大家好，我是現代天空的沈立軒。
很多人都知道摩登天空，是因為兩年來在綜藝節目上的火力。
去年，"樂隊之夏"中一些最熱門的樂隊 - New Pants，Sore，Mr. Turtle - 都報名參加了Modern Sky。今年，權重制雕像，五人，達達樂隊也一樣。很多人問我這是否有黑暗的一面，我根本無法解釋。
事實上，早在七年前，現代天空就已經與多樣性聯系在一起。
2013年，宋東的《董小姐》在《快樂男孩》中演唱，開啟民謠火樂時代的篇章;突然之間，Modern Sky從一家小衆音樂公司變成了一家巨大的音樂工廠。
無數人問我，民謠之後，下一個音樂潮流在哪裡？我的答案是嘻哈。為了打造自己的嘻哈品牌，我們簽約了一系列嘻哈潮流藝人，包括瓦尼達、陳冠喜、曼楚克、TT、紅花俱樂部等。事實證明，這些藝術家在巡演中做得很好，票房也很好。而去年的《樂隊之夏》，其實最積累的樂隊音樂文化通過現代天空來放大，通過綜藝，而現在，原創音樂人的選擇也逐漸成為中國音樂綜藝的主流，其中現代天空的作用非常重要。不是多樣性改變了我們，而是我們改變了多樣性。
今年，我們做出了重大決定，改變以往派人參加不同綜藝節目的模式，全身心投入到綜藝制作中，将草莓音樂節變成多樣的綜藝。當然，挑戰與機遇并存。
講師|Modern Sky的創始人兼首席執行官，混沌學校的學生
編輯|混沌大學商業研究團隊
支援|混沌大學前沿課程主任 孫玉晨
本文是混沌大學前沿課程的課程說明
起起伏伏，逆勢而上，增長
回到最初，1997年現代天壇成立，二十多年的音樂産業在起起伏伏中逆勢而上，成為今天的樣子，實在是十分艱難。
很多人認為搖滾樂絕對不能賺錢，是的，我們有很多低谷。一句話是悲慘的。"第二張專輯發行時，摩登天空公司狀況不佳，資金快用完了，"新褲子的主唱彭磊說，這是彭磊說過的為數不多的真相之一（笑）。
為什麼這麼糟糕？當時，流行音樂的媒體正在經曆動蕩。
《摩登天空》創辦于1997年或樂隊時代，我們有很好的銷量和收入，但一兩年後，CD時代來了，因為容易複制，盜版CD的份額很快超過了原版。再過兩年，在網際網路時代，音樂将變得自由，甚至盜版者也無法生存。
我們當時在多大程度上沒有錢？有一天，一名員工告訴我，"我已經18個月沒有拿到工資了。很難想象在這個時代，有多少人有耐心無薪地繼續18個月。
通過為摩托羅拉和諾基亞等大公司提供音樂服務，我們已經走出了困境，但服務并不是我們的第一個想法。2006年，我們下定決心完成自己的創作，讓品牌跟随我們，而不是我們。
建立摩登天空音樂節是我們的興奮之作。當時，賬面上隻有一百多萬，投資一個音樂節需要300萬美元。公告釋出後的第二天，傳媒總監辭職了，他覺得對于七八人團隊來說，這個節日是一項不可想象的任務，即使完成了，暫時也不會盈利，如果失敗了，也可能是起點，甚至是債務。
然而，盡管我們當時的财務狀況不佳，但年輕人卻非常排隊。我們的第一個音樂節口号是音樂，音樂起源于現代天空，一家音樂公司，一個工廠品牌，我們希望将音樂節變成生活方式和沉浸式體驗的混合體。當時，我們的目标是建立一個展示現代天空美學的音樂節。
但當音樂節落地時，一切都是坑。
音樂節開始的前一天，我最後一次去那裡，是的，是的，Yeahs，當時美國最熱門的樂隊，在一家酒店裡，我坐在計程車上去海澱公園，看着日落，淚流滿面。
沒想到第二天，一團糟。早上，我們放在帳篷裡的媒體卡，聯合制造商的卡被黃牛搶走了。去音樂節，到處都是假票，假證書。
從表面上看，舞台井然有序，藝人井井有條，所有的觀衆都很開心，仿佛一個成熟的音樂節就應該如此。但音樂節的底層邏輯，從票務安全，檔案管理到安全，我根本沒有概念。相反，我把一半以上的精力投入到音樂節的體驗中，比如鋼彩虹門如何更漂亮，塗鴉的燈箱在晚上效果更好。
當音樂節的第一年結束時，我們賬戶上的所有錢都被清算了。
但在這個過程中，我們收獲了極大的使用者認可度。
第二天有一場暴風雨，但音樂節上成千上萬的人都在等待最後一支樂隊的演出，是的，Yeahs有一場美麗的舞台表演，音樂節結束後，很多人說他們發燒了，生病了，但這是他們永遠不會忘記的經曆。
事實上，無論是對他們還是我們，都是令人難忘的。
《摩登天空》為什麼能獲得觀衆的一緻認可？我認為叛逆的主流美學是最重要的原因。
與崔健、唐代、黑豹、魔石三姐所代表的紅岩不同，現代的天空代表着藍色的現代。在資訊爆炸的時代，年輕人期待更加開放和多樣化的音樂風格，現代天空可以表達最前沿的年輕人的思想和美學。現代天空音樂節的出現，不僅是商業模式的偉大創新，也是思想和美學的偉大創新。
同樣令人驚訝的是，現代天空節最初是一個想法，從那時起，就有無數超現實的故事，成為無數人腦海中的回憶。
接下來是草莓節。
從通州運河公園開始，草莓現在已經到達全國20個城市，即使今年的疫情肆虐，草莓也按時回歸，就像是年輕人永無止境的宇宙角落裡的派對。
草莓節每年都有一個主題，每次都是一個再創作的過程。
舉兩個例子，2014年草莓音樂節的主題是"社交網絡是垃圾，歡迎來到現實世界！"Modern Life is rubbish"出自英國搖滾樂隊Blur的專輯《Modern Life is Rubbish》。因為我們的許多客戶都是社交網絡公司，是以得到我們的口号就是抗議，問你是否不能那麼直接。其實我們很諷刺，因為我們覺得他們已經離不開網絡，離不開虛拟世界。
2017年的主題是"獨行俠"，今天的年輕人對"孤獨"這個詞有了深刻的了解，雖然現場有成千上萬的觀衆，但每個人都是一個孤獨而冷漠的個體，擁有自己獨立的宇宙。我們還在音樂節中嵌入了一個場景，一群音樂家線上選擇一個使用者，并線上路下的一個小房間裡給個人一個音樂會，稱為孤獨音樂會。
除了主題和風格，草莓節在商業上取得了成功。以2020年重慶草莓音樂節為例，40%的觀衆來自其他城市，這對城市經濟有明顯的"溢出效應"，可以極大地促進當地消費。
分形創造新物種
中國現在每年有大約300個音樂節，競争非常激烈，為什麼草莓有這麼強的活力和競争力？
其核心是The Modern Sky，它最初是一家唱片公司，音樂公司，藝術家機構，并從早期階段就簽約清醒，超市，新褲子和其他樂隊，投資這些藝術家，這促成了很多音樂版權。到目前為止，我們已經與300多組藝術家合作，擁有數千首歌曲庫。
當然，前幾年版權根本沒有賺到任何錢，但近年來，網際網路廣播平台盜版政策趨于嚴厲，版權的價值正在慢慢顯現。此外，現代天空每年都有上千場小型演出，數百場音樂會，數十個音樂節，現場音樂也是重要的商業領域。
對于現代天空來說，可以說簽約藝人帶動了版權生意，帶動了現場音樂，也可以說是相反的，音樂節牽頭的藝人經紀人，帶頭音樂版權，三者形成了一個循環。換句話說，如果不說競争，草莓不是在音樂節次元上與其他音樂節競争，而是上遊，從音樂公司将要做什麼的高度讨論競争。
除了核心細分市場外，我們還建立了許多其他業務（plus）。例如，在網際網路上，摩登天空開發了自己的使用者平台"現場"，55%的門票通過自己的管道銷售，也有自己的付費會員;一緻性的美學是兩種循環系統的前提。
歸根結底，當然，音樂家是現代天空最重要的起點，在混亂的黑字中，音樂家就是其中之一。我們所有的表演都是由音樂家推動的，而草莓節的活力也因為我們實作了不同階段的音樂家在不同階段，創造了不同階段的趨勢，才能生存下來。
這一點，我今年更清楚了。
疫情爆發導緻所有線下演出停止，很多平台提出難以拒絕的價格，請我們的藝人做線上演唱會，讓使用者免費觀看，我終于不同意了。其實，平台付出的現場演唱會收入比很多，但作為現代天空，我們應該尊重内容，應該培養使用者的付費習慣。
當然，對于平台來說，使用者是一體的，他們想給使用者更多的選擇，更實惠，但對于現代的天空，音樂家是一體的，一場精心準備的演唱會注定不是免費的。我們是一家以音樂家為核心的公司，而不是表演者。
而在音樂家方面，摩登天空根據不同的審美取向形成了自己的工廠矩陣。
例如，BadHEAD是在北京的新聲音之後，我們想要打破自己，反抗自己。左小祖詛咒、胡偉、飛樂隊、陳帝力這些樂隊都是非常實驗性的、叛逆的、颠覆性的傳統音樂觀念，他們明顯不同于早期清醒的現代天空、麥田守望者、新褲子、鮮花、超市，我們樹立了新廠牌BADHEAD壞腦。
M_DSK也是如此，在嘻哈熱潮前夕，我們成立了M_DSK，由一個以前做過業務發展的女孩，從一個小小的構思，成為今天中國嘻哈領域最大的工廠。M_DSK成立一年後，我們在草莓開始了M_DSK嘻哈舞台，随後是M_DSK音樂節，藝術家們再次擴大了他們的版權和現場音樂。
新廠品牌白貓自助洗衣店，名字非常沒意思，成立至今一年已簽約20多組新面孔。前段時間，白貓洗衣店的老闆和我一起說，要打造一個白貓洗衣音樂節。這個工廠的品牌矩陣，其實在分形創新中，不斷自我複制。
看看上圖中的植物，它們是大自然的傑作，因為有邏輯，是以仔細看是很美的，隐藏了宇宙的所有秘密。事實上，許多人類的創造物都在不知不覺中向自然法則緻敬，比如現代的天空。
為什麼采用"小機關"機制？
因為試錯的成本沒有那麼高，給音樂人"小機關"，讓他們發自内心地創作，這相比電影行業的數億級，試錯成本更低。同時，音樂家們分散，需要我們有章魚般的觸手，才能更快地找到它們，讓回報機制更加靈活。此外，分形越多，你就越不可能陷入簡單的自我重複。
分形創造了什麼新物種？
例如，摩登天空的母子工廠品牌。過去，這些年輕的搖滾樂手、文學青年都在大談"今天去哪裡喝酒"等等，突然有一天，他們有了孩子，話題也變了，而聽現代天空音樂節這一代人也開始有自己的孩子。當使用者場景發生變化時，現代天空親子工廠品牌小草莓誕生了。
小草莓的核心其實和現代天空音樂節一樣，都是音樂，是讓舞台上的表演者有自己的工作坊，工作坊交流可以包括音樂創作、環境教育、親子互動等等，是以，小草莓和現代天空音樂節是一種關系，是音樂家們"小機關"的分形創新。
今年的家草莓也是一個典型的案例。在家爆發期間，現代天空在B站的家草莓線上，可以看到唐代樂隊的主唱丁武，長着一頭長發，在煎餅裡看起來很兇猛的大個子，還有一些音樂家在玩遊戲，打太極拳等等。Home Strawberry在舞台外呈現了音樂家的生活一面，這種新的視角取得了巨大的成功，成為Modern Sky今年上半年的主要收入來源。
現代天空世界觀
多年來，現代的天空慢慢長成了一棵樹，腳下大地，枝繁葉茂。
但我也一直在想，現代天空的存在意味着什麼？搖滾、民謠、嘻哈、獨立音樂，我們需要這種現代的天空嗎？
回到十多年前的一段旅程，當現代天空處于低潮時，我們中的兩三個人在唱片的旗幟下逃離北京前往西藏。在一個沒有工業的地方，沒有現代生活的痕迹，不安靜，但能聽到很多聲音，甚至能聽到風穿過樹葉，能聽到非常微妙的動物叫聲。
一天早上，我們被這首歌吵醒，接着是歌曲尋找過去，一群人在屋頂上一邊唱歌，我們把這些都錄了下來，仿佛來自古代的聲音。後來我總想，為什麼沒有音樂，沒有錄音，這樣聲音才能從遠古傳到今天？我認為這是因為他們可以找到與宇宙的能量聯系。
在現代社會中，每個人都沉浸在他們創造的世界中，可能無法聽到與起源的更緊密的聯系。是以《摩登天空》希望能夠把這些生命準則連接配接起來，從現代生活中抽離出來，與自然法則站在一起。
摩登天空想做一件事，生命的頌歌。選擇具有最真實心态的音樂家，創造影響很多人的聲音，從某種意義上說，這些聲音與西藏那些與宇宙産生共鳴的歌曲具有相同的能量。
本文基于沈立軒先生在混沌大學的課程，曆時2小時。受微信閱讀體驗限制，本文内容僅為完整課程的1/10，要了解全幹貨沈立軒先生精彩的課程内容，請點選下方海報掃描碼後檢視課程。