黃山地圖、淺山水圖、晚風蓮花圖、微風燕子圖等畫作。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《春池水暖圖》中受到贊賞
潘天壽的《春池水暖圖》這幅畫以其震撼人心的畫面"鋼架結構"支撐着對空間的控制和文化自信的重獲。
潘天壽在上個世紀倡導的"至高無上、最公正、至中、正善的精神"，其意圖或許不是為展示空間和轉化方式去看，但毫無疑問，他的藝術審美和實踐在一定程度上還原了中國畫本身具有壯麗廣闊的風度。潘老經常使用一面的"片面"印章，字面上，也略顯謙虛的意思，并沒有把自己的作品融入到所謂的"正統之路"中，即不拿傳統審美倡導的溫柔大方的品味，或許在他看來，時代需要的不是"快樂但不淫穢"、"悲傷但不悲傷"的謙遜紳士， 而是"漢唐氣象"和"建安風骨"。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽被《金歌》欣賞
潘天壽的《勁松》将藝術和藝術教育視為拯救國家的有力途徑，在他的世界裡，沒有人才，王侯将是月亮，沒有陳相英的綱領象征。然而，作為中國畫的生存，"詩畫印花"卻被他提升到了一個無足輕重的地位，一生的執着。在潘老看來，詩歌和繪畫印刷不僅是一種"一個多用"的宣傳，更是對中國藝術精神的無限接近，也是中國人為自己打開觀察世界的一扇窗。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽以其《手指畫鷹石圖》而備受贊譽
潘天壽的《手指畫鷹石圖》中他的作品從一小塊不一尺到世界之巅的巨大交叉，都滲透着對骨氣的追求。在一個領域，他的作品并不像西方藝術作品那樣真實地占據空間，而是通過空氣的流動和由虛線組成的無形氣體來實作對空間的控制。這一點相當"在宇宙的天下，不是國王的土地;
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽被譽為"江山後鑄鐵"
潘天壽《雨後江山鑄鐵》有人說潘天壽是企業作文的高手，這句話很正确，但并不完全正确。潘天壽在商業思維過程中不僅有舒爾奇本身的樂趣和多變性，他想讓自己的作品在厚重的前提下，最大限度地做到徹底性和簡潔性。一朵大蓮花，完全交織成點線進入世界，隻在邊緣位置有墨塊，在有限數量的地方去色塊，難怪畢加索認為西方沒有真正的藝術，隻有中國。相反，中國當代繪畫，為了滿足大空間展示的需要，層層渲染無窮無盡，到處都是灰色調，暧昧而複雜，這就像一個人的說話方式，是沒有決心的。這種時間積累的"藝術"，其實是與真正的藝術相悖的。潘天壽的作品是對這種審美追求的有力回應。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《水墨風景圖軸》中受到贊賞
潘天壽"，《墨山水圖軸》原紙，油墨60.5cm×68cm，1947年。知識：畫東西可以得到筆外的筆，墨水外的墨水，意指意料，即禅宗的優越。這意味着現代隻有殘障人士才能得到它。定海拉梅在等着，心艾倫如果是養生草和野心。封印：壽康甯（朱文）、田（白文）、不及時（朱文）。
整幅畫是純畫用濃墨劃線的燒焦墨迹，鐵筆劃銀鈎，霸道，文風很強，是潘天壽非常重要的作品。在筆的使用中，除了鋒利而結實，給人另一種突出的感覺，是決定性的。有評論說：中國畫筆應該具有"力、重、厚、變"的特點，尤其是"變"字，是精神上的變、靈活和變。如果一幅畫就像一筆畫，線條缺乏變化，盡管厚重而有力可能會很無聊。從這張圖檔可以看出，潘天壽在畫中毫不猶豫，下一支筆速非常快，以中心為主，要向下壓，富有彈性，老熱能量，一口氣就進去了。圖中的線條極其簡潔多樣，是潘天壽的明智之地。從油墨的角度來看，純粹的中層油墨色彩，畫面因素都很簡單，黑白對比很強。畫中的懸崖、老松樹、枯藤、瀑布都用濃墨線條勾勒，筆的重量由幹濕、飛白所産生，營造出虛拟的堅實感，清晰層次感。風景穩定，松樹和岩石似乎被"強力硬觸發"出來，線條堅實，沉重。筆線的長度、厚度、折度，簡明扼要地表述了圖檔的距離、深度關系，無需多出筆。在繪畫之前，人們感到一股冰冷而強烈的空氣。懸崖的上部空間覆寫着厚厚的墨水，将岩石上的空白擠出，不粉刷雪，雪很舒服。如果用筆墨畫上色，很難實作這種獨特的吸引力。這種燒焦的油墨景觀要能夠看得清，能經得起審視的味道，是需要高度的實力和勇氣。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《煉焦水墨畫軸》中受到贊賞
潘天壽《焦墨風景圖軸》1953年生紙，油墨183.3cm×66cm，模型：一位山僧曾将他畫的松石命名為：這種快雪時的清晰地圖也一樣。今天要做一個偶然的風景，山間樹木之間的冰白色像積雪太古，也可以是山和歌主題松石的銘文，但繪畫材料的心情都是一樣的。原畫一定要在不同的地方尋求共同點，黑白去尋找，這意味着一個山和尚早就知道了，燕炎夏天為此，為涼藥。生活和知識。去掉"全部"下的"不"字樣。印章：潘天壽印刷（白色文字）、阿壽（白色文字）、阿壽（朱文）、羌氣骨（朱文）。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽欣賞"小亭枯樹軸"
"小亭死樹圖軸"是潘天壽墨山水産品，雖然隻有少數，而且形象豐富。這件作品的線條很強，筆的冷靜和力量很重，而且大多是正方形的筆直，拐點往往是方角，弧度少，給人一種積極、果斷的印象。這個人物叫古，其實是新出來的。中國文畫中的"素描"有時隻是一個借口，表明起源是自成一體的。中國文畫的創新看重的是筆墨的新穎，而不是題材的新穎。在"待"的名義下，其實就是"血戰古人"。看圖，雖然已經解釋過，是受到徐偉臨沂作品的啟發，其實隻是由标題來彈奏、筆墨和作曲，從兩人的作品來看，徐偉還很遙遠。這其實是作者用自己的筆墨語言，重新編織了一個似乎被人聽過的故事。畫筆在畫面中，老熱流暢，書寫沙漠節奏清晰;山石亭的輪廓，用簡單清爽的筆，充分展現了筆的果斷、節奏、提升、變化。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《美蘭夜圖》中受到贊賞
潘天壽《梅蘭夜圖》軸1961年生紙，彩色，手指墨水224cm×61.3cm。
《梅蘭夜圖》是潘天壽的水墨畫作品，左下角畫面中山泉水湍急流淌，是畫面中唯一的運動，而水的"運動"更是與全畫面的"安靜"背道而馳。這不是偶然的，而是他有意識地追求。他将"靜谧深"的境界以理論了解，再加上他的畫面結構寬廣而穩定，筆墨莊嚴，是以從情緒到形式，都表現出一種安靜而執着的興趣。《寂靜》是潘天壽作品的一般風格，再加上題詞詩《野水空山泉淺，雲拖月在龍池上》烘烤，這個人物對"靜谧"有了更深層次的诠釋。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽《秀竹蘭圖》欣賞
潘天壽"秀竹蘭圖"軸1962皮革紙，墨水97cm×48.5cm。
小比例尺的"秀竹蘭花圖"極為簡單，截獲了"自然"的一個小角落。用筆壓扁空靈，呈現出狂野的氣息。這幅畫是用皮紙制作的，用厚厚的墨水來區分距離和近水準，營造出月夜霧朦胧的氣氛。石崖蘭花沉浸在朦胧的夜晚，潤濕了寒冷。題詞的詩句也做得很精良，使得境界更加深遠："夜月露水，雲根寒山葛"。皇帝的禮物是什麼，香鄉煙水寬。"一切在"靜谧遠邃"的四個字眼上，從月夜的蘭珠聯想到湘君和湘夫人的"楚字"，聯想到香水的傳說......這一切，加上竹子的香氣，交織在煙霧中。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《雨圖》中受到贊賞
潘天壽的《雨圖》1962年原紙，鑲色141cm×363.3cm釣魚台國飯店
潘天壽畫得風光璀璨，經常打破正常，不斷創新，在"雨圖"中可見一斑。這張圖沒有用常見的平面和小風景，而是以近景表現，在布局上可謂是一個奇思妙想，不拘一格。畫家通過在第二面的巨型橫幅上描繪古老的松樹，岩石和雜草，創造了一幅詩意的畫面。古松老而結實的老功，如鐵、葉鮮豔的毛發、青靈萬秀，與松樹力量的象征形成了強烈的對比。溪流的另一邊，霧氣四射，各種場景烘烤在雨天和晴朗的場景中，大面積的白色創造了虛假的畫面，給人留下了無限的遐想。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽因創作《蘆當山花》而受到贊賞
潘天壽的《書寫當當山花》是1962年水準359.6厘米的150.8厘米，供中國美術館收藏。
這部作品是以潘天壽的岩石和野花為主體的極具代表性的傑作，也是對他幾十年生活經曆的集中抒情寫照。爬上岩石上的兩隻青蛙很時髦，它們的存在強化了畫面的動感和憤怒。前面的那個似乎還在思考。他們身上的藍灰色和五顔六色的山花形成鮮明對比的是，荒野山地的真實表現在大自然的聲色戲劇中，處處都有一幕。
這些山花草的微妙主題，從雁蕩山深處寫出來，其實被他變成了強大的巨型系統。為了讓這些山花草更加突出，他采用了雙鈎重彩繪法，用大量厚墨書寫岩石，獲得厚厚、柔和、黑白、藍紅的強烈對比，巧妙地使其達到對立的統一，産生豐富的變化和動人的藝術效果， 同時創造了一種獨特的花卉與風景相結合的形式，看得見大，看得見奇特。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽，欣賞《靈岩的一角》
潘天壽1955年的《靈岩的一角》是收藏了116.7厘米水準119.7厘米紙墨套彩中國美術館。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽是"露水"的分析
潘天壽的《露氣》1958年，130厘米水準154厘米紙墨集彩色中國美術館收藏。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽獲"杭縣農民争取農業稅"獎
潘天壽的《杭州農民争取農業稅》寫于1950年47年。5厘米水準37.2厘米中國美術館收藏。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《和塘地圖》中受到贊賞
潘天壽的《和塘圖》這幅畫主要是大量粗線，是"資本的意思"。縱觀作品，他的筆筆既果斷又結實，又精緻可控，具有強力、筆直、濃縮、老辣的特點。他深刻領會和吸收古人筆墨的精髓，融入了強烈的個性，特别是在鋼墨傳統的氣勢和力量的創造性發展方面。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽受到《坎新山社竹亭太陽》的贊賞
潘天壽《坎新山社竹亭太陽》這塊繭香辣、厚薄、笨拙而不咄咄逼人，有一幅畫難懂的意味，優雅而不優雅小，有筆墨無墨迹，這是手指畫與筆墨一起尋求最高境界的筆墨。是以，張立忱、梅莫生也贊歎道："這一行工作，比如漏樓的房子，比如它本身的意義：畫筆墨有趣，可以老辣，能看能幹，顯得無能，就是極端"
潘天壽，著名現代畫家、藝術教育家，著有《蝴蝶生命石》
潘天壽《蝴蝶書石》這幅作品展現了潘天壽一貫嚴謹的構圖特點，壽司占據了畫面的大部分，穩重而沉重，與淡淡的蝴蝶形成鮮明對比，右側山菊和竹子在畫面上點綴，構圖也平衡。這幅畫隻畫了濃墨中的蝴蝶，不僅突出了眼睛，而且與全圖的锆石和青色非常比對。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽受《黃燈籠影與遠古重太陽》的賞識
潘天壽《黃燈籠影古太陽》這把椅子的方形結構和菊花圓結構，甚至還有一盞像豆子一樣的燈，都是為了"建樓法"來創造和追求自己的風格，彰顯了藝術家的精神追求和審美品味。設定顔色，與花的色調綠色、黃色、橙色，并與墨水的協調相協調，使整個畫面在顔色上形成強烈的對比，但不會突然和沖突。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽的《雨玫瑰》欣賞
潘天壽的《微雨玫瑰》是潘天壽33年（1944年）青年時期的作品。這幅"睡鳥圖"是潘天壽花鳥畫中比較實踐的著名主題。在使用水墨時，全球色彩節奏清晰，玫瑰色帶色，苔藓帶光墨，竹葉、竹枝又粗又光斷，墨色變化微妙但全局色調關系響亮清晰，沒有枯燥、插花、空虛的危害。用筆力，豎直奔騰，老熱，詩人在慘淡的操作中，竹子在胸前的同時，也得到了脫衣闆，審美感最生動。正如他自制的詩作《小雨的一天老玫瑰》，在雨中描繪了一幅生機勃勃的風景。
潘天壽，著名現代畫家、藝術教育家，喜歡曲留春燕
潘天壽"，曲柳春燕，三隻鳥在樹枝上互相簇擁，兩隻背對視，一隻在樹枝上跳躍。雖然姿勢不同，但觀點都集中在中間，讓希望，仿佛已經達成一緻，分享春天的色彩，飛翔的翅膀。這個簡單的題材，卻是動态張力，畫出樹幹新樹枝，樹幹向一側強長，而一側樹枝延伸到畫的中間，給人力量和美感。線筆多一次後退，筆向前多轉，方形轉彎不一樣，有一個圓，結實靈活，雖然不斷彎曲，給人一種隐隐隐身的隐藏力量的感覺，沒有流暢浮躁的氣氛。筆墨作品，展現潘天壽高超的墨迹技巧，水墨有深度、質感的變化，使其具有清新活潑的生活感。他注重墨的形狀為網格，嚴格的法律，筆不傲慢。一隻鳥，通過不同深度的油墨運輸，在看似随意的墨暈中将鳥兒的趣味形象生動地展現出來，往往成為畫中最精彩的"活眼"。樹是淡墨，濕筆是揮霍的，它們都在一口氣中。草葉等也可以使用不同的筆墨，不失質感自然生成，交叉反射，形成豐富多彩的節奏。在墨中，創造一個安靜而充滿生機的境界，讓人仿佛置身其中，感受自然之美，感受生命的價值。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽在《生日快樂地圖》中受到贊賞
潘天壽的《許願人生圖》是潘天壽新轉折點的标志性作品。吉祥主題，畫面喜慶，部門潘天壽為"博九"大生活而作。不過，從雙鈎的作品來看，優雅的鑲色，與文體的風格相悖，可以推斷出，當對于潘天壽的意圖，竹子、靈芝、雅蘭的圖檔被淡化，壽司是建密的中心，随意點染，如房屋漏斑，如圓錐形畫沙，傳統力量，個性風格，相輔相成， 揭示了20世紀30-40年代潘天壽積極探索的時期，也為50年代和60年代藝術鼎盛時期的到來，點燃了一盞希望之燈。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在水墨和蓮花圖中受到贊賞
潘天壽《水墨蓮花圖》紙墨，這幅畫直立在中殿，高144厘米，水準79.5厘米，是潘天壽26歲的一幅水墨作品，制作于1922年。畫中的蓮花非同尋常，快樂飛濺的辣味，如少女在夏日的風中翩翩起舞，沿着紙的左側題詞詩一首"經常來，一朵花，楚楚背人自言自語，什麼像個女人。"這幅畫不僅構圖新穎，墨墨簡潔耐看，流暢自由，而且詩畫相輔相成。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《小龍的下一個角落》中受到贊賞
潘天壽《小龍的下一個角落》這幅畫通過剪裁入墨畫，把平時難以進入山間的風景放進去，從構思、材質、筆墨、構圖、色彩都給人耳目一新。圖中的岩石，不是尋找圓潤、優雅、清晰、動感，而是尋找方形褶皺、突如其來、陡峭、結實，用筆向蒼鹭、七雄、古刁、振奮、辛辣的東西。照片 中山花草與厚重的色彩點綴在山脈和岩石之間形成對比。這張照片給人的印象是，美的情境是美的，貼近壯麗，甚至高貴。這種風格不僅是他的個性，更是現代中國人想要以巨大力量改造世界的審美理想的曲折反映。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽喜歡新作畫
潘天壽《新版地圖》本《新版》塗有淡墨，獨特典雅典雅。新繪圖是用墨水繪制的。蓮葉用淡墨，再加入淡石綠、斑駁的效果，仿佛霧氣籠罩着。潘天壽曾說過："油墨可以在光中濃，厚在光中，即不薄不均勻，其關鍵往往是水紙之間的使用。"
這片蓮花葉、筆墨非常豐富，但又非常整體，藝術家深厚的筆墨力量可見一斑。将肉夾在荷葉下，間歇性地抽出新放置的蓮花，立花和幾株水草。整個作品墨色輕盈，色澤柔和，烘烤出晨霧，在新蓮花中柔嫩清新。這種優雅的風格，在他專橫跋扈而又大的作品中顯得截然不同。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《鷹石》中受到贊賞
潘天壽、《鷹石圖》這本《鷹石圖》，是潘先生的不朽作品。這幅畫展現了潘先生"身體組合"的精髓，老鷹是神的筆，石頭平平尋找危險，整幅畫的構圖非常精彩。巨石方形長角，平整的線條貼近地面，石材的重量和堅硬的質感藝術地展現出來，潘先生巧妙地運用"實相變為虛"的方法，隻用厚墨畫出石材的輪廓，線條呈現凝聚，鐵畫金鈎，筆力強。石材表面不揉搓，隻取其形狀，将身體成一個架構，讓人一目了然地感受到岩石的重量。巨石上方的老鷹，老披風，嘴和爪子堅硬如鐵，高高翹起，轉過蜻蜓的一側，雄偉遠方。石畫在山花野惠上最為常見，具有變色性，尤其是巨石下側一簇小花，與巨石形成鮮明對比，陽剛之氣與柔美，大而弱，每一種都展現出來，每一塊都展現出精彩。左上角的老鷹也與右下角柔和的花朵有着巧妙的回響，藝術大師往往能把平凡變成魔法。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽是《石墨雞圖》
潘天壽的《泛圖雞圖》制作于1948年，是潘天壽52歲時的作品。《岩墨雞圖》的岩石處理更加成熟。石頭幾乎長成正方形，在左下角，它從畫面中迸發出來，仿佛鑿入大地。這種向下的力阻止了整個石頭的坡度并穩定了畫面。同時起到視覺穩定作用的還有岩石邊緣的左下角下落，防止下降趨勢;巨石僅用幾行勾勒出草圖，非常有見地，也是藝術家概括物體的能力。那些素描的線條雖然簡單，但一波三折，根據轉折表現的石材的形狀和品質，也承載着石材的強度，生動表現石材的堅固性和韌性。左上角的墨水雞畫出濃墨色，在畫面中形成大而逼真的黑白對比，使畫面呈現強烈的對比。雖然雞體内墨水很重，但巧妙地留出空白，暗示了雞墨的結構。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽在《松鷹地圖》中受到贊賞
潘天壽的《歌鷹圖》（指水墨畫）1948年149×40.5cm紙墨色收藏于中國美術館。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽在《千山雨後鑄造》中受到贊賞
潘天壽的《雨後千山》創作于1961年，用89.9×45.9cm紙墨和墨水。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽受到《今日蓮花》的贊賞
潘天壽，"×"
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽在《當當山花圖》中受到贊賞
潘天壽的《當當山花圖》軸墨色紙冊制作于1963年，潘天壽紀念館收藏。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《秃頭僧圖》中受到贊賞
潘天壽的"秃鹫僧侶地圖"紙張是94.8×172CM 1922"秃頭僧侶地圖"，潘天壽1922年的作品。左上角的圖檔是"把這個光頭寫在一個煩惱的身體裡。嘿，阿壽。旁邊有一塊白色的正方形，上面印着"甯海農民潘田授予章"。這幅"秃頭僧人地圖"是潘天壽創作的為數不多的肖像畫之一，他在浙江省孝峰縣任教時二十六歲，擔心自己的前途，在這樣的心态下創作了這幅作品。在螢幕上，一位老僧人坐在香火燃燒的寂靜中，帶着大量的輪廓，一口氣進入，墨水的線條顔色多變，意在寫下畫家此時此刻的"一體麻煩"。從個人風格來看，潘天壽當時的雖然年輕，而且主要依靠自學，但其筆基能量和大氣格局，已經展現了他非凡的風格。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《煙雨青蛙聲軸》中受到贊賞
潘天壽煙雨蛙聲圖 中國畫（指墨水） 68×135cm 1948 《煙雨青蛙聲圖軸》，是潘天壽1948年創作的衆多彩色墨水作品之一。李書錢看"一天煙雨天廣闊，兩個依然吵鬧的宣傳"。三十七中秋節，壽"藏在石下樹下，相當管好。而書錢了解的"懶惰生活手指墨水"則是瘋狂的，相比之下。在印刷方面，"潘天壽印刷"的内容在朱文柏的兩種不同方式。朱文在書中摔倒，使它更加美麗;這樣的布局，不能不展現作者在作文中的"善意"。畫中的另外兩個印章是朱文，書中中間的"A Shou"，右下角的另一個"最愛"。潘天壽發現了很多作曲方式，首先是"方塊的使用"。正方形的特點是穩定性，豐滿度，重量和堅固性。潘天壽的作品大量出現在方塊中，顯然是為了獲得寬廣而強烈的力量感。潘天壽性格濃厚而堅強，氣勢宏大，在20世紀30年代開始形成自己的藝術面貌，追求古老的風格。在這項工作中，他開始使用大型方形岩石作為特寫鏡頭。他獨特的岩石構圖形成于20世紀40年代。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《貓石香蕉軸》中受到贊賞
貓石香蕉圖50的顔色，手指墨水237.5×120CM"貓石香蕉圖軸"，建立于20世紀50年代，是指墨圖軸。"雷的頭頂生活是指墨水"子裝飾與"A生活"和"潘天壽印刷"。左下角的朱文店"強其骨"一如既往的壓力角。另一個朱文"壽"藏在上香蕉上，更能展現它的魅力。用手指畫畫和用刷子畫畫各有優缺點，如手指不能存放較多的墨水，長線必須用短線連接配接，不能是一體式的等等。但這些隻是讓線條顯得斷斷續續，像連續的、斷斷續續的、筆的、厚的和薄的，具有特殊的藝術魅力。這件作品中的蜘蛛網反映了手指線的特征。潘天壽用手指的力量扛着叮叮當當，展現出絲綢柔韌的質感，不是人類的功夫能達到這個。潘天壽的指墨畫，配得上高其必後的一個高難度高峰。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《石墨的石墨圖軸》中受到贊賞。
潘天壽曹谟 風景圖 軸 中國畫 183.3×66cm 1953 "可樂油墨風景圖 軸"。在這部創作于1953年的作品中，還有一個更長的銘文："一位山僧曾經寫過他的可樂松石畫：這片快速的雪時，地圖也清晰。今天要做一個偶然的風景，山間樹木之間的冰白色像積雪太古，也可以是山和歌主題松石的銘文，但繪畫素材的情緒卻是"不"一樣的。原畫必須在不同的地方尋求，黑白兩色才能獲得準許，這意味着一個山僧人早就知道了。"全部"去掉了"不"這個詞。夏天的吡咯酸使這被認為是一種很酷的藥。生活和知識。"整個标題占據了作品的上部空間，但并不覺得擁擠，寫作趨勢随着山的起伏而變化，更加生動。此外，圖檔中還有四個印章，白色印刷的"潘天壽印刷"，一個朱一白"阿壽"和朱文店的"強骨"分别取而代之，共同構成了整體章節法則。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《鐵石軸航交通圖》中受到贊賞
潘天壽鐵石航海地圖 中國畫 249.5×242cm 1958 鐵石航海圖軸，又稱煙帆運輸圖軸。潘天壽的作品創作于1958年，是兩張八尺紙制成的傑作。作品的上部旗幟是"煤鐵千山無窮，浩瀚的煙帆飛進來"。"畫的右邊印着一幅朱文，是《壽康甯》。左邊的一長篇作品為"連八英尺紙上為飛圖的煙帆"，場景不多，寬度寬，因為大光筆要寬大排列，進入自我視野，深感一塊墨水到處都是不粗暴的， 奈赫。五月八年，偉大的生命在西湖結束。旁邊是下三個印章，最後一個小白印為"天"，中間一個朱文長印為"阿壽"，下部印為"潘天壽"。另一個垂直簡稱為"新安江西銅官鐵礦石揚帆下，有這種心情"。人的生命又是問題所在。"接下來朱文昌印作《潘天壽印刷》。在作品的右下角，一個朱文圓圈被印為"收藏羽絨"。這幅巨大的"鐵石帆圖"，靠近斜坡為起點，巨石為承諾，翻出巨松，符合标題，瓦斯機根本不漏水。縱觀其拳頭狀的巨石，天一般的炸藥巨松的陰影，龍形粗幹卷曲的樹枝和層層疊疊的焦炭松針，真美不勝收。整部作品充滿了圍牆岩石，但潘天壽也隻畫了岩石的輪廓結構，然後用锆石染色，以增加其完整性。眼前的畫面厚厚的黑松對比，打開了空間，讓畫面顯得非常開闊大氣。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《握住原型軸心》中受到贊賞
潘天壽擁抱 中國畫（指墨水） 151.5×48.5cm 1961年《握住原型軸》。潘天壽創作于1961年秋天，指的是墨水。"婆婆雞打鼾，羽毛樂于抱着寶寶。這是農民家庭的常事，莫疑（燕）的生活屬于陶竹。以熟紙為手指畫，轉墨闆少換耳朵的差別。六月秋，雷波一生。"前端下朱文店《A Shou》，另一個了解"'字'字誤'懷疑'，守還記得"的結尾是朱文店的"阿壽"和白字"潘天壽"，最後到一邊是朱文店"沒話去"按左下角，使章法的整體布局合理程度。中國花鳥畫家經常以雞為主題，但用手指墨水畫雞卻很少見。而在這幅畫中，潘天壽用手指墨水法畫雞，用油墨重生辣，滲透力量強的嗅覺，表現羽毛是利用漏紙來增加油墨顔色的變化，造成濃稠的感覺。三行書從上往下直下，相當有力量。這部作品的标題與1948年《盆橙墨雞軸》略有不同，但成分和内容卻大相徑庭。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《陽光軸心圖》中受到贊賞
潘天壽青霄中國畫（指水墨） 178.5×148cm 1961 《清夏圖軸》，約1961年，指水墨畫。右側有行書題詞詩《晨新戲弄雨早清，花紅紅清》。乍一看，疲憊的眼睛還不完整，像葉子一樣的衣服般的臉。推着樹冠閑置梳理，影子唱吳昭。"蓮花池的景色在雨初是清晰的，被生動地描繪出來。整首詩優美溫柔，帶着夜吳歌的韻味，堪稱一首全開的歌聲。緊接着掉落的"鐵嶺高園畫快樂生紙，用它能得到幹濕也變了，生活"，便記錄了潘先生的畫心。紙的兩面，都是朱文，分别是《阿壽》和《潘天壽》。左下角落下"晴朗的陽光"兩歲和"雷女的巅峰生活是指墨水"，在白色印花"潘天壽印花"的點綴下。潘天壽特别喜歡為西湖的陽光荷葉撒神，那些鮮豔的紅色花朵和厚厚的黑色蓮葉相映成趣，沒有風神。畫三片荷葉，墨法不同，或用大飛濺墨水，或用焦化墨水，或用濕墨水，形态不同，容光煥發，達到"使墨水如手指，使手指按預期"的境界。水面上裝飾着漂浮的坪，水草，清澈而甯靜的境界。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《夏塘水牛卷》中受到贊賞
潘天壽下塘水牛畫 中國畫（墨水） 142.7×367cm 1960年代 《夏塘水牛畫卷》，潘天壽，1962年。左上角的标題是"雷的頭巅峰生活"，雖然沒有明确指向這幅畫，但作品中中間有一個"手指禅"朱文店表示，這應該是一個手指墨水作品。下一個白色方塊印刷品是"潘天壽印刷品"。右下角有兩幅朱文店版畫，一幅印有"潘"，另一幅印有"寵物"。潘天壽的生平水牛畫，如1949年的《耕作圖》、1961年的《春池水暖圖》等，都取自這些資料。這兩頭水牛，牛身上塗着一大片水墨，厚得像山一樣。而水紋與線，再圓流，輕松活潑。在山石的另一邊，用墨線勾勒，隻投下淺色，以突出牛的形象。全畫拉伸穩定，尤其是油墨色豐富多樣，是指水墨畫中的巨大精細。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《男性觀軸》中受到贊賞
潘天壽雄觀中國畫（墨水）347.3×143cm 1960年代"男性觀軸"，潘天壽約1964年。落下的"雷的頭頂生活是指墨水"在倒三角形的石岩上，畫上兩個印章，一個朱文印有"阿壽"，另一個白色印有"東越南潘天壽"。在作品的右下角，一個朱文被列印為"收藏夾"。左邊的最後一個，朱文，印為"潘達"。這是典型的潘天壽經典。在螢幕上，精神高漲，全是空虛，擡頭看構圖增添了高貴的精神感，是以音量也做了一定的誇張。倒三角形中的石岩形狀與潘天壽過去的方形巨石不同，雖然動感也增加了螢幕的感覺，是以合适的松針為視覺平衡。左側的流動直下，被帶出秃鹫的視線，與紙的邊緣處于平行狀态，不僅增加了穩定性，而且對近處物體的高處和危險，使其靜脈通過。這樣一種靜态的、奇特的、危險的平衡表現方法，确實是普通人難以想象和做到的。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《天軸心圖》中受到贊賞
潘天壽的"影射圖"軸線161.5×99cm 1964，建立于1964年。圖檔軸線簡單易懂，"反思之日"。雷波的頭部巅峰生活畫"為線條組合的常見形式，亞配白色版畫《東越南潘天壽》，左右角有朱文殿《阿壽》和"未雕刻"。這部作品的構圖非常嚴格，無論是從平面分割的角度，還是從瓦斯機開閉的角度，都可以作為潘天壽構圖藝術的一個例子。在筆和墨水的情況下，它也可以用作典型示例。這幅畫的墨水基本上是兩種形式：一種是墨塊，包括下部最大的噴墨蓮葉，上部露出的蓮葉，右下角的苔藓點——三者的面積非常不同，本身就形成了節奏。二、墨紋、荷葉梗和水草的字、長和厚不一樣，本身就成了一種節奏，而墨塊和墨紋又形成了畫面對比的主色調，顯得強烈、簡單多變。縱觀整幅畫，沒有多餘的筆墨，甚至印章的大小和位置都經過慎重考慮，與荷花的紅色形成相對應。潘天壽作品構圖的緊繃性在這裡可見一斑。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在梅月圖受到賞識
潘天壽的《五月月圖》（指墨水）182×152cm 1966年《五月月亮圖軸》創作于1966年1月至2月之間，指的是水墨作品。地圖軸共享五幅版畫，分别位于朱文店"阿壽"的頭部，書的中下兩行點綴着白色印刷的"天"和"大蜻蜓"，左下角白色印刷"潘天壽印刷"和朱文店"一指禅"右下角。李書錢要懂"氣結陰周雪，天成鐵身"。所有的花朵都是寂寞的，獨一無二的春天。"一首獨具特色的詩，将眉書的高亢氣息與環境嚴酷的寒冷和惡毒描繪得淋漓盡緻，同時營造出一群驕傲，環顧荒涼的境界。而錢知道"1966年月乙酰黃梅等，董大人命是指燕當山石屋裡的水墨。雷的生活。"用一小行字寫成的書，讓書的錢不至于在寂寞中流失。在這幅近乎正方形的畫中，一幅厚厚的老梅樹的荔枝鐵幹成S形橫截面的畫像，成為這幅畫的主體。潘天壽用大量的筆墨來塑造樹幹的古老而強壯，但隻在樹梢上畫了幾顆淡紅色的小李子，非常不顯眼。在花朵的後面，卻畫着寂靜的夜晚的滿月和用光墨畫的夜空。環境很冷，但有一些溫暖，略帶黃色的月光，以及稀有而精緻的梅花。自然的力量無法避免，冰刀雪劍的嚴重破壞，從厚厚的幹梅樹上強烈顯現出來，而樹梢上開了幾朵小花，卻證明了生命的堅韌，也更是對抗生命的美好。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在江山多小的畫中受到贊賞
潘天壽的"江山道"軸線72×30cm 1959年"江山道璨圖軸"，又名"江山如此精緻"，潘天壽制作于1959年9月底。"江山那麼多細膩。5月9日國慶節緻敬。長壽。"在圖檔的中間，下一個白色的印字《潘天壽》。這是一首作為領頭人詩緻敬國慶作品的畫作，面對如此嚴肅的主題，潘天壽選擇了空鈎這種簡單的造型方法，能夠成為一種清晰而裝飾的風格，大綠松石色也希望能豐富、美觀這種傳統的象征意義轉化為表現的主題， 以達到在色彩上"輕盈深邃，明亮典雅"的效果。通過對河上劃船的處理，畫面被寂靜的氛圍和特殊的曆史感所強調。
現代著名畫家、藝術教育家潘天壽，喜愛"夢遊黃山軸"
潘天壽的《夢遊黃山地圖》軸線247.2×46.7cm 1936《夢遊黃山地圖軸》，潘天壽作品，1936年10月23日。畫的頂部标題為"重到蓮花峰線的頂部，海雲無盡的夜晚寂靜。素筆麗花原水墨，如畫千山鑄鐵。石路危險挂銀漢，天晴花放海雲泉，他得到了著名的山思想，野鶴青松佑這具身體。慈古重陽，夜夢重溫黃月蓮花，巅峰氣，即寫，和小詩。懶惰的草。"畫旁邊有兩枚印章，一枚朱文小芳印有《潘天賜》，一枚朱文元印有《壽》。右下角，朱文的一塊被印上了"木雞"。在這幅畫中，連綿起伏的山脈沒有出現黃山的奇觀，而他夢見的世界之地是開場變化，猶如黃山煙雲，無法結束。作品的構圖新奇異，近一棵巨松從下到上左走出畫面，而在腰部折回畫中，顯得倔強而倔強這是潘天壽在《江州夜行圖》中圖構圖元素的變體， 是将"現實變成虛拟"的進一步運用，這一理念極為精緻，也凸顯了潘天壽追求的審美意向的陡峭健康。而收藏中的"千山鑄鐵"也成為後來潘天壽反複表達的審美思想。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《淺景圖》中受到贊賞
潘天壽的"淺灘和水域圖"軸107.9×109cm 1945"淺灘廬山水圖軸"，潘天壽1945年。整幅畫中有兩幅畫，右上角是"青水昂蘇丹，曾駐紮在數千名士兵中"。數以萬計的亭子各不相同，一半進入晴朗的天空，一半進入雲層。成千上萬的人聚集在河邊，在蘇阿姨手下的通巴河上。似乎已經知道太陽路，那夜停泊的船離開了志摩号。三十四年的信義開着等，撿起那張老肋紙，也就是草進去了，不知道是誰也倒在了家。心艾倫如果活着。"畫旁邊有兩個印章，一個是"天壽"，另一個是印有"懶人"。筆的左下角為"哀悼時不安全，風無助久"。天空中傳來一聲，秋天和江濤在外面看。秃頭和懶惰。"畫旁邊的白色印花是"潘天壽印花"。右中兩幅印章，一幅印有朱文的"A壽"字樣，另一幅印有"心愛的"。這件作品的開放、全方形構圖具有潘天壽的個性，是他既定個人成熟風格的标志，從大型結構布局到細筆墨迹，近乎無可挑剔。特别是中央以單線勾勒出主山石，山體隻有用堅硬簡單的處理方法，無苔藓點，成為極具個性的圖形語言。
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《晚風與蓮花圖》中受到贊賞
潘天壽的《晚風蓮花圖》軸150×42.7cm 1954《晚風蓮花圖軸》這幅作品創作于1954年初夏。"夜風黑暗的蓮香傳遞。寫下你在蘇州路看到的一切。在年初夏的第一天，一天中的一天和标題"指出創作的動機和季節"。緊随錢落下的是白色印刷的"潘天壽印刷"，而另外兩個朱文店"阿壽"和"壽"則隐藏在圖檔中，也顯示出其巧妙的印刷。
這張圖反映了潘天壽對"安靜之美"領域的獨特見解。從标題可以看出，這是一幅月亮夜蓮花池的圖檔，濃郁的蓮葉和滿是蓮花的花朵，讓人感覺到蓮花的香味在圖檔中泛濫;
著名現代畫家、藝術教育家潘天壽在《微風燕子地圖》中受到贊賞
潘天壽的微風燕子圖軸是指墨迹180×47.5cm 1961。微風燕軸，1961年。銘文展現了潘天壽"書多畫意，書是根基"的一貫實踐，一立一行，清晰美麗，自然恰到好處。四個印章，分隔在三個地方構成了三角形的趨勢。朱文印章"天壽"位于繪畫軸的頂部，與朱文店的"停頓室"位于左下角相同。而位于右下角的朱文《阿壽》和白文《潘天壽》，上下大小不一，在整體構圖上同時自成一體。
這部作品是潘天壽的傑作之一。作者在标題段落的上端："很久沒做一個手指畫，運輸指如未經訓練的士兵，生活"，作者似乎覺得不夠舒服，但仔細看了一下作品，卻被提煉到嚴謹，沒有失敗。下面的樹幹向畫外的右邊延伸，從頂部折回畫中，使氣脈與畫相連，并用長停空氣機，不使空氣擴散。兩隻燕子，在風中飛翔，增加了畫面的活潑氣氛，上層水準"微風燕子坡度"。杜少玲詩句。六年醜木、生活"，也起到了整體關系的作用。整件作品随處可見畫家的獨創性。