作為PS3時代起就被廣泛認可的喪屍題材劇情神作，《最後生還者》是無數玩家内心難以逾越的鴻溝。
HBO将這一IP改編為同名電視劇，上線一個月以來始終保持着豆瓣9.1的評分，爛番茄開分100%新鮮度，IMDB上更是打出了9.2的高分好評。
實際上，“遊戲改編劇”往往很難收買遊戲觀衆，這類觀衆對于劇情還原度具有極高的要求，改編對于原著情節的魔改也更容易走上俗套的路數。
是以，《最後生還者》選擇穩紮穩打的改編方式無疑是最為成功的。
在喪屍題材的影視作品當中，類型化的制作已經打造出一套無懈可擊的劇情公式：“大叔+蘿莉”的末日逃亡主題能夠滿足各個圈層的需求。
但在《最後生還者》中，這個滿分公式不再像以往那樣單調，而是給予了觀衆全新的體驗。
更是在第三集播出後實作了幾乎滿分的成績，同時創下HBO原創劇集的收視漲幅最高紀錄。
主線基本遵循了遊戲開場劇情：觀衆以女兒的主視角見證了災難爆發當日的步步危機，編劇并沒有過多的展示混亂情景的場面化。
直到翻車事故之後，女孩在自己眼前被士兵槍殺，主視角才逐漸轉移到了男主喬爾的身上，不幸喪女的悲痛故事并沒有因為二十年的時過境遷而淡然，反而刺激着他麻木不仁的内心。
這一切發生的太過于迅速，以至于觀衆沒有接收到任何刺激和警醒。這場末日的基調太過于寂靜，聽覺、視覺、嗅覺在這死寂一般的世界裡如同潮水悄然流走，反倒是最初的那片刻喧嚣吵鬧的戰火帶給了幸存者些許希望。
與傳統的喪屍劇不同，在已播出的半季《最後生還者》當中沒有過分展現喪屍群，進而減少了猛烈的視覺沖擊。在漫無人煙的末日當下，無聲的寂靜感更會讓人産生深度恐懼，在神經緊繃的狀态下對人性的考驗也更為謹慎。
喬爾帶着幸存者女孩艾莉離開隔離區，在他眼中女孩是貨物，是拯救世界的免疫體，但從來不是一個站在他面前活生生的人。
或許是喬爾對自己親生女兒的愧疚，又或許是城外士兵擡槍的動作喚醒了他記憶深處的夢魇（女兒被槍殺），他徒手殺死了這個無辜的士兵。
自此，喬爾對艾莉出于本能的保護，讓艾莉對他的憎恨轉變為一種依賴和贊許。
她出生于喪屍病毒爆發後的世界，也沒有經曆過傳統秩序下的正常生活，黑暗是末日當下的主旋律，但是喬爾的出現讓她意識到複雜人性的方方面面。
艾莉是這個世界的希望，她被關押的房間裡寫着前一半的智語——“當你迷失在黑暗中時（When you’re Lost in the darkness）”。
也許她本就生于光明之中，本可以渾渾噩噩的度過這一生，但是她和喬爾意外走進了對方的人生。
喬爾一次次的犯下不可彌補的過錯，是以當他看到了智語的後半句——“那就去尋找光明（look for the light）”時，他内心深處的火苗重新瓦斯，末日當下的旅救贖之也就此展開。
按照慣例，本該是一出末日語境下的極緻悲劇，但是随着第三集的播出，讓我們重新開始審視這部新劇的格局。
關于第三集的争議在國内外都掀起了巨大的風波，随着喬爾和艾莉逐漸踏上尋求光明的道路，導演選擇用整整一集向觀衆講述了一段末日裡的浪漫悲歌。
故事發生在感染危機剛剛爆發之後，比爾作為一名“生存主義者”并沒有選擇肆意逃亡，倒是真正住進了自己建造的一個亦攻亦防的“烏托邦”。觀衆開始不斷發問這慢節奏的生活下真的有末日來臨嗎？
劇集用切片式的生活片段向觀衆展現着末日裡的孤膽詩人。
在生存都已經成為不可奢求的門檻之時，比爾卻在享受着牛排紅酒，享受着陽光在他肌膚上的跳躍和“灼燒”，但是這樣安然的生活卻在四年後被一個陌生人徹底打破。
掉入陷阱的人名叫弗蘭克，盡管比爾在絕對的謹慎中抗拒着交流帶來的人性複蘇，但是對方局促不安的坦誠讓比爾意識到“生活”和“生存”的差距。
而後觀衆便在兩個大胡子男人的親熱下，再次忘卻了末日的悲哀。
末日打破了傳統社會的秩序模式，慢慢建立意識之外的全新秩序。
我們難以判斷兩個人之間是否存在所謂的愛情，但是弗蘭克的所作所為更像是鑽了秩序空子的“避難者”。對于我來說這一集非常出彩，在我看來打差評的觀衆所厭惡的并非形式，也就是說他們并不是反對節奏上的起伏，而是排斥兩個男人的浪漫熱戀。
弗蘭克是天然的浪漫主義者，但是比爾卻奉行現實主義，他們一起慢跑、一起吃草莓、一起彈琴頌歌。
但是當弗蘭克擅自邀請了喬爾和苔絲來做客時，比爾還是把獵槍放在了桌子上，在穩定且協調的秩序環境下，外人的入侵往往意味着災難。
無論年少的弗蘭克來到這個“烏托邦”的最初想法是什麼？至少在日暮黃昏之時，兩個幸存者在末日下的相伴相惜，成為了比爾堅硬铠甲下的唯一軟肋。
沒有末日景象；沒有喪屍群潮；也沒有戰火連天的喧嚣……似乎這樣的生活更像是田園劇下的贊歌，麻痹着喪屍末日下幸存者的神經網絡。比爾第一次給弗蘭克做出午餐，認真擺盤并轉動食物的朝向，這是他内心留存的“生活底線”。
二十年後，身患疾病的弗蘭克慢慢與比爾互換了身份，他成為了那個清醒的現實主義者，在生命的盡頭央求比爾在酒杯裡倒入毒藥。
而比爾仍然為其認真擺盤并轉動了食物的朝向，他的身上第一次充滿了浪漫共存的氣息。
在倒入毒藥後，比爾堅定且無遺的敲響了酒杯，一場烏托邦的美夢在無聲的絕望中逐漸落幕。這一聲絕響，成為了不善言辭、怯于表達的比爾難吐真情的“将死之言”。
“這不是抓馬的悲劇性自殺，我老了，我很滿足……你是我存在的意義。”這句台詞的分量足以打動所有的觀衆，此刻“愛”的含義不再是兩個男人之間情情愛愛，而是疏離末日裡不留遺憾的依靠和人類的大愛。
《最後生還者》在本應最吸引觀衆的前三集當中，沒有選擇獵奇和刺激的方式來留下觀衆，而是慢慢讓觀衆找到“最後生還者”的含義。比爾和弗蘭克互相守護着他們生命中的“最後生還者”；喬爾和艾莉同樣升華着“守護”的意義。
在這樣一個不真實的童話森林中，我們難以放下基于現實的防備，生存與死亡之間的博弈萦繞在五指之間。人類與喪屍的對抗不過是一種預防視角下的囚徒困境，當鏡頭慢慢穿過飄蕩的視窗，慵懶的陽光似一種理想化的浪漫為故事的主角唱起無聲的頌歌。
正如比爾留下的那封遺書：“我們開着窗戶，以免房子有味道……我曾痛恨這個世界，當所有人都雷射時，我很開心。但我錯了，因為還有一個人值得拯救，我救了他，然後我保護他，這就是想你我這種人存在的意義。”